07 marzo 2010

PAULINA RUBIO

Nuevo single “Algo de ti”

“Algo para ti” es ya el tercer sencillo elegido por la mexicana Pualina Rubio para presentar su más reciente disco, “Gran City Pop.”

Este noveno álbum de estudio de la rubia cantante fue lanzado mundialmente el pasado 23 de junio de 2009. A priori, el lanzamiento estaba previsto para el verano de 2.008 y con otro título. “Pausión.” A pesar del retraso, pocos días de su estreno oficial, el primer sencillo “Causa y efecto”, ya alcanzaba los primeros lugares de la lista Billobard en la sección “Hot Latin Tracks” y en los charts de varios países de Latinoamérica. Además de esta acogida en radios y descargas, el 2 de diciembre “Gran City Pop” fue nominado a los Grammys americanos en la categoría “Mejor Albúm Pop Latino”.

El segundo single fue el ya archiconocido tema “Ni rosas, ni juguetes”. En octubre grabó un remix de este tema con el rapero Pitbull, con quién también realizó un video bajo la dirección de Jessy Terrero. Y fue este remix de la canción el que triunfó en España y en toda América Latina, llegando a lo más alto de varias listas de éxitos tanto en radios, como en descargas online.

Ahora, Pau busca repetir el fenómeno de ventas con este tercer single llamado “Algo de ti”, una canción compuesta por la propia Paulina, con Rafael Vergara y Mauricio Gasca, y producida por Lester Méndez. Este sencillo también contará con varios remixes, uno de ellos realizado por Juan Magán. El videoclip se rodó en Miami el pasado mes de febrero y está dirigido por Steven Oritt. Su estreno debe estar muy próximo.

SELENA GÓMEZ

Debut a la española

Tokio Hotel, Jonas Brothers… por España han pasado las bandas y cantantes juveniles más seguidos del momento, aunque siempre se echa en falta a alguno. Es el caso de Miley Cyrus, que actuará para Rock in Río Madrid 2010, o Selena Gómez, otra de las estrellas de Disney Channel que nos visitará a finales de marzo.

Así que los fans de la serie “Los magos de Waverly Place”, donde Selena es la protagonista, están de enhorabuena, pues podrán disfrutar de su ídolo los días 29 y 30 de marzo.

El objetivo de la joven estadounidense no es sólo hablar de la serie que le dio la fama, sino promocionar su primer disco: “Kiss and Tell”, en el que interpreta canciones tan sentimentales como “The way I loved you” u otras más rítmicas como “More”.

PIGNOISE



Casa nueva, nuevo disco

Pignoise acaba de firmar contrato con Sony Music y publicará su nuevo álbum, titulado “Año Zero”, el 20 de abril de 2.010, con la canción “Todo me da igual” como primer single: “Estamos encantados. Consideramos que fichamos con la mejor compañía de música, la que mejor desarrolla a los grupos y nos consideramos respaldados por un equipo que cree en nosotros”, ha dicho Álvaro Benito, cantante de Pignoise.

Producido por Dani Alcover (que ya trabajó con Pignoise en “Cuestión de gustos” y “Anunciado en televisión”) y masterizado por Ted Jensen, en Sterling Sound, “Año Zero” afirman, “es el disco más diferente que hemos editado en lo musical y en cuanto a textos” dice Álvaro Benito. “Si en cada álbum hemos ofrecido una evolución, en este es mucho más evidente. El trabajo de la banda sigue creciendo año tras año y, sin duda, pensamos que este es nuestro mejor disco de largo”.

“Todo me da igual”, el primer sencillo “habla sobre lo que vemos alrededor en el día a día, en lo que se han convertido las personas. Cada uno va a lo suyo y poco más importa, con egoísmo y sin asumir sus actos”, afirma Álvaro. “La canción se compuso un día que Polo y yo estábamos tocando. Salió ese ritmo de batería tan característico que abre el tema y la melodía me salió casi vomitada de principio a fin. (…) después, la letra la escribí con mucha calma. Quería hablar exactamente de ese tema”.

Pignoise es una banda madrileña formada por Álvaro Benito (voz, guitarra), Pablo Alonso (bajo, coros) y Héctor Polo (batería). Su primer disco (“Melodías desafinadas”) apareció en 2.003. Luego siguieron “Esto no es un disco de punk” (2.005), “Anunciado en televisión” (2.006, Disco de platino), “Cuestión de gustos” (2.007, Disco de oro) y “Cuestión de directo” (2.009).

AMAIA MONTERO, LOLITA Y MALÚ

Gratis en el metro

Hasta el próximo 9 de marzo, el ir y venir de los usuarios de la madrileña estación de metro de Chamartín estará acompañado por la música de Amaia Montero, Lolita Flores y Malú, las tres artistas que conforman el cartel de la tercera edición del Festival “Creadoras”, dedicado a las mejores referencias del mundo de la música femenina.

Este evento, totalmente gratuito, comenzó este domingo y fue Lolita la encargada de romper el hielo. Amaia Montero se subirá al escenario el día 8 y la clausura correrá a cargo de Malú.

El festival “Creadoras” se puso en marcha en 2.008 para homenajear a la mujer, coincidiendo con la celebración, el 8 de marzo, del Día Internacional de la Mujer Trabajadora. Desde entonces ha reunido a artistas como Rosario, Conchita, Luz Casal o Sara Baras.

Carta de presentación

Malú está actualmente de gira, presentando en directo su último trabajo, “Vive”, y sabe cómo crecerse en el directo. Por su parte, el éxito del debut en solitario de Amaia Montero ha desbordado cualquier pronóstico. Un lanzamiento arriesgado, según la cantante, pero necesario: “Ha sido empezar de cero, madurar de golpe. Necesitaba empezar mi propio camino”, afirmó en su día. Y los resultados han sido excelentes, pues su primer álbum en solitario ha sido uno de los más vendidos en España. En cuanto a Dolores González Flores –Lolita-, ha estado recorriendo todo el país con su espectáculo “De Lolita a Lola”, un repaso de sus 35 años de carrera musical, en el que se muestra tal y como es, porque, según revela, es incapaz de separar a la artista de la persona.

PEDRO GUERRA

“Contigo en la distancia”

El cantautor canario Pedro Guerra publica este mes de marzo, el disco “Contigo en la distancia. Versiones. Vol. II”, en el que, como hiciera en su anterior “Alma mía. Versiones. Vol. I”, recrea canciones emblemáticas del repertorio iberoamericano.

Tangos, boleros rancheras y coplas, que recorren países como Cuba, Argentina, México y España, intercaladas con las canciones que han marcado la carrera de Pedro Guerra como creador e intérprete único y personal. Canciones eternas que parecen nuevas, interpretadas por Pedro Guerra sólo con su guitarra, en un ejercicio de sencillez y pulcritud que para muchos resulta más que emocionante.
Las canciones de “Contigo en la distancia”, como de “Alma mía”, fueron las primeras melodías que Pedro Guerra escuchó en su vida, porque, como él mismo recuerda, las cantaba su padre “y lo hacía muy bien”. Canciones que influyeron luego en su forma de componer y cantar su propio repertorio, que empezó con el álbum “Golosinas” en los años noventa. De ahí, a su último disco de estudio, “Vidas”, Pedro Guerra repasa su carrera y su propia vida a través de las canciones escogidas para sus actuaciones en directo.

CHENOA

Rompiendo fronteras

Conciertos para dar a conocer su nuevo álbum en Costa Rica y Panamá, y ruedas de prensa y presentaciones en otros países como México, han copado la agenda de Chenoa desde el 25 de febrero hasta el 3 de marzo.

Conocida en buena parte de Latinoamérica, desde que participó en la primera edición de Operación Triunfo, su más reciente álbum –“Desafiando la gravedad”- es quizás el que se muestra más cercano a sus admiradores americanos porque recoge las colaboraciones de la mexicana Gloria Trevi y de su paisano Coti.

Esta producción, que se gestó y grabó durante varios meses en Miami, contiene doce canciones nuevas; entre ellas “Duele” o “Buenas noticias”, un tema lleno de energía y positivismo.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

28 febrero 2010

JULIETA VENEGAS

Muchas buenas noticias

Primero tuvimos la noticia de que el esperado nuevo disco de Julieta Venegas se llamaría “Otra cosa” y que sería muy parecido a su “Si”, editado en 2.004. Luego supimos que en este trabajo, Venegas contaba con dos colaboradores muy especiales: Miranda y Cachorro López (éste último conocido por haber lanzado a artistas como Rosario Flores, Andrés Calamaro o Álex Ubago.)

Con estas primeras noticias, llegó también el primer sencillo, titulado “Bien o mal” y en el que predomina una estética hippie. En este audiovisual, rodado en Buenos Aires (Argentina) y dirigido por Agustín Alberdi, Julieta Venegas aparece como una matriarca flower power, en un entorno de jóvenes y bellas mujeres donde escasean los hombres. Sólo al final aparece una Julieta más natural, en un ambiente más contemporáneo.

La última novedad relacionada con la artista mexicana, poco antes de que su álbum salga a la venta (16 de marzo), es que Venegas anunció en un diario de su país que estaba embarazada.

Ha sido en la página web Reforma, donde la mexicana ha dado la noticia de que está esperando un bebé: “Es una locura, pero increíble y emocionante. Realmente estoy super contenta de poder vivir esto en mi gira.”

También comentó que tendrá que prescindir de su inseparable acordeón y que a partir del mes de junio dejará de viajar: “No tengo panza, pero ya me siento rara y no quiero que se haga daño el niño. Yo soy la que quiere seguir hasta donde se pueda, pero tengo que dejar de viajar en algún momento” indicó.

Entre los compromisos que tiene hasta el mes de junio, están su participación en la Cumbre Tajín y en el festival Vive Latino.

LA OREJA DE VAN GOGH

Presenta un viejo nuevo sencillo

Una nueva versión, de un viejo éxito que data de 2.003, es el sencillo elegido por La Oreja de Van Gogh para dar continuidad a la promoción de su más reciente trabajo, “Nuestra casa a la izquierda del tiempo”

“Puedes contar conmigo” era un tema de su disco “Lo que te conté mientras te hacías la dormida”. De hecho, fue el primer single que dieron a conocer al lanzar dicho álbum. Unos cuantos años después, y con la voz de Leire, LODVG retoma esta composición que tantas satisfacciones les dio en su momento.

Probablemente, lo bueno de aquellos tiempos se repita 7 años después, ya que “Nuestra casa a la izquierda del tiempo, no para de recibir galardones y buenas críticas. Se espera que dentro de poco, además de estrenar el videoclip de este sencillo, también pueda disfrutarse de un documental que han grabado en Israel.

Pocos días después de sacar esta producción al mercado, LODVH voló hasta el mencionado país para grabar un concierto en el cráter Ramon, en compañía de una orquesta sinfónica, del artista David Broza, con quien grabaron “Jueves” en hebreo , y de Mira Award, con quien cantaron en árabe “El pintor que sabía idiomas”.

ENRIQUE BUNBURY

Positivas consecuencias

Tardó, pero cuando Bunbury se decidió a estrenar “Las consecuencias”, lo hizo de la mejor manera. Tan sólo diez días después de su lanzamiento, ya ocupaba los primeros puestos de venta en España y México y sumaba su primer Disco de Oro.

En España, el álbum es nº 1 en ventas físicas (más de 30 mil copias), en ventas digitales (iTunes) y en vídeos con “Frente a frente”, su primer sencillo y el más visto, según certifica Nilssen Music Control, con más de 1,5 millones de visitas en YouTube. En México, “Las consecuencias” obtuvo el nº 1 y el Disco de Oro el mismo día de su lanzamiento.

Definido por el artista zaragozano como un “disco de cámara, música íntima susceptible de ser tocada en una habitación”, este trabajo significa un cierre de etapa que comenzó con “El tiempo de las cerezas” (junto a Nacho Vegas ) y que continuó con “Helville de Luxe”, hasta llegar a esta producción musical.

“Las consecuencias” es el sexto disco en solitario de Bunbury y se lanzó con la canción “Frente a frente” como primer single. Este tema es una revisión del clásico que Jeanette llevó al éxito en 1.981 y que el artista español recrea ahora con la colaboración de Miren Iza, cantante de Tulsa.

EDURNE

“Nueva piel”

“Soy como soy” es el primer sencillo del cuarto álbum de Edurne, “Nueva piel”, que se publica el próximo 23 de marzo. Es el nuevo trabajo de una de las nuevas voces de la actual escena pop española: “Es un tema con muchísima fuerza y refleja lo que quiero transmitir en el disco; un estilo diferente, nuevo, con pop electrónico y dance para intentar abrir nuevas tendencias en la música española” dice Edurne, que no sólo sorprenderá con su inmersión en el dance pop de alcance internacional, sino también con un nuevo look en el que el bodypainting (pintura artística aplicada a la piel y considerada como una de las primeras formas de expresión plástica) impresionará a más de uno.

“Soy como soy” ha contado con la producción de Óscar Clavel y fue grabada en los estudios Red Led de Madrid. “Es un disco muy importante para mí”, asegura Edurne”. “Llevo un año trabajando en él, componiendo algunas canciones, cuidando cada detalle, involucrándome como nunca lo había hecho antes. Las influencias musicales han sido internacionales: Lady Gaga, Pink, Kylie Minogue…”.

Este nuevo álbum de Edurne llega tras su gira por toda España, protagonizando el musical Grease en el papel de Sandy (que en la película interpretó Olivia Newton-John) con gran éxito. Actualmente, la cantante participa en el programa “Mira quién baila” (Telecinco).

En 2.008, Edurne publicó el disco “Premiere”, un recorrido por las mejores canciones de los grandes musicales de todos los tiempos, llevados con éxito al teatro o al cine. Antes, en 2.007, había publicado “Ilusión”, su segundo álbum, vital y rítmico, trabajado con un rosario de productores y compositores y con adaptaciones al castellano de Dolo Beltrán, cantante y letrista de Pastora y la propia Edurne. El primer álbum de Edurne significó en 2.006 el lanzamiento de la cantante con canciones como “Despierta”, alcanzó el Disco de Oro y situó a la artista madrileña de 24 años en la cresta de la ola.

ESTOPA

“Run, run”

A los hermanos Muñoz “Estopa X Anniversarium” les está reportando muchas alegrías. La última, su posición en el número 1 de las listas de descargas con “El Run Run”, tema interpretado con Rosario Flores.

Después de haber conseguido el primer lugar en la lista de álbumes más vendidos en España con su más reciente disco y de haber conseguido un Disco de Platino, Estopa acab de probar de nuevo lo más alto en la categoría de descargas digitales con otro de sus grandes éxitos.

Estopa (creadores de una nueva manera de rumbear, más rockera y callejera) y Rosario (hija del Pescaílla, uno de los inventores de la rumba catalana y maestro del ventilador, y de Lola Flores) estaban destinados a unirse y lo han hecho en ‘El Run Run’, una “rumbita pícara que camina a medio tiempo y que parece compuesta para ser cantada por los dos artistas.”

GEORGINA

De gira con Franco De Vita

La carrera de Georgina va a muy buen ritmo. Después de acompañar en su presentación en Madrid a la increíble Joss Stone, ahora es reclamada por su compatriota Franco De Vita, para formar parte de su gira por España y que le llevará a importantes ciudades como Barcelona, Madrid y Tenerife.

Escenarios en los que estos dos grandes artistas compartirán repertorio, interpretando a dúo temas de ambos.

La artista venezolana, después de haber dejado su anterior formación Tisuby y Georgina, cambió su residencia a España para empezar una carrera en solitario que le permite grabar su primer disco “Ensayo y Error.” Este álbum tuvo muy buena acogida en el panorama musical español, por sus canciones incontestables y por tener un directo cautivador.

Gira de Franco De Vita en España:

Barcelona - Viernes 26 de febrero - Palau de la Musica.

Tenerife - Sábado 27 de febrero - Auditorio de Tenerife.

Madrid - Domingo 28 de febrero- Palacio de los Congresos.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

GLORIA Y EMILIO ESTEFAN

“We are the world” en español

Con el fin de unirse a la campaña de ayuda para Haití, el matrimonio de Gloria y Emilio Estefan están preparando una versión en español del reconocido tema “We are the world.”

En la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Invierno Vancouver 2010, se estrenó la nueva versión de “We Are The World” , tema de los 80 de Michael Jackson y Lionel Richie, interpretada ahora por más de 70 artistas, entre ellos Celine Dion, Pink, Akon, Jonas Brothers, Rob Thomas, Enrique Iglesias y Lil Wayne, y su fin es recaudar fondos para las víctimas de los terremotos en Haití.

Ahora Gloria Estefan y Emilio Estefan están trabajando en una versión en castellano titulada ”Somos el mundo”, la cual también tendrá como fin conseguir fondos para los damnificados en Haití. El matrimonio Estefan ha sido el encargado de traducirla completamente al español, y el compositor de la versión original, Lionel Richie, ya ha dado su visto bueno, asegurando que captura el mensaje y el espíritu del tema original.

En la grabación del tema participarán artistas latinos como Ricky Martin, Paulina Rubio, Shakira, Jennifer López, Marc Anthony, Enrique Iglesias y Jon Secada, entre otros.

SHAKIRA

Rueda con Nadal

Sólo era trabajo, pero las imágenes que se han podido ver de esta pareja, han hecho que la imaginación de más de uno vuele.

Con poca ropa y muy juntos Shakira y el tenista español Rafel Nadal grabaron recientemente “Gipsy”, el nuevo clip de la cantante colombiana, extraido de su disco “Loba”.

Shakira se ha rodeado de los mejores para la realización de este video clip. Con el mayor de los secretos, la artista se ha encerrado con uno de sus habituales amigos, el realizador Jaume de Laiguana, quien a su vez ha contado en esta ocasión con uno de los genios de la fotografía cinematográfica mundial, Javier Aguirresarobe, responsable cromático de filmes como “Vicky Cristina Barcelona”, de Woody Allen; “La carretera”, de John Hilcoat; “Mar adentro”, de Amenábar, o “Luna nueva”, de Chris Weltz.

Como co-protagonista, sorprendió la elección de contar con Nadal, quien se trasladó a Barcelona para participar en el rodaje. Durante los treinta segundos que la discográfica ha presentado como adelanto de este videoclip, que se estrena el próximo día 26, la intérprete colombiana aparece con muy poca ropa, ataviada de negro, mientras que el tenista viste de manera informal. Tumbados en el suelo y con miradas cómplices, la cantante y el tenista se abrazan sonrientes e incluso se llegan a rozar sus manos, en una actitud íntima.

“Gypsy”, versionada al español como “Gitana”, es el tercer sencillo de “Loba”, el último álbum de Shakira, que se publicó el pasado año y que lleva dieciocho semanas entre los más vendidos en España, donde ha logrado ya un disco de platino.

ALEJANDRO SANZ

“Tour Paraíso” arranca en Latinoamérica

Alejandro Sanz vuelve a los escenarios para presentar “Paraíso express” y realizar un recorrido por los temas más emblemáticos de su carrera. La esperada gira arranca el próximo martes 23 de febrero en México D.F. y visitará recintos como el Arena Monterrey, el Movistar Arena de Santiago de Chile o el Vélez de Buenos Aires

El artista estará acompañado en el escenario por una banda nueve músicos dirigida por el neoyorkino Mike Ciro. Contará con una espectacular puesta en escena: un concepto de escenario dinámico con pantallas led de última generación que se adaptan a cada tema, junto con 100.000 vatios de luz que hacen que el escenario adquiera diferentes dimensiones ópticas.

Fechas confirmadas “TOUR PARAÍSO”:

23, 24, 26 y 27 de febrero, México D.F. (Auditorio Nacional)

4 de marzo, Guadalajara, México (Estadio Tres de Marzo)

6 y 7 de marzo, Monterrey, México (Arena Monterrey)

12 y 13 de marzo, México D.F. (Auditorio Nacional)

17 de marzo, Santiago de Chile (Movistar Arena)

20 de marzo, Buenos Aires, Argentina (Estadio Vélez)

23 de marzo, Córdoba, Argentina (Orfeo Superdomo)

25 de marzo, Corrientes, Argentina (Club Huracán de Corrientes)

27 de marzo, Asunción, Paraguay (Estadio Olimpia)

Sanz estará en España en mayo y junio y viajará a E.E.U.U. en julio y agosto.

MIGUEL BOSÉ

Enamora a San Remo

Miguel Bosé se presentó en el Teatro Ariston de San Remo, después de veintidós años, para la celebración del 60 aniversario de este importante festival de la canción.

El artista, quien luce una nueva imagen, muy atractiva, interpretó su propia versión de la mítica “Non ho l’età” y una de las baladas más bellas de su nuevo álbum, titulada “Por ti”, en castellano, frente a un público extasiado que coreó las letras al ritmo de un Bosé que rebosa energía y que habla de lo poco o nada que uno se equivoca cuando sigue la intuición del corazón.

“Cardio”, el nuevo disco de Bosé, es el retrato “más contemporáneo” del cantante y compositor español. Una producción descrita como “audaz, original, solar y llena de ironía en el que, gracias a una docena de personajes, todos ellos fascinantes y descabellados que desfilan por la pasarela de doce canciones, Miguel se vuelve a contar, se esconde, se da y manda.”

SERGIO DALMA

“Trece”

Tras el gran éxito cosechado con “A buena hora”, con el que consiguió un disco de platino y que le llevó en una extensa gira por España y Latinoamérica, Sergio Dalma se ha vuelto a meter en los estudios para grabar su décimotercer disco.

Este trabajo, que podrá escucharse desde marzo, ofrece 11 canciones nuevas, con letras potentes y toda la fuerza de la voz de Sergio Dalma e impulsada por la producción de Sebastian Krys (ganador de varios Grammys).

Su primer single, “Mientras tanto”, promete ser todo un éxito a sumarse a la extensa lista de hits que ha conseguido Sergio Dalma a lo largo de 20 años de carrera. Y para hacer la promesa realidad, el cantante tiene previsto comenzar una gira el próximo 23 de abril que le permitirá promocionar esta nueva producción en las ciudades más importantes de España.
Publicado por Mauxi Leal en 7:57 PM 0 comentarios
FITO & FITIPALDIS

Nuevo sencillo, más éxitos

Tras el exitoso “Por la boca vive el pez”, quíntuple Disco de Platino en España y protagonista de una gira de 103 conciertos (5 de ellos en Argentina y Chile) que congregaron a más de un millón de seguidores que pudieron disfrutar de su directo, Fito y Fitipaldis regresó 3 años más tarde con otra colección de canciones bajo el título, “Antes de que cuente diez”.

Este trabajo le ha permitido continuar con la cadena de triunfos, que se están traduciendo en una larga lista de conciertos y reconocimientos, como los que seguro recogerá el próximo 4 de marzo, durante la gala de entrega de los Premios de la Música, ya que es favorito.

Para que la “Fitomanía” no decaiga, el artista acaba de grabar en Madrid el videoclip del tema “Los huesos de los besos”, segundo sencillo de su más reciente trabajo musical. En esta ocasión, ha contado con la dirección de Gorka Vázquez, artífice de la animación de arranque que aparece en sus conciertos. Unos directos que siguen ampliando fechas: Gijón (26 y 27 de febrero), Valladolid (5 de marzo), Salamanca (6 de marzo), Pontevedra (19 de marzo) y Orense (20 de marzo), entre otras actuaciones que tienen copada la agenda hasta mayo.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

THALÍA

Regresa en “Primera Fila”

Desde que comenzó su carrera musical en el grupo infantil Timbiriche, hasta el pasado mes de octubre, cuando sacó a bailar al presidente Barack Obama en la Fiesta Latina de la Casa Blanca, Thalía ha sido una de las artistas de mayor proyección musical y mediática de la escena latinoamericana.

Cantante, compositora, actriz, empresaria, escritora, presentadora de radio y televisión la artista mexicana regresa el 2 de marzo con su nuevo álbum “Thalía en primera fila”, un CD+DVD grabado en directo, con su público en primera fila y con el que se cumple una de sus máximas aspiraciones.

“Toda mi vida tuve la intención, el deseo de hacer un álbum como este, con grandes canciones de mucho valor y con los mejores músicos, para poder expresarme como intérprete”, dice Thalía. “Pero nunca encontré los cómplices, los aliados que necesitaba para hacer realidad esta idea que guardaba en lo más profundo de mi corazón”. Esta aspiración se ha cumplido con un disco que se publica en España, tras haber sido nº 1 en México y en la lista latina de Estados Unidos (Billboard).

Grabado en el Bank United Center de Miami con Nahuel Lerera (Robbie Williams, Diego Torres, Chayanne, Ricardo Arjona…) como director del DVD, Aureo Baquero (Alejandro Fernández, Sin Bandera…) como productor artístico y Tommy Motola en la producción ejecutiva, “Thalía en primera fila” es el disco nº 16 en la carrera de la cantante mexicana. Realizado con trece músicos de primera fila, tres días de ensayos y dos de grabación, el álbum ofrece 13 canciones que reflejan la Thalía de hoy.

El primer single es “Equivocada”, compuesta por Mario Domm (del grupo mexicano Camila) y María Bernal. Una balada que, según Thalía, “es una llamada de atención, un abrir de ojos, una sacudida a aquel que la escucha. Hace revaluar al instante si eres feliz… o inmensamente triste”.

La propia Thalía firma en dos canciones del álbum (Cómo y Ya lo sabía) y canta a dúo con Joan Sebastián (“Con la duda”) y con Pedro Capó (“Estoy enamorado”). También interpreta temas de Juan Luis Guerra (“Cuando te beso”), Reyli (“Enséñame a vivir”), o Ricardo Arjona (”Mujeres”), además de recrear el clásico de Roberto Carlos “Qué será de ti”.

Junto a estas canciones, Thalía realiza en directo un medley de algunos de sus éxitos, como Entre el mar y una estrella, Piel morena, No me enseñaste o Amor a la mexicana. “No pude resistirme a homenajear a todos los que con su apoyo incondicional han escrito mi historia”, dice la artista. “Ellos hicieron esas canciones realidad, junto con mis sueños. No puedo olvidar esas primeras canciones, como nunca olvido a ninguno de mis fans”.

SHAKIRA

En el festival Rock in Rio - Madrid

Shakira acaba de confirmar su actuación en la segunda edición del Festival Rock In Rio que se realiza en Madrid, el día 5 de junio de 2.010. Será la segunda presencia de la artista colombiana en este festival, tras su actuación en 2.008 en el Escenario Mundo, donde congregó a más de 75.000 personas.

En esta ocasión, la artista colombiana interpretará los temas de su más reciente disco. Precisamente, con su álbum “Loba”, Shakira está consiguiendo uno de sus mayores éxitos en todo el mundo y suma ya más de 15 semanas en los puestos más altos de la lista de los más vendidos en España, con un Disco de Platino.

Recientemente, Shakira participó en Nueva York en el Teletón “Esperanza para Haití ahora”, en el que numerosas celebridades del cine, la música, el mundo del espectáculo y los medios de comunicación se reunieron en televisión para recaudar fondos para Haití. Al mismo tiempo, la artista está trabajando a través de su Fundación Pies Descalzos en la ayuda a los niños afectados por esta catástrofe. “Hay una necesidad inmediata para la asistencia humanitaria en Haití, pero debemos plantearnos los retos de la reconstrucción a largo plazo” ha declarado Shakira, que añadió que “por eso nosotros queremos dar la oportunidad a estos niños afectados por el desastre de aprender y prosperar”.

JOAN MANUEL SERRAT

“Hijo de la luz y de la sombra”

El 23 de febrero, Joan Manuel Serrat publica su nuevo álbum, un CD+DVD que lleva como título “Hijo de la luz y de la sombra” y representa su segundo trabajo sobre el poeta Miguel Hernández. El CD contiene 13 canciones y el DVD es un documental de 30 minutos de duración.

Con textos de Miguel Hernández, música de Joan Manuel Serrat y arreglos de Joan Albert Amargós, el álbum, según afirma Serrat en su web, es “un puñado de canciones sobre poemas de Miguel Hernández. Una prolongación del disco que apareció en 1.972 y también un complemento. […] ¿Por qué vuelvo a escarbar de nuevo en la obra de Miguel Hernández? Fundamentalmente por dos razones: Una porque este año se cumple el Centenario del nacimiento del poeta y, como viejo amigo que soy, me sentía en la obligación de celebrarlo desde los escenarios. […] La otra razón que me ha empujado a volver sobre la obra de Miguel Hernández, la más importante y la que me convenció del interés y validez del proyecto, es la intemporalidad de su poesía, la vigencia de sus versos más allá del lugar y el tiempo en el que vieron la luz, más allá del contexto en que nacieron, versos que siguen sonando tan sólidos y frescos como si hubieran sido escritos ayer y aquí.”

Para presentar “Hijo de la luz y de la sombra”, Joan Manuel Serrat comenzará el próximo 28 de marzo, en Elche, una gira de conciertos que finalizará en Orihuela en octubre de 2.010.

JOAQUÍN SABINA

Medalla de oro

El podio musical en 2.009 estuvo copado por tres clásicos de estas competiciones: Joaquín Sabin, Fito & los Fitipaldis y Alejandro Sanz quienes recibieron las medallas de oro, playa y bronces, respectivamente.

Pero este trío de artistas no sólo ha sido el más vendedor, sino que los tres españoles fueron los únicos que superaron las 100 mil copias distribuidas de sus trabajos musicales.

La lista, elaborada por Promusicae, distingue entre las copias de álbumes vendidas, las que adquiere el público, y las distribuidas por las compañías (las que salen de los almacenes para las tiendas.) Esta distinción explica que un Disco de Platino (60.000 copias) certificado no se corresponda con los datos de ventas al público, que Promusicae recoge basándose en las cifras que el 79% de los establecimientos reporta a las compañías.

Así, Joaquín Sabina , con triple Disco de Platino, se convierte en el artista más vendido de 2.009 con 150.000 copias expendidas de su “Vinagre y Rosas.” Pese a las 30.000 copias de diferencia entre lo distribuido y lo vendido, el mérito para el jienense es doble, porque el álbum vio la luz en noviembre y sólo necesito siete semanas para convertirse en el “best-seller” de las listas de ventas.

Siguen al trío de aces, artistas como David Bisbal ("Sin mirar atrás"), El Barrio ("Duermevela") y Amaia Montero, que con su primer álbum en solitario, se convierte en la única artista que ocupa el “top ten” de ventas de 2.009 con un disco publicado en 2.008.

En el “Top 50” de canciones -que suma descargas legales, tonos para móviles y ventas físicas- el triunfo de Carlos Baute es indiscutible con su dúo con Marta Sánchez “Colgando en tus manos”, una canción que se estrenó en 2008 y que vendió el año pasado 361.000 copias, más del doble que el número dos, Guru Josh Project y su “Infinity 2.008”

BEATRIZ LUENGO

Nuevo disco en buena compañía

Beatriz Luego, la ex-componente de UPA Dance, - grupo nacido de la popular serie de Antena 3 “Un Paso Adelante”-, apenas había terminado la gira presentación de “Carrusel”, trabajo que recibió muy buenas críticas tanto en España como en Francia, cuando ya estaba preparando su nueva producción musical.

Ahora Luengo presenta el fruto de la colaboración con el cubano Yadam, ex componente del grupo Outlandish. Multiculturalidad es lo que se aprecia al escuchar este disco, y según parece es lo que la pareja buscaba al bautizar con el título de “Mestizaje” este proyecto común en el que no faltan toques de folk, swing y blues.

Beatriz Luego comenzó su carrera en solitario en 2.008, cuando público “Confesiones”. A partir de allí, se ha ido ganando un hueco en el panorama musical español, e incluso en el francés, que le han permitido colaborar con artistas de la talla de Concha Buika y Victoria Abril.

En esta ocasión, no sólo se trata de participar en el proyecto de otro colega, sino que tanto Yadam como Beatriz, decidieron aparcar temporalmente sus carreras en solitario, para dedicarse de lleno a “Mestizaje”. Y todo esto ha surgido de una casualidad: durante un concierto en el Teatro Lope de Vega, comenzaron a improvisar y fue tal la sensación que causó entre el público, que decidieron que tenían que grabar juntos este nuevo álbum.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

CHAYANNE

“No hay imposibles”

“Ser positivo ante todo en la vida”. Este es el mensaje que Chayanne busca transmitir con su nuevo disco “No hay imposibles”, cuya publicación en España está prevista para el próximo mes de mayo.

Grabado en Miami, Puerto Rico, Los Ángeles, Bogotá y Buenos Aires, el álbum marca el regreso del polifacético icono puertorriqueño a la música, después de casi dos años involucrado en otros proyectos.

Como abreboca, ya se ha escuchado el sencillo “Me enamoré de ti” porque este tema ha servido de tema para una popular telenovela mexicana, “Corazón Salvaje”, que será emitida en más de 60 países a partir de febrero de 2.010.

En total, 11 canciones componen “No hay imposibles”, con sonidos para todos los gustos: desde baladas hasta sus inconfundibles ritmos rápidos y bailables. “En la selección de temas llevamos más de año y medio”, cuenta Chayanne en Miami, ciudad en la que reside. “¿Tú sabes cuántos temas pasaron por aquí? ¡Más de 800! Fueron días enteros y el resultado, me parece, que ha sido muy positivo”.

“Las canciones más rápidas y bailables invitan a ver la vida de una manera alegre, con esperanza”, prosigue Chayanne, “mientras que las baladas se centran más en el amor, el desamor y la reflexión. Es el Chayanne al que la gente le gusta oír, pero más actual, contemporáneo, fresco”.

Después del éxito del vigésimo disco de su carrera, “Mi tiempo” (2.007), que fue acompañado por una extensa gira mundial, Chayanne lanzó en 2.008 su primer disco en vivo, “Chayanne: Vivo”, que reunió sus grandes éxitos (“Y tú te vas”, “Provócame”, “Torero”, ”Dejaría todo”…) en un verdadero álbum de colección. En 2.009, el artista regresó a un campo en el que también se ha destacado y en el que sus seguidores esperaban verlo nuevamente: su faceta de actor. Protagonizó la miniserie Gabriel y, una vez concluida, se adentró otra vez en la música buscando canciones para “No hay imposibles”.

Trabajó con el productor Javier Díaz y con otros reconocidos veteranos como Julio Reyes, Sebastián Krys, Pablo Durán y René Toledo, sin olvidar a talentos emergentes como el joven compositor venezolano Paolo Tondo, co-autor de “Me enamoré de ti”.

ALEKS SYNTEK, JULIETA VENEGAS Y ALEJANDRO FERNÁNDEZ

Solidarios con Haití

Aleks, Julieta y Alejandro son tan sólo algunos de los artistas mexicanos que han decidido unirse para grabar un disco solidario con las víctimas del terremoto que recientemente asoló Haití.

Twitter ha sido la plataforma donde se ha dado a conocer la iniciativa. Aleks Syntek anunció que para el álbum se confirma la presencia de Alejandro Fernández, Julieta Venegas, Paty Cantú, Ha-Ash, Moderatto, Fobia, Sin Bandera, Camila, Zoe y Vicente Fernández, entre otros.

Según el músico y compositor, se trata de “una recopilación de temas ya conocidos, eso nos da la oportunidad de actuar rápido, probablemente la semana que viene estará en las tiendas”. El dinero recaudado, aseguró, “será cien por cien para Haití”.

EL CANTO DEL LOCO

Tres mejor que uno

Los integrantes de El Canto del Loco quienes acaban de terminar su gira “Hasta luego”, ya han anunciado nuevos planes. Tras las edición simultánea de los discos “Por mí y por todos mis compañeros” y de “Radio La Colifata presenta a El Canto del Loco”, ambos de 2.009, los tres miembros del grupo, Chema, David y Dani, se preparan para publicar sus respectivos álbumes en solitario.

Al parecer, cada uno de ellos tiene en mente su propio proyecto artístico: Chema creará una nueva banda, David grabará un disco y Dani también tendrá su propio álbum: “Son tres proyectos diferentes que llevaremos a cabo David, Chema y yo. Tres discos que saldrán prácticamente a la vez”, ha dicho Dani Martín, líder y vocalista de la formación.

Se habla incluso de que saldrán de gira a la vez, pero solos, y que acabarán al mismo tiempo. “Después de 10 años juntos las veinticuatro horas creando, nos apetece hacer otras cosas”, ha añadido Dani.

El líder de El Canto del Loco también ha querido dejar claro que esto no significa el fin de la formación. Ha recordado que aún les queda promoción en América y en España y que después de los tres proyectos en solitario volverán a juntarse.

ESTOPA

Gira y nuevo disco

Los hermanos Muñoz aprovecharon la presentación de su nuevo tour para anunciar lo que todos sus fans estaban esperando: la próxima publicación de un disco de temas inéditos

Los meses venideros van a ser intensos para Estopa. El 5 de febrero darán el pistoletazo de salida a la Gira X que se encuentra en la actualidad en fase de ensayos. Un tour que promete ser único y que empezará en Palma de Mallorca para continuar en Murcia y Zaragoza.

Un total de 40 conciertos por toda España para ofrecer, en vivo y en directo a todos sus seguidores, las canciones de “X Anniversarivm”, su disco de grandes éxitos.

En la rueda de prensa de presentación de la gira, David contó que “vamos a vaciarnos y luego volveremos a componer un nuevo disco, con canciones inéditas”.

En dicho encuentro con los medios, hablaron también del repertorio de los conciertos, de numerosas sorpresas y de las ganas de reencontrarse con su público y con canciones que no tocaban hacía tiempo como “Me falta el aliento”, “Suma y sigue” o “Bossanova”. “Es una gira muy especial -confiesa David-. Estamos deseando ver en el público el brillo en sus ojos cuando estamos encima del escenario en plena actuación”.

Estas son algunas de las fechas confirmadas para esta gira “X”:

Febrero: 05 Palma de Mallorca, 13 Cartagena, Murcia, 19 Zaragoza, 20 Pamplona y 26 Bilbao

Marzo: 05 Málaga, 06 Granada, 27 Valladolid

LA QUINTA ESTACIÓN

¿En vía de extinción?

Según los rumores que recogen diversos medios de comunicación españoles, el fin de la Quinta Estación podría estar próximo.

Esta banda española nació en 2.001 y en ese momento la conformaban seis integrantes. 9 años después, se ha quedado en dúo y, parece, que tiene los días contados, principalmente, porque Natalia quiere iniciar su carrera en solitario.

A pesar de que último disco, “Sin freno”, se estrenó con retraso y con un miembro menos, La Quinta Estación no ha parado de dar conciertos en España y Latinoamérica y estuvo nominado en el Grammy Latino en la categoría Mejor Álbum Vocal Pop Dúo o Grupo

Una vez que finalice su actual gira, ya tendremos la confirmación de este rumor. O quizá no y aún tendremos Quinta Estación para rato.

ARIEL ROT

“Sólo Rot”

El cantante argentino Ariel Rot, ex integrante del mítico grupo Los Rodríguez, se encuentra dando los últimos toques a su próximo álbum en Nueva York, a donde viajó en compañía de su productor, José Nortes, para masterizar este nuevo trabajo en los estudios Sterling Sound.

Este disco, que se titula “Solo Rot” y que saldrá a la venta el próximo 20 de abril, consta de 12 temas, uno de ellos con la especial colaboración del dúo Pereza que ha grabado la música de una de las canciones.

La primera edición del álbum se realizará en formato digipack y estará acompañada de un DVD con varios temas grabados en formato acústico.

LA SHICA

Coplera del siglo XXI

Artista revelación en media Europa sin haber grabado su primer disco, el día que le ofrecieron subir a un escenario enorme lo llenó con una mirada y mucho arte. La Shica canta copla de antes y también algún cuplé, pero su mirada su cuerpo y su mente son propios de una folclórica del siglo XXI.

Tras recorrer el viejo continente poniendo de pie a todo público que la escuchaba, la Shica recibe la oportunidad de grabar “Trabajito de chinos”. Confirmado que no era flor de un día, esta artista revelación entró por segunda vez a los estudios de grabación, en compañía del productor Javier Limón, y el resultado es “Supercop”, un álbum que combina el drama y el humor, el desgarro y la ironía.

Elsa Rovayo nació en Ceuta, allí recorrió todas las academias de baile hasta que a los quince años consiguió el permiso familiar para seguir creciendo en Madrid. Empezó a ganar dinero con el baile a los 17 años, se metió en “la ruta de los tablaos” una aventura que comienza a la caida de la tarde y siempre acaba en las madrugadas. Hizo carrera en el baile flamenco, fue solista en el ballet de Merche Esmeralda y giró con un monton de compañías: Ricardo Franco, Sara Lezana o José Antonio Galicia.

Una noche que actuaba en un local del barrio madrileño de Chueca, Elsa dio un paso adelante y se puso a cantar, esa noche nació la Shica. Hizo un DVD con dos canciones, una copla renovada y “Zíngara Rapera” (con vestidos de volantes y sudadera), y comenzó a recorrer Europa, pasó de actuar para unos cuantos a salir ante diez mil personas, congregadas para celebrar el tratado de Roma.

Una de las señas de identidad de La Shica es el rap, pero no el de los negros americanos, sino el que surge de las reuniones flamencas al compás de unas palmas, el mismo que dio origen a “unas Sevillanas corraleras que sólo mostraban en público las gentes de mucha sabiduría y que datan de mucho antes de que los afro-americanos de Nueva York se pusieran la gorra pa´tras.”

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

MIGUEL BOSÉ

Está a punto de…

Mientras ya suena en las radio su nuevo sencillo -“Estuve a punto de…”-, Miguel Bosé está ultimando los detalles de su nuevo trabajo discográfico, tres años después de haber creado y protagonizado uno de los mayores fenómenos musicales de las últimas décadas; el fenómeno “Papito.”

El nuevo álbum, -previsto para el 9 de marzo-, lleva por título “Cardio”, que en griego significa corazón, y ha sido grabado y mezclado en los Estudios PKO (Madrid). Está enteramente producido, arreglado, escrito y compuesto por Miguel y Nicolás Sorín y parece ser que este trabajo es el retrato más contemporáneo de Bosé: “es un trabajo audaz, original, solar y lleno de ironía en el que, gracias a una docena de personajes, todos ellos fascinantes y descabellados que desfilan por la pasarela de doce canciones” Bosé se vuelve a contar, se esconde, se da y manda.

El primer single, “Estuve a punto de...”, se estrenó este sábado 23 de enero en radio a nivel mundial. Es pop, directo, de buen rollo y lleno de guiños y habla de lo poco o nada que uno se equivoca si sigue las intuiciones que le dicta el corazón.

JULIETA VENEGAS

“Bien o mal”

Julieta Venegas estrena la canción “Bien o mal” como primer sencillo y adelanto de su nuevo álbum “Otra cosa”. Compuesta por la propia Julieta y por Alejandro Segi (de Miranda) y Cachorro López, “Bien o mal” reúne todos los ingredientes que definen el estilo que ha llevado al éxito a la artista mexicana: “Las canciones, en gran parte, las estuve trabajando en el encierro absoluto. Reemplazamos lo que hay que tocar bien, dejamos lo que funciona, así que va a ser un disco con mucho trabajo casero”.

Este nuevo trabajo musical, dirigido y realizado por la propia Julieta Venegas y por el argentino Cachorro López, ofrece 12 nuevas canciones y colaboraciones de músicos como Segi y Adrián Dargelos (Babasónicos.)

“Otra cosa”, grabado durante los últimos meses de 2.009 y las primeras semanas de 2.010 en el estudio Mondomix de Buenos Aires (Argentina) y en el estudio de Julieta en la Ciudad de México, es el sexto álbum de la cantante y compositora: “el disco lo terminamos hace unos días. Estoy feliz porque siento que quedó tal como estaba en mi cabeza. Ahora estoy por grabar el video y empezar a planear la salida del disco que será en marzo. ¡Qué emoción!”.

Julieta Venegas está considerada como uno de los emblemas de la actual escena musical latinoamericana y como una de las artistas más premiadas del pop cantado en español, con cinco Grammy -conseguidos en 2008, 2007, 2006 y 2004-; seis premios MTV (1999, 2004, 2006 y 2007); 1 Premio de la Música (2.005), dos Latin Billboard (2005 y 2008) y tres Premios Oye (2004.)

ALEJANDRO SANZ Y ALICIA KEYS

Ponen en pie al Teatro Real de Madrid

Recientemente, Alicia Keys visitó Madrid para presentar su más reciente producción musical, con regalo incluido.

Para sorpresa de todos aquellos que asistieron a la cita en el Teatro Real de Madrid, Sanz fue invitado por la artista estadounidense para interpretar juntos “Looking for paradise”, tema que pertenece al nuevo disco del cantante español.

Testigos de este encuentro musical declararon que fue “un momento muy especial”, que despertó la mayor ovación de la noche ya que la magia entre ellos volvió a surgir cuando interpretaron juntos el tema que cerró el concierto de la artista.

Este dúo musical podrá repetirse, pero en la gira de Alejandro Sanz, aunque aún no se ha confirmado nada al respecto. Sanz comienza su gira internacional “Tour Paraíso”, el 23 de febrero en México D.F. y la misma se prolongará durante todo 2010. En España estará en mayo y junio.

Hasta los momentos, estas son algunas de las fechas confirmadas:

México D.F. (Auditorio Nacional) – 23, 24, 26 y 27 de febrero

Guadalajara, México (Estadio Tres de Marzo) - 4 de marzo

Santiago de Chile (Movistar Arena) - 17 de marzo

Buenos Aires (Estadio Vélez) - 20 de marzo

Asunción, Paraguay (Estadio Olimpia) - 27 de marzo

FITO PÁEZ

“Tiempo al tiempo”

Es el título que sirve de aperitivo a “Confiá”, el nuevo disco del cantautor argentino y que verá la luz el próximo 16 de marzo.

Dicen que lo bueno se hace esperar y, finalmente, ya está listo el nuevo disco de Fito Páez, el cual ha sido compuesto íntegramente por él y producido junto a Mariano López.

El álbum incluye 12 canciones que fueron grabadas en diferentes sitios, todos ellos elegidos por el cantante. Así, Fito estuvo desde julio hasta diciembre de 2.009 trabajando e inspirándose en La Cumbre, Córdoba; continuó en Brasil (Trancoso, San Salvador de Bahía y Río de Janeiro) para finalizar en su estudio de grabación Circo Beat, de Buenos Aires. Según ha revelado el propio Fito, cada uno de los lugares le aportó una calidez y un clima a cada canción.

De momento, ya se puede escuchar en las emisoras de radio “Tiempo al tiempo”, el primer single del nuevo disco. Se trata de una canción optimista, alegre, con la que Fito repite una y otra vez, que le des tiempo al tiempo.

CAMILA

Líder precoz

El grupo mexicano Camila, aún no ha sacado su segundo disco a la venta, pero ya está disfrutando de las mieles del éxito.

El tema “Mientes”, primer sencillo promocional, se ha convertido en un éxito en México y a 3 semanas del lanzamiento de su segundo álbum, “Dejarte de amar”, ya es uno de los discos más solicitados en las tiendas.

El single ya ocupa en lugar de honor en los charts de las radios nacionales y se coloca en la primera posición de los temas descargados en itunes. Asimismo, “Mientes” se ubicó como líder en las principales emisoras chilenas, mientras que se coloca entre los 10 primeros, en diversos países de Latinoamérica.

Camila está preparando la que será su gira “Dejarte de amar” y al mismo tiempo, visita Estados Unidos para realizar una intensa campaña de promoción.

“Dejarte de amar” saldrá a la venta el 9 de febrero en Latinoamérica, Estados Unidos y Puerto Rico, mientras que en España el lanzamiento está pautado para el día 23. Mientras tanto, los seguidores del trío mexicano en este lado del “charco” pueden acceder a la preventa de itunes, con 2 versiones extras de su single “Mientes” (sólo para España.)

CHENOA

A la conquista de América

Chenoa se prepara para una intensa promoción en el continente americano y “Buenas noticias”, el segundo sencillo de su más reciente disco, le servirá de carta de presentación al otro lado del charco

“Desafiando la gravedad”, su sexto álbum, se publicó en España el 6 de octubre de 2.009, y durante el primer trimestre de 2.010 se lanzará en Latinoamérica y Estados Unidos.

De hecho, a finales del mes de febrero, Chenoa viajará rumbo a América para iniciar un periodo de ardu promoción de su nuevo trabajo por varios países, un continente que la artista hispano-argentina tuvo la oportunidad de recorrer de manera muy exhaustiva con su anterior lanzamiento “Absurda Cenicienta”, especialmente durante todo el año 2.008 y principios de 2.009.

Asimismo, la preparación y grabación de su nuevo trabajo –“Desafiando la gravedad”, se realizó en Miami (USA) donde Chenoa hizo un ejercicio de introspección para centrarse en los temas de las letras de la totalidad de las canciones del álbum de la que es autora. Todo un reto, para el que contó con la estrecha colaboración del tándem de productores del álbum Mauricio Gasca y Yoel Henríquez.

El nuevo single “Buenas noticias” es un tema cargado de optimismo y buenas vibraciones, contundente, con mucha fuerza y que promete ser un nuevo éxito de la artista, que rodó el videoclip del tema en el plató de televisión del magazine informativo “España Directo”, de TVE, a las órdenes del realizador Rafa Sañudo. Como curiosidad, el bailaor español Rafael Amargo realiza un cameo en el video.

MARLANGO

Su nuevo disco “Life in the Treehouse”

Marlango vuelve a la carga. Sencillo pero con un fondo complejo, así es lo nuevo de Leonor, Alejandro y Óscar. “Se nota que somos ahora un poco más felices”, comenta el grupo sobre “Life in the treehouse.”

A través de un video en su web oficial, los integrantes de Marlango desvelan detalles de este disco con el que pretenden que sus nuevas canciones “las cosas parezcan muy sencillas, aunque en realidad son muy complicadas”.

Leonor Watling, la voz cantante, ha destacado el trabajo de Suso Saiz: “Tenemos la suerte de que esté Suso Saiz, no sólo como productor sino como guía espiritual”, un proyecto en el que cuentan también con la colaboración del ganador de un Oscar Jorge Drexler, como invitado especial a la guitarra.

“The long fall” es el tema adelanto de este esperadísimo trabajo musical de un grupo del que apenas se habían tenido noticias desde 2.007, cuando editaron su único recopilatorio “The electrical morning.”

El nuevo disco, estará en las tiendas a partir del 2 de marzo y con ello darán inicio a la gira de presentación, siendo Toledo (4 de marzo) una de sus primeras citas, de las confirmadas por ahora. También visitarán Madrid (26 de marzo), A Coruña (19 de abril), Barcelona (20 de abril), Valencia (8 de mayo) y Bilbao (27 de mayo), entre otras ciudades.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

ALEJANDRO SANZ y EVA LONGORIA

Juntos, por un videoclip

El cantante español Alejandro Sanz y la actriz Eva Longoria (“Mujeres Desesperadas”) están juntos, profesionalmente, en el nuevo videoclip de Sanz, grabado para promocionar su sencillo “Desde cuándo”.

Después de conseguir el nº 1 en 7 países, con el lanzamiento de su nuevo disco “Paraiso Express” y tras alcanzar el Disco de Platino en España, Alejandro Sanz estrenó su segundo single “Desde cuándo”: “El leitmotiv de esta canción es ¿cómo puede ser que yo me pase toda la vida buscándote y ahora que te encuentro, no seas capaz de decirme ni tu nombre?”

“Desde cuándo” lleva a recordar los comienzos de Alejandro: “Es de las canciones que tiene más influencias de mi disco “Más”. Es verdad que en temas como éste retomo mucho de aquella esencia y es algo inconsciente, o quizás la conciencia me abruma porque, probablemente, estoy en un período similar de mi vida”.

Girando
Tras el éxito de sus ocho conciertos en el Teatro Compaq Gran Vía de Madrid, para los que agotó las entradas en sólo una hora, Alejandro Sanz se prepara para su gira española, que comenzará en mayo de 2.010.

Este tour, que llevará al cantante a los más importantes recintos de España, y también a los principales escenarios de Latinoamérica y EE.UU., servirá para presentar su nuevo álbum, “Paraíso Express”, y recordar los temas más emblemáticos de su carrera.

Estas son las fechas confirmadas hasta el momento:

5 de marzo: Madrid (Palacio de los Deportes)
12 de mayo: Barcelona (Palau Sant Jordi)
14 de Mayo: Bilbao (BEC, Bilbao Exhibition Center)
28 de mayo: Granada (Coliseo Ciudad de Atarfe)
8 de Junio: Palma de Mallorca (Palma Arena)
10 de Junio: Sevilla (Estadio Olímpico de Sevilla)

PAULINA RUBIO

Sumando oros y platinos

Mientras muchas de las personas que se mueven en el mundo de la música se muestran pesimistas por el futuro de la “tradicional” forma de vender discos, la chica dorada, la mexicana Paulina Rubio dice estar “positiva y entusiasmada”, porque “la música no va a terminar nunca”.

Estas palabras las pronunció durante la rueda de prensa que ofreció recientemente en Madrid, una ciudad muy especial para la cantante y más tras recoger el Disco de Oro (por las ventas físicas) y el Disco Platino (por las ventas digitales del single “Causa y efecto”) que ha obtenido en España su último trabajo, “Gran City Pop”, un disco “completo” para Paulina Rubio, debido a que “tiene distintos géneros, trato de no repetirme y de tener siempre algo nuevo”, comentó la cantante.

Además de estos reconocimientos, la artista mexicana también ha recibido un Disco de Platino en su país y otro en Estados Unidos. Dichos galardones se los debe a sus fans, “cómplices de sus ilusiones”, como confesó la cantante y “a los que se siente aliada, pues si no fuera por ellos nada de esto tendría razón de ser”.

De esta forma, Paulina atraviesa uno de sus mejores momentos: “Me siento más madura, mí día a día ha cambiado y eso se reflejó en las canciones de este disco”, afirmó la artista. Una madurez que ha conseguido con sus errores, de los que ha aprendido y gracias a los cuales ahora es mejor persona.

Esta situación le ha llevado a plantearse el hecho de ser madre y a volcarse en su fundación solidaria, “Paulina y amigos”. De hecho, ha pedido a los Reyes Magos que la fundación tenga muchos apoyos para ayudar a los niños de la calle.

DAVID DEMARÍA y CHENOA

No quieren problemas

David DeMaría lanzará próximamente una reedición de “Relojes de arena”, con una versión del tema “Que yo no quiero problemas” cantada a dúo con Chenoa. Asimismo, incluirá un DVD con el concierto que ofreció en el Palau de la Música a comienzos de diciembre; ocasión en la que contó con el apoyo de diversos artistas invitados como Antonio Orozco, Vanessa Martín, India Martínez y la propia Chenoa.

La colaboración entre DeMaría y la artista hispano-argentina, surgió de una forma natural ya que entre ellos existe una amistad de hace tiempo y ya tenían ganas de trabajar juntos. Así que se pusieron manos a la obra y se metieron en el estudio de grabación para este dueto.

Los fans de ambos cantantes pueden disfrutar ya del vídeo de su actuación conjunta en el portal YouTube, entre otros sites musicales.

ENRIQUE BUNBURY

“Las consecuencias”, su nuevo disco

El nuevo trabajo en solitario del músico zaragozano Enrique Bunbury, titulado “Las consecuencias”, llegará a las tiendas el próximo 16 de febrero y será un álbum intimista, en el que primará lo acústico sobre lo eléctrico.

En una nota de prensa, la discográfica Emi indica que el disco del ex integrante de Héroes del Silencio “prolonga la naturaleza sobria y árida” que abunda en sus últimos trabajos.

El primer sencillo de esta producción, “Frente a frente”, se empezará a escuchar en las radios de España y América un mes antes del lanzamiento del disco, es decir, a partir del 16 de enero.

El tema es una revisión de la canción de Jeannette (1.981), que Bunbury interpreta a dúo con la cantante de Tulsa, Miren Iza. Para la grabación del videoclip, Bunbury ha contado con el realizador Antonio Bayona, responsable de la cinta “El Orfanato”, y con la propia Jeannette.

El cantante ya ha comentado que su nuevo disco es “de chimenea, para disfrutar con una copa de vino y en la intimidad”. “Eso supone –agregó- que los conciertos van a cambiar, quizás deberíamos de hacerlos más íntimos, en otro tipo de lugares, más teatros a lo mejor, es más para gente sentada. Quizás podamos llevar en algunos lugares algo de orquesta”, indicó.

Cabe recordar que Bunbury cuenta con una legión de fans que le siguen desde hace décadas, cuando era vocalista de “Héroes del Silencio”. Ahora, el cantautor presenta ya este sexto disco de su andadura en solitario. “Las consecuencias Tour 2010-2011” se iniciará en Estados Unidos, pero todavía no hay fechas confirmadas.

MÓNICA NARANJO

Reanuda su gira

El viernes 8 de enero de 2.010, Mónica Naranjo presenta en concierto su nuevo álbum “Adagio” en el Palacio de Congresos de la Castellana de Madrid.

Este show forma parte de la gira española “Adagio Tour” que en 2.010 continúa el 2 de enero en Murcia, para seguir el 8 en Madrid (Palacio de Congresos de la Castellana), el 15 en San Sebastián, el 23 en Tenerife, el 28 en Barcelona, el 6 de febrero en Granada, el 19 en Ciudad Real, el 25 en Alicante y el 6 de marzo en Roquetas de Mar, Almería.

“Adagio Tour” es la gira de presentación del CD+DVD grabado en directo “Adagio”, que se publicó el pasado 1 de diciembre y del que Mónica Naranjo dice: “De todas las locuras que he hecho en mi vida, ésta ha sido la mayor de todas porque “Adagio” es algo más que un encuentro entre público y artista. Es el sueño que aflora todas nuestras emociones y esperanzas, derritiendo hasta el más grueso escudo de escarcha que habita en nuestros corazones, convirtiéndonos en amantes y cómplices de un idioma universal: la música”.

“Adagio” es un repaso por los 15 años de carrera de Mónica Naranjo, con todos sus éxitos, y en el que está acompañada por la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, ya que el concierto que se recoge en este álbum fue grabado el 16 de octubre de 2.009, en la capital azteca. La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, una de las más prestigiosas de América, estuvo dirigida por Pepe Herrero, quien también firma los nuevos arreglos orquestales.

NACHO CANO

¿Sí o no?

El cantante Nacho Cano no descarta la posibilidad de que el grupo Mecano vuelva a los escenarios, tras disolverse en el año 1.992, ya que para él y para Ana Torroja la formación “todavía no se ha acabado”.

En una entrevista con la agencia española de noticias Efe, Nacho Cano aseguró que la reunificación de Mecano “siempre está en el aire”, especialmente entre sus seguidores, pero no ha querido concretar su opinión y ha vinculado el posible retorno a que se den las condiciones necesarias.

“Ya veremos si un día decidimos cantar juntos, si tiene que volver Mecano se hará y si no, no”, ha resumido el cantante, quien considera que “lo más importante es que las canciones (del grupo) ya son parte de la historia”.

Para Nacho Cano, Mecano “nunca se disolvió” sino que su hermano José María “decidió dejar el grupo y a todos -en alusión a Ana Torroja y a él mismo- nos cogió desprevenidos”.

“Si Mecano existe es porque la gente disfruta, y esto es algo que debemos de valorar en un momento como el actual”, ha señalado Nacho Cano.

Mecano se abrió paso en los fructíferos años de “la movida madrileña” con el sencillo “Hoy no me puedo levantar” y aún hoy, después de once años sin coincidir en un escenario, siguen siendo el grupo español que más copias ha vendido en el mundo.

Tras una intensa gira en el verano del 92, el grupo se dio un descanso -que acabó siendo de seis años- y volvió a unirse en 1.998 con “Ana, Jose, Nacho”, lo justo para vender otro millón de copias y volver a despedirse.

Nacho Cano se encuentra actualmente en Barcelona ultimando los preparativos de su musical “A”, que se estrenará en el Teatro Apolo el próximo 25 de febrero, tras ser visto por más de 300.000 espectadores en su año de cartel en Madrid.

Cano está convencido de que, en los cuatro meses que estará en Barcelona, el musical superará el éxito cosechado en el Teatro Calderón de Madrid y ganará también en calidad.

Para este cantante, la representación de “A” en Barcelona supondrá un “gran reto”, ya que el público catalán es “muy exigente” y disfruta de una cultura de “mucha calidad”.

El musical debe su nombre a “la primera letra de palabras tan vitales como el agua, el amor, el aire o la alegría”, que son tratadas en el transcurso de la obra, en la que también participan artistas invitados.

LUZ

Oro en España y Platino en Francia

Luz ha alcanzado el disco de Oro en España y de Platino en Francia con las ventas de “La Pasión”, su último y alabado álbum con el que hace un recorrido por diversos clásicos de la música hispanoamericana.

Estos temas podrán disfrutarse en televisión, cuando TVE emita el próximo sábado 2 de enero un especial en el que Luz interpretará en directo algunos de sus mayores éxitos acompañada por su extensa banda, así como varios de los temas que integran “La Pasión.”

Días después, la cantante y compositora inicia su gira española, que arrancará en Elda el día 15. Roquetas de Mar, Palma de Mallorca, Valladolid, Córdoba o Málaga son algunas de las más de treinta ciudades que Luz recorrerá posteriormente.

Ya en primavera volverá a Francia, donde recientemente ha sido distinguida con la Medalla de las Artes y las Letras, para actuar en el mítico Teatro Olimpia de París. En verano la gira recalará en algunas de las principales ciudades europeas, con una parada en el Festival de Jazz de Estambul.

“La Pasión”, que será editado en EEUU durante 2.010, por el prestigioso sello Blue Note, también llevará a Luz a Montreal, Guadalupe y Martinica.

ESTOPA

Primeras fechas para 2010

El dúo de los hermanos David y Jose Muñoz acaba de anunciar los conciertos con los que darán comienzo a su gira de presentación “Gira X Estopa”, a partir del mes de febrero. Hasta los momentos, las fechas confirmadas los llevará a visitar Cartagena (13/02), Zaragoza (19/02) y Pamplona (20/02)

Durante este nuevo tour, Estopa estará presentando en directo, las canciones de su más reciente trabajo musical “Estopa X Anniversarivm”, en el que colaboraron conocidos artistas españoles como Ana Belén.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

08 diciembre 2009

JULIETA VENEGAS

Pronto regreso a los escenarios

La cantante mexicana se encuentra inmersa en el estudio de grabación en Buenos Aires, creando un nuevo proyecto del que apenas se saben detalles.

Tan sólo se ha dado a conocer que se está encargando de la producción el reconocido “Cachorro” López y que, además, están colaborando dos artistas argentinos, Ale Sergi, el vocalista de la banda pop Miranda!, y Adrián Dárgelos, líder de Babasónicos.

Venegas ha comentado sobre este nuevo disco que será muy diferente a los anteriores, ya que tendrá un toque muy “casero”. Al parecer la artista ha empleado su propia casa como estudio y ha experimentado con diferentes instrumentos, desde su apreciado acordeón, hasta guitarras, teclados, el ukelele o el cavaquinho.

Y mientras prepara nuevo material, el publicista de Venegas ha confirmado recientemente que la mexicana realizará una gira de conciertos por siete ciudades de Estados Unidos, a partir de abril de 2.010. Además, Julieta acaba de estrenar cargo como nueva embajadora de Naciones Unidas para la Infancia (Unicef).

EL CANTO DE LOCO

Despedida de carnaval

Una auténtica fiesta de disfraces es lo que pretende organizar la banda madrileña para su último concierto. Para ello, invitan a quienes vayan el próximo día 19 de diciembre a su directo en Barcelona, a hacer lo mismo que ellos, porque David, Dani y Chema se pondrán su mejor disfraz para tal ocasión.

Tras cinco años editando discos y de gira en gira, los chicos de El Canto del Loco se merecen un “Hasta Luego”. De hecho, tal como anunciaron hace unos días, en los próximos meses van a “desaparecer” porque necesitan un respiro.

Pero esta desaparición, luego del concierto que cierra una intensa gira que comenzó el 29 de mayo y que los ha llevado no sólo por toda España, sino también a diversos destinos latinoamericanos, sólo será parcial.

A pesar del hasta luego, ECDL seguirá con otros proyectos. Tras el buen sabor de boca que les dejó la experiencia de colaborar con Radio La Colifata, quieren recorrer América Latina y darse a conocer en otros mercados.

Top ventas

El grupo liderado por el cantante Dani Martín hace historia al editar dos discos a la vez, colocarlos directamente en el top 3 y conseguir Disco de Oro por duplicado.

“Radio La Colifata presenta: El Canto del Loco” ha sido la entrada más fuerte de la semana y obtuvo la medalla de plata por detrás de Joaquín Sabina, y “Por mí y por todos mis compañeros”se situó en la tercera posición.

Por su parte, el maestro Sabina y su nuevo álbum “Vinagre y rosas” se mantienen, por segunda semana consecutiva, en el primer puesto de la lista Promusicae de los discos más vendidos en España, con más de 120.000 copias distribuidas, lo que le otorga el Doble Disco de Platino.

En el resto de posiciones del top 10, la competencia sigue reñida entre Estopa y su “X Anniversarivm”, Alejandro Sanz con “Paraíso Express”, el último recopilatorio de Mecano, y, además, Fito & Fitipaldis, David Bisbal y El Barrio.

LA MALA RODRÍGUEZ

¡Grabando!

La rapera española, conocida artísticamente como la Mala Rodríguez, se encuentra grabando su cuarta producción discográfica, bajo la producción de Focus y Sr. Tcee.

Este álbum, que editará el sello Universal y, que de acuerdo a fuentes de dicha discográfica, será el más elaborado dentro de la trayectoria de la sevillana, volverá a mostrar la mezcla de estilos que ha caracterizado a la artista y compositora.

La Mala ha viajado hasta Atlanta (EE.UU.), donde se encuentra metida de lleno en los estudios de grabación, con el objetivo de que su nuevo disco esté en el mercado hacia principios de marzo del 2.010. En su web oficial http://www.malarodriguez.com se anuncia como “su trabajo más vanguardista.”

Su último disco “Malamarismo”, editado en 2.007, contó con la colaboración de importantes músicos de la escena mundial como Julieta Venegas, Tego Calderón o Raimundo Amador. Además, le otorgó el premio al “Mejor Álbum de Hip-Hop” en los Premios de la Música de 2.008. También le permitió darse a conocer un poco más en América Latina y Estados Unidos.

ANTONIO VEGA

Sus “Obras Completas”

Aunar la extensa obra musical del prolífico Antonio Vega en una sola edición no es tarea fácil, pero “Antonio Vega: Obras Completas” lo intenta, con un lanzamiento limitado de 5.000 unidades.

El pack CD+DVD contiene sus discos en solitarios, todas sus canciones con Nacha Pop, un DVD en directo, vídeos, un libro de 120 páginas con textos, letras de canciones, material gráfico inédito y memorabilia.

Las canciones del artista, su legado al mundo luego de dejarlo este mismo año, están contenidas en una caja tamaño vinilo de tapas duras, con un libro que incluye un texto escrito por Jesús Ordovás; las letras de todas sus canciones y abundante material gráfico, la mayoría inédito.

Junto a los diez CDs con todas las canciones de Vega, a estas obras completas se añade el álbum “Ese chico triste y solitario” (1.993), en el que 19 artistas le rinden homenaje a través de sus canciones: Tam Tam Go!, Rico, Ketama, Cómplices, Los Lunes, Germán Coppini, Gabinete Caligari y Fangoria, entre otros.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

MECANO

Sólo vuelve como videojuego

Muchas veces se ha pensado que ahora sí, pero una vez más se han esfumado las esperanzas de los fans de Mecano, que veían en el lanzamiento del tema inédito “María Luz” una posible vuelta del grupo.

La expectación que se había generado en el mundo de la música ante la posible vuelta a los escenarios del grupo más importante en la historia del pop español, se vio frustrada con las declaraciones que Ana Torroja, ex vocalista de Mecano, realizó durante la presentación de un videojuego inspirado en los temas de la agrupación.

“No es cuestión de uno o de otro, es que cada uno ha cogido un camino diferente, cada vez más diferente, y cada vez tiene uno más su vida y sus intereses, y sus cosas, y sus tiempos… y al final es muy difícil coincidir”, declaró a la agencia EFE. De hecho, el sencillo que podemos escuchar como promoción de su recopilatorio “Mecano Siglo XXI”, -“María Luz”-, es una canción que compuso José María Cano hace 10 años.

El videojuego en cuestión recoge las canciones más conocidas del popular trío, canciones de plena actualidad ya que, según declara Torroja, “son canciones que están vivas, hoy igual que hace treinta años: por eso siguen ahí”.

Asimismo, la cantante ha confirmado que pronto sacará un nuevo trabajo en el que realizará diversas colaboraciones musicales.

MÓNICA NARANJO

“Adagio”

“De todas las locuras que he hecho en mi vida, Adagio ha sido la mayor de todas”, escribe Mónica Naranjo en el interior del CD+DVD que se publica el 1 de diciembre. “Adagio es algo más que un encuentro entre público y artista”, continúa la gran diva española del pop. “Es el sueño que aflora todas nuestras emociones y esperanzas, derritiendo hasta el más grueso escudo de escarcha que habita en nuestros corazones, convirtiéndonos en amantes y cómplices de un idioma universal: la música”.

“Adagio” es la última locura de Mónica Naranjo: un repaso por sus 15 años de carrera, con todos sus éxitos y acompañada por la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México. Tras el colosal éxito de su último álbum “Tarántula”, Mónica Naranjo se embarcó en la gira Adagio Tour en la que ofrecía una nueva visión sinfónica de sus canciones y el CD+DVD “Adagio” es un reflejo de este periplo.

El concierto que se recoge en este álbum fue grabado el 16 de octubre de 2.009, en el Teatro de la Ciudad de México D.F., con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, una de las más prestigiosas de América, dirigida por Pepe Herrero, que también firma los nuevos arreglos orquestales. El DVD grabado en el Teatro de la Ciudad de México D.F ha sido realizado y dirigido por José Luis Noguera, bajo la producción ejecutiva y artística de Óscar Tarruella

El CD contiene 16 canciones: El despertar (leitmotive), Europa, Inmensidad, Desátame, Qué imposible, Usted, Empiezo a recordarte, Sobreviviré, Óyeme, Todo mentira, La soledad (leitmotive), Siempre fuiste mío, Kambalaya, Ámame o déjame, Amor y lujo y El reencuentro (leitmotive). Por su parte, el DVD añade a estas canciones el corte Discurso de Mónica y varios extras: Adagio entre cajas, Cuaderno de bitácora y Nace Alma.

Flash back

Mónica Naranjo publicó su primer disco en 1.994, contenía la canción “Óyeme” y aunque pasó prácticamente inadvertido en España, vendió más de dos millones de ejemplares en Latinoamérica, convirtiendo a la artista en un icono en México.

En su segundo álbum (“Palabra de mujer”, 1.997) estaban la canciones Ámame o déjame, Desátame y Empiezo a recordarte y significó la consagración definitiva de Mónica Naranjo en América Latina y su reconocimiento en España, donde vendió más de un millón de ejemplares.

En el homenaje que la Naranjo ofreció a Mina en su disco “Minage”, editado en el 2.000, aparecía la canción “Sobreviviré”, una adaptación del tema “Fiume Azzurro” de la gran cantante italiana, que la diva española convirtió en un éxito internacional, colocando al álbum en el nº 1 en España durante cuatro semanas.

Tras la publicación de “Chicas malas” (2.001) y del recopilatorio “Colección privada” (2.005), Mónica Naranjo regresó en 2.008 con el álbum “Tarántula”, tras siete años sin publicar nuevas canciones. En el disco aparecían temas como Europa, Todo mentira, Usted, Amor y lujo o Kambalaya, que también están en “Adagio”. Con la canción “Europa”, fue nº1 en la lista de singles y en iTunes, donde batió el récord de ser el título más reseñado en menos tiempo.

Tras la publicación del CD+DVD “Adagio”, Mónica Naranjo continuará su gira Adagio Tour, debido a la enorme demanda que su éxito ha generado. El primero de estos conciertos será el 10 de diciembre en Málaga, y ya está todo el aforo vendido.

ALEJANDRO SANZ

Rompiendo récords

Era de esperar porque no hay radio, periódico, revista, programa de televisión o web de música que no se haya hecho eco del último lanzamiento del artista español más internacional.

“Paraíso express” salía a la venta y en unos días había logrado coronar las listas al distribuir más de 60.000 copias sólo en España. Ya unas semanas antes, en apenas una hora, Alejandro Sanz lograba agotar las entradas para los ocho conciertos que está ofreciendo en “petit comité” en Madrid, para presentar este álbum.

En los próximos días, seguro que seguiremos recibiendo noticias de las nuevas marcas establecidas por el cantante y compositor madrileño.

DAVID BISBAL

Regresa al número 1

David Bisbal, regresó al primer lugar en las listas de radio de Estados Unidos y Puerto Rico con su nuevo éxito “besos”, primer sencillo de su recién lanzado álbum “Sin Mirar Atrás”.

El cantante español, quien con su nueva producción debutó como número 1 en ventas en la cartelera Top Latin Albums, según las listas de Soundscan que publica la revista Billboard, cerró asimismo una semana inolvidable en tierra azteca, logrando la euforia del publico en todos los eventos en los que participó.

El almeriense fue la sensación en la segunda edición de los premios Telehit, que se celebró en Acapulco. Durante la velada, en la que Bisbal tuvo a cargo la entrega de un premio especial a su colega Paulina Rubio, reconocida como Embajadora de la Música Mexicana, arrancó vítores y puso de pie a los presentes con sus lucidas interpretaciones de “Esclavo de sus besos” y “Ave María”. Reacción similar tuvo su actuación en el Festival de 40 Principales que se llevó a cabo en el Estadio Azteca en México, DF. Asimismo, el cantautor fue aclamado durante un concierto acústico patrocinado por Digital 99, que ofreció en el Hard Rock Café.

Actualmente, Bisbal se encuentra en España donde ha dado inicio su gira de conciertos Sin Mirar Atrás. Su natal Almería fue el primer escenario de diez únicas presentaciones, con localidades agotadas, que comprenderá también las ciudades de Madrid, Barcelona, Bilbao, Málaga, Palma de Mallorca, Salamanca y San Sebastián, entre otras.

David Bisbal, quien ha vendido más de 4 millones de discos en su carrera y lograra acreditar “Sin mirar atrás” como doble disco de Platino en España en apenas una semana, también ha logrado llevar al primer lugar su éxito “Esclavo de sus besos” en más de siete países.

CHENOA

“Desafiando la gravedad”

Málaga ha sido la última ciudad seleccionada por Chenoa para la gira de presentación del sexto disco de su carrera, “Desafiando la gravedad”, que entró directamente al número 1 de iTunes, el mismo día de su lanzamiento

Tras llenos consecutivos en los conciertos ofrecidos en Barcelona, Zaragoza y Barakaldo, Chenoa desembarcó en la capital de la Costa del Sol para hacer disfrutar al público malagueño de las nuevas canciones compuestas por la mallorquina, entre las que se cuentan “Duele” o “Buenas Noticias”.

En diciembre, la cantante partirá rumbo a América para participar en diversos eventos benéficos y dar a conocer su nuevo trabajo discográfico tras la fantástica acogida que tuvo su anterior álbum, “Absurda Cenicienta”.

EL CANTO DEL LOCO

Presentado por Radio La Colifata

Editado en un formato similar al de los antiguos discos de vinilo de 10”, el CD+DVD “Radio La Colifata presenta: El Canto del Loco” puede considerarse un proyecto único y original.

El CD contiene 19 grandes éxitos de la banda, grabados de nuevo en Buenos Aires (Argentina) y producidos por Afo Verde, a los que se añade una canción nueva (“Quiero aprender de ti”) que es el primer sencillo del álbum y está dedicada a los internos del Hospital Neurosiquiátrico José Tiburcio Borda de la capital porteña. En estas nuevas grabaciones aparecen como artistas invitados Alejandro Sanz, Leiva de Pereza, Natalia Lafourcade y Vicentico de Los Fabulosos Cadillacs.

El DVD de “Radio La Colifata presenta: El Canto del Loco” marca uno de los momentos más importantes y especiales de la carrera de la banda. Radio La Colifata es la emisora del Hospital Neurosiquiátrico José Tiburcio Borda y este trabajo conjunto de El Canto del Loco y La Colifata, -ya que colaboran en la película, en el documental y en los 19 nuevos vídeos rodados-, es lo que hace del álbum un proyecto único.

Simultáneamente, la banda madrileña ha lanzado también el nuevo CD+DVD “Por mí y por todos mis compañeros…” El CD contiene 11 canciones emblemáticas de la música española, clásicos de diversos géneros que la banda madrileña ha grabado y arreglado a su manera. Ahí están versiones de clásicos de Smash, Piratas, Quique González-Enrique Urquijo, Los Ronaldos, Joan Manuel Serrat, Brighton 64, Los Brincos, Carlos Cano, Loquillo y los Trogloditas, Cecilia y María Jiménez. Bajo el subtítulo de “Y por mí el primero”, el DVD ofrece imágenes inéditas en camerinos de El Canto del Loco, en plena inmersión musical antes de los conciertos.

RICARDO ARJONA

“Quien dijo ayer”

Así se titula el nuevo trabajo musical del cantante y compositor guatemalteco Ricardo Arjona , álbum cuya carta de presentación cuenta que “este es un disco que no es un compilatorio de canciones aunque compila, no es un disco de éxitos aunque incluye las canciones más importantes de su carrera. ”Quien dijo ayer” no es lo que parece y es mucho más de lo que se cree. (…) Encontrar un buen resumen es decir que es uno de los mejores trabajos discográficos que ha realizado.”

“Este proyecto está cargado de un sin número de lujos artísticos que le satisfacen y que dejan de ser egoístas solo en el momento en el que los comparte. Esta pieza de música contemporánea se quedará en el tiempo por la obligación que impone el trabajo bien hecho. ”Quien dijo ayer” es un disco para disfrutar, celebrar y por qué no, para dejarlo en esos lugares donde se guarda lo que no le pertenece al tiempo, sino al buen gusto.”

CHAMBAO

En el fin del mundo

El lunes 30 de noviembre, Chambao presentará, en un pase especial, el documental que refleja la extraordinaria experiencia que significó la grabación de su nuevo álbum “Chambao en el fin del mundo”

Entre septiembre y octubre de 2.009, Chambao paseaba su música por México, Chile y Argentina. El 3 de octubre, la banda liderada por Lamari viajó a la Patagonia, a la región de El Calafate, para ofrecer un concierto muy especial frente al Parque Natural del glaciar Perito Moreno, considerado como la octava maravilla del mundo.

La historia de este viaje y de este concierto, es la que ha inspirado el nuevo álbum “Chambao en el fin del mundo”, que se publica el próximo 8 de diciembre, en dos ediciones: la estándar DVD+CD, y la de lujo, con libro-DVD+CD que incluye las imágenes de este viaje y del concierto.

“Chambao en el fin del mundo” es un concierto histórico y excepcional, porque es la primera vez que un artista actúa en este lugar. Por las características del glaciar, y las estrictas normas establecidas para la conservación de este patrimonio natural de la humanidad, declarado por la Unesco en 1.981, la agrupación actuó sin público.

El CD+DVD contiene el concierto frente al sobrecogedor glaciar, un acústico en el interior de una gigantesca grieta en el hielo y escenas cotidianas de Lamari y Chambao desde su llegada a El Calafate, la ciudad vecina al glaciar. Todo vertebrado por una entrevista realizada por el periodista y escritor Bruno Galindo.

Con el estreno de una canción inédita (“Cómeme”, compuesta y cantada por Lamari y Mario Díaz, ex líder de los Aslándticos) esta producción es un recorrido por la historia de la banda española y una demostración del impacto de la misma fuera de España.

PEREZA Y NENA DACONTE

Conquista porteña

Dos de los más populares exponentes del pop-rock peninsular de primera fila, Pereza y Nena Daconte, acudieron a la Buenos Aires Feria Internacional de Música (BAFIM), para sendos conciertos promocionales en la capital argentina.

BAFIM es, desde hace cuatro temporadas, la principal cita de la que se ha dotado la industria discográfica hispanoamericana para dar cobijo a sus propuestas artísticas, nuevas tendencias y presentaciones de proyectos. Más de cien expositores y 80 conciertos se dieron cita en la metrópoli rioplatense, bajo el auspicio del Ministerio de Desarrollo Económico de la Ciudad de Buenos Aires y la colaboración de distintas entidades de los países participantes.

La cantante Mai Meneses y el guitarrista barcelonés Kim Fanlo son, desde hace cuatro años, los integrantes de Nena Daconte, un dúo de pop sagaz que presenta su segundo álbum, “Retales de carnaval”, con el tema “Tenía tanto que darte” como punta de lanza. Melodía contagiosa como pocas, número 1 casi unánime en todas las listas del país, la canción ha confirmado que Kim y Mai pueden ser muy populares sin perder su actitud fresca y melómana.

Más prolongada es la carrera de Leyva y Rubén, los dos cantantes y guitarristas madrileños que dan forma a Pereza desde 2.001. “Aviones”, su quinta entrega, constituye también su propuesta más adulta y madura, con piezas cada vez más elaboradas y una creciente admiración por el country-rock de filiación estadounidense.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

JOAQUÍN SABINA

Su última gran gira…

Sabina vuelca la experiencia que acumula a sus espaldas, junto a la maestría del poeta Benjamín, Prado para componer su disco más auténtico. Un trabajo que supondrá la última gran gira del artista.

Después de “19 días y 500 noches”, un disco “muy humilde” hecho de un tirón, “sin dormir”, Joaquín Sabina se quitó el miedo a su voz rota y decidió mostrarla “sin maquillajes”. “La gente prefirió eso”, asegura el maestro. Con aquel trabajo quedó muy contento y no ha sido hasta ahora, con ‘Vinagre y rosas”, que sale a la venta el próximo 17 de noviembre, que el cantautor vuelve a estar satisfecho con las 12 nuevas canciones que se incluyen en este trabajo.

“Entre mis terrores y pesadillas está subir al escenario. Sueño que me subo y estoy en “bolas” sin saberme la letra de ninguna canción”, confesó el músico, que publica nuevo trabajo tras cuatro años de silencio (su anterior CD fue “Alivio de luto”). El artista presentará este trabajo en una gira de año y medio, que comenzará el día 20 en Salamanca y con la que recalará “por primera y última vez” en el Madison Square Garden.

La última experiencia con una gira de directos la protagonizó junto a Joan Manuel Serrat en 2.007. “El lado bueno es que ahora no tendré que darle la mitad de lo que gane a un catalán”, bromeó Sabina, que se enfrentará al escenario “solo bajo el foco, sin Serrat”. “Cada vez tengo más respeto al escenario, pienso si podré aguantar la gira… Quizá es exceso de responsabilidad”, declaró.

Más que a estar delante de 45.000 personas en cualquiera de los macroconciertos en Hispanoamérica (que visitará tras la gira en España, a partir de enero de 2.010), Sabina teme, por ejemplo, cantar de nuevo en la Plaza de Toros de Las Ventas. “Va a ser la última gira grande, me despido de ese público y luego cantaré en teatros y clubs”, anunció.

Muchos de sus amigos y colegas aseguran que en “Vinagre y rosas” está “el mejor Sabina”, pero el cantante y compositor le quita importancia, aunque reconoce que el público sí está “ante el Sabina más saludable”.

La mejor canción, para Sabina, es aquella que “se acerca a lo que has soñado, cuando las haces como si fueran las que te gustaría oír en la voz de Leonard Cohen o Chavela Vargas”, explicó. Y parece haberlo conseguido con la ayuda de Benjamín Prado, con quien se marchó a Praga a escribir. “Nos sirvieron dos depresiones y unas copas”, dijo, para contar cómo fue el proceso de escritura de temas (en uno de ellos también ha participado Luis García Montero).

Ahí están “Tiramisú de limón”, de Pereza, al igual que “Embustera”. O la especie de autobiografía en “Viudita de Clicquot, así como el homenaje a Praga en “Cristales de Bohemia”. También están “Parte meteorológico”, “Ay Carmela”, “Virgen de la Amargura”, “Agua pasada”, “Menos dos alas” (en tributo al poeta Ángel González) o “Crisis”.

MECANO

Celebra los 30 con “María Luz”

Lo que parecía improbable ha sucedido. Ana, Nacho y José regresan al primer plano de la actualidad musical con “Mecano Siglo XXI”, un álbum recopilatorio que contará con las remezclas de “Un año más” y “La fuerza del destino”, realizadas en 2.008, otros 32 temas en directo, 16 vídeos, biografías, fotografías y material desconocido hasta la fecha. Y a todo esto se suma “María Luz”, un tema inédito incluido en el disco-libro que saldrá a la venta el próximo 17 de noviembre

Tras su separación en 1.992, inmediatamente después de finalizar la gira de su disco “Aidalai”, pocos apostaban por un renacer del trío. Seis años después, hicieron un amago con “Ana/José/Nacho”, un doble recopilatorio con siete temas inéditos. Pero ese mismo año, 1.998, la banda se disolvió definitivamente.

Ahora en 2.009, sorprenden con un “regreso”, ¿puntual o definitivo? La incógnita es absoluta y es difícil adivinar las intenciones de Mecano con la publicación de este nuevo proyecto, que guarda gratas sorpresas para los incondicionales de la banda. Entre ellas, el tema “María Luz”, firmado por José María Cano, muy próximo al género de la copla y que cuenta con la colaboración de la orquesta London Ensemble, dirigida por Gavin Wright.

El Libro-Disco “Mecano Siglo XXI”, que pretende ser la antología más completa del grupo madrileño editada hasta la fecha, es una edición de lujo en formato libro de gran tamaño, con 96 páginas con textos, biografía, discografía, cronología y abundante material gráfico (más de 120 fotografías)

Además, los dos DVD contienen grabaciones de sus conciertos, material inédito, videoclips y el recorrido más completo publicado hasta ahora de lo que fue Mecano en directo.

Junto a “María Luz”, en los dos CDs están todas las canciones míticas del grupo. Son 17 temas de Nacho Cano y 16 de José María Cano, desde el primer hit (Hoy no me puedo levantar) a Stereosexual y Cuerpo y corazón, dos de los temas inéditos del álbum “Ana, José, Nacho” de 1.998.

CHAYANNE

Regresa en 2.010

Aún quedan unas cuantas semanas para la presentación del nuevo trabajo de Chayanne. Sin embargo, el sencillo seleccionado como abreboca este disco, “Me enamoré de ti”, consiguió un nº 1 en Chile el primer día de lanzamiento

Tras su debut en Chile, en unas horas el tema subió hasta el nº 1 del Top 100 de la lista de éxitos de aquel país. Impulsada también porque esta canción ya era conocida por ser la balada principal de la teleserie mexicana “Corazón Salvaje”.

Grabada entre Miami, Los Ángeles y Buenos Aires, el tema formará parte del nuevo álbum del boricua, que se espera para el año próximo, inmediatamente después del turrón.

Hace unos días, el propio Chayanne adelantaba que “será un disco con mucho ritmo, con mucho sentimiento. Todavía estamos seleccionando canciones. El disco se armó con situaciones que nos pasan a todos en nuestras relaciones. No es que me hayan pasado a mí y me identifique con ellas, pero le han pasado a alguna amistad. Así voy pasando por cada canción como si fuera una película”.

EL CANTO DEL LOCO

Por partida doble

El próximo 24 de noviembre, El Canto del Loco tirará la casa por la ventana con la publicación simultánea de dos álbumes: 1) “Radio La Colifata presenta: El Canto del Loco” y 2) “Por mí y por todos mis compañeros.”

Si el final del año 2.008 fue para la banda madrileña un hito en su carrera, con su álbum “Personas” certificado como el más vendido del año en España y con un Premio Ondas y cinco Premios 40 Principales 08, el cierre de 2.009 se presenta no menos apoteósico con la publicación de estos dos trabajos.

El CD “Radio La Colifata presenta: El Canto del Loco” contiene 19 grandes éxitos de la banda grabados de nuevo en Buenos Aires (Argentina) y producidos por Afo Verde, a los que se añade una canción nueva (“Quiero aprender de ti”.) Esta ha sido elegiga como primer single del álbum y habla del mundo en el que vivimos.

En cuanto al DVD, éste contiene 19 nuevos videoclips rodados en Argentina por El Canto del Loco para acompañar a las canciones y en los que también aparecen Alejandro Sanz, Leiva (Pereza), Natalia Lafourcade y Vicentico.

Por otra parte, el CD de “Por mí y por todos mis compañeros…” incluye 11 canciones emblemáticas de la música española; clásicos de diversos géneros que la banda madrileña ha grabado, arreglado y producido.

ALASKA Y SARA MONTIEL

“Absolutamente" juntas

Alaska y Sara Montiel, dos artistas de estilo personalísimo, se unen para compartir la estética “glam” y discotequera que el diseñador argentino Juan Gatti ha elegido para recrear en imágenes la letra del sencillo “Absolutamente”.

“Absolutamente” es una canción incluida en el álbum homónimo del grupo Fangoria, que salió a la venta el pasado febrero y cuya reedición, “Completamente”, saldrá a la venta el próximo mes de diciembre con una tirada limitada de 4.000 ejemplares.

La colaboración de Sara Montiel ha permitido que Alaska cumpliera “uno de sus máximos deseos”: compartir el talento artístico de la veterana actriz y cantante. “Sara estuvo perfecta, aguantó casi veinte horas de rodaje y nos tumbó a todos”, ha declarado Alaska.

“Completamente” se compone de un doble cd, un dvd y fotos firmadas por Alaska y Nacho Canut, segundo componente de Fangoria.

El primer cd es el “Absolutamente” original, pero con 15 canciones, ya que incluye los singles “Más es más” y “La pequeña edad de hielo”.

El segundo disco, “Científicamente”, es una recopilación en la que artistas como Hidrogenesse, David Kano o Atomizer versionan los temas de “Absolutamente”.

Bajo el nombre de “Televisivamente”, el DVD permite ver los videoclips de “Más es más”, “La pequeña edad de hielo” y, por supuesto, “Absolutamente”, además del concierto que Fangoria ofreció en la última edición del Festival Internacional de Benicássim (FIB), el making off de la grabación del disco en Londres y una entrevista con Nacho Canut.

AMARAL

Cierra el Festival “Rock en Ñ”

El dúo español Amaral, formado por la cantante Eva Amaral y el guitarrista Juan Aguirre, cerró el Festival “Rock en Ñ”, celebrado en Buenos Aires.

Amaral, además, ha aprovechado su paso por la capital argentina para presentar su último trabajo -"La barrera del sonido"-, el cual es el primer disco de la banda grabado íntegramente en directo. Este álbum, que contiene 28 canciones, recoge los mejores momentos del concierto que ofrecieron los zaragozanos en el Palacio de los Deportes de Madrid, donde interpretaron éxitos como “Te necesito”, “Sin ti no soy nada” o “Estrella de mar”, entre otros.

Antes de poner el broche final al festival, una iniciativa surgida para promover el rock en español en América Latina que ha cumplido este año su décimo aniversario, Amaral se presentó en el Metropolitan de Buenos Aires con la banda revelación española Vetusta Morla.

CALLE 13

Ganadores sin discusión

La más reciente edición de los Grammy Latinos tuvo como triunfadores indiscutibles al dúo reaggetonero Calle 13, que se llevó los galardones de Mejor álbum del año y Mejor álbum de música urbana por “Los de atrás vienen conmigo”; Mejor grabación y Mejor canción alternativa, por “No hay nadie como tú” y Mejor vídeo musical versión corta por “La perla”, junto a Rubén Blades. Es decir, 5 estatuillas en total.

Exceptuando a Niña Pastori y Jarabedepalo, la gala del décimo aniversario de los Grammy Latino no tuvo mucha presencia española ya que artistas como Bebe, Bunbury, La Oreja de Van Gogh, La Quinta Estación, Alex Ubago y Amaia Montero, que optaban al premio en algunas categorías no consiguieron ningún galardón.

En cambio, Niña Pastori se llevó el premio al Mejor álbum de flamenco del año por “Esperando verte”, su séptimo disco, imponiéndose a artistas de la talla de Vicente Amigo, Enrique Morente, Miguel Poveda y Carmen Linares.

Jarabedepalo, que optaba a dos Grammy Latino, se quedó sin el de Mejor álbum vocal de pop para dúo o grupo (que fue para los mexicanos Reik por “Un día más”), pero sí se llevó el premio a la Mejor ingeniería de grabación por “Orquesta reciclando”, un disco en el que Pau Donés revisa sus grandes éxitos.

La gala contó con las actuaciones del gran Alejandro Sanz y la estadounidense Alicia Keys, que interpretaron juntos “Looking for Paradise”, el tema de lanzamiento del próximo disco del español. Sobre el escenario se escucharon también las voces de David Bisbal, la mexicana Luz Ríos, Luis Fonsi, Calle 13, Rubén Blades y La Quinta Estación.

Mención especial

Entre los ganadores de la noche, también destacar el álbum “Juntos para siempre”, de Bebo & Chucho, que ganó el Grammy Latino al Mejor Álbum de Jazz Latino.

El 9 de octubre de 2.008, Bebo Valdés cumplió 90 años y su hijo Chucho 67. Nacieron el mismo día y celebraron sus onomásticas grabando el álbum “Juntos para siempre”; “Alguna vez pensé que no volveríamos a vernos y ahora tenemos la oportunidad de estar juntos y poder grabar lo que hacíamos en casa. Quizá sea una recompensa a todos aquellos años de incertidumbre”, ha declarado Bebo Valdés.

Este trabajo reúne a dos de los más grandes pianistas latinos de todos los tiempos. Bebo y Chucho Valdés, cara a cara en el estudio de grabación, interpretan a dos pianos temas clásicos de la música latinoamericana (Tres palabras, Son de la loma, Sabor a mí, Lágrimas negras, La gloria eres tú, Perdido...), del jazz (Tea for Two) y composiciones propias (Preludio para Bebo, Descarga Valdés, A Chucho, Rareza del siglo...).

AMAIA MONTERO

Por el segundo

La que fuera líder de la formación donostiarra La Oreja de Van Gogh es ahora dueña y señora de su carrera en solitario, y de qué manera. Amaia Montero ha demostrado con su disco debut que lo puede hacer igual de bien y movilizar a un gran número de admiradores.

Como prueba de ello el doble Disco de Platino, las buenas críticas cosechadas o la intensa gira de este año, que comenzó el pasado 26 de abril en su tierra, San Sebastián, y que cierra el próximo 21 de noviembre en el Teatro Principal de Burgos.

Animada por este éxito, tanto en España como en Latinoamérica, Amaia ha comenzado a escribir letras para los que serán los nuevos temas de su próximo disco, que la artista pretende comenzar a grabar en 2.010 tras un merecido descanso, según ha recogido la web Popes80.com.

BUSTAMANTE

En el estudio

En las últimas semanas hemos conocido lo nuevo de David Bisbal, Chenoa y Rosa, mientras que David Bustamante, parte del cuarteto más triunfador de la primera edición de OT España, ha preferido mantenerse en segunda línea… hasta hoy.

El artista de 27 años ha finalizado su “baja por paternidad” y se encuentra preparando su nuevo trabajo en la ciudad de Miami, junto con el productor colombiano Kike Santander. Si todo va bien, los frutos de este proyecto se verían en febrero del próximo año.

Por el momento, queda conformarse con los cinco discos que el cantante ha lanzado desde el año 2.002, en los que se ha observado, paso a paso, a un Bustamante más maduro, latino y romántico. Sin duda, en esa evolución ha contribuido su esposa Paula Echevarría y su hija Daniela.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

LAURA PAUSINI

“Laura Live Gira Mundial 09”

La cantante de pop italiana presenta un disco en directo que recorre un año increíble de gira por todo el mundo. Un álbum donde las canciones han sido elegidas de los conciertos que Laura Pausini ha dado en las ciudades de Helsinki, Madrid, Los Ángeles, Nueva York, Santiago de Chile, Barcelona, México D. F., Hollywood Florida y Santo Domingo, entre otras.

El primer sencillo que se está dando a conocer es “Con la música en la radio”, uno de los tres temas inéditos que contiene “Laura Live Gira Mundial 09”. El single va acompañado por un vídeo cuya inspiración, referencias, ambientaciones y estilo recuerdan a los años 80 y que fue grabado el pasado verano en Nueva York, bajo la dirección de Gaetano Morbioli.

Además de este lanzamiento, Pausini puede celebrar que su último disco, “Primavera anticipada”, tiene dos nominaciones para los Grammy Latinos: “Grabación del Año” por “En cambio no” y “Mejor Álbum Vocal Pop Femenino” por “Primavera anticipada”.

“Laura Live Gira Mundial 09” saldrá a la venta el próximo 24 de noviembre

CARLOS BAUTE

Triunfa en los Ondas

Este es, sin duda, el año de Carlos Baute, quien acaba de ser galardonado con dos premios Ondas: Mejor Artista Latino y Mejor Canción por su éxito “Colgando en tus manos”.

En Latinoamérica la historia no ha sido diferente, y el tema que Baute interpreta a dúo con la española Marta Sánchez le ha llevado a ser Disco de Oro Digital en Argentina, entrar al Top 15 de la Lista de Ventas de Mix Up en México, y ofrecer una exitosa actuación en el evento de radio Colombia, siendo el artista principal, ante más de 60.000 personas.

Aunque el venezolano se encuentra en estos momentos de gira por México, regresará a España para estar presente el día 5 de noviembre en la ceremonia de entrega de los Premios Ondas, uno de los galardones más importantes del país.

DAVID BISBAL

Doble platino en 24 horas

David Bisbal sigue demostrando que es un fenómeno de ventas y que de fugaz tiene poco. Aunque es imposible comparar las cifras, dada las actuales circunstancias del mercado discográfico, quien lograra llegar a 1 millón de copias vendidas de cada uno sus dos primeros trabajos musicales vuelve a ser noticia. Y es que el almeriense ha conseguido un doble disco de platino en España, tan sólo 24 horas después del lanzamiento de su disco “Sin mirar atrás”. Asimismo, se posicionó en el número uno iTunes de descargas en EEUU y México.

El joven de 30 años publicó su trabajo el pasado lunes 20 de octubre llevando a cabo un singular récord que, sin duda, ha contribuido a llevar su último disco a los países donde más esperado era. Bisbal comenzó en Madrid, en el Aeropuerto de Barajas, donde interpretó su primer sencillo, “Esclavo de tus besos”, así como la balada “Mi princesa”. Allí ya afirmó ante los medios reunidos: “Estoy muy feliz con esto que está pasando”.

Más tarde se dirigió a Cancún, en México, partiendo desde allí hacia Miami, en los Estados Unidos. En ambos países, el cantante surgido de la primera generación de OT logró convertirse en el número uno en descargas de iTunes.

Tras Miami, Bisbal recorrió varias ciudades de Estados Unidos presentando su álbum y el próximo 5 de noviembre será una de las figuras centrales en la ceremonia de entrega de los premios Latin Grammy en Las Vegas.

ROSA

“Propiedad de nadie”

Quien fuera la ganadora de la primera edición española de Operación Triunfo, la andaluza Rosa López, da un giro radical a su imagen para presentar su sexto disco de estudio, el cual ha bautizado “Propiedad de nadie.”

Rosa, quien sale en la carátula con un aire muy jovial y un nuevo look (pelo corto y teñido de rubio) asegura que se trata de un álbum más íntimo y maduro: “Creo que cantar no es intentar llegar a la nota más alta, y José Luis Perales estaba conmigo en que lo más importante es transmitir lo que sientes y no sacar físicamente lo que sientes”.

Todos los temas de este álbum fueron compuestos por José Luís Perales, a quien Rosa admira desde pequeña, mientras que Pablo Perales se encargó de la producción.

El lanzamiento de este disco está previsto para este lunes 3 de noviembre: “Todo el que escuche “Propiedad de nadie” espero que perciba un paso hacia adelante en mi carrera y no un paso hacia atrás porque no subo la voz. Para mí ha sido un gran trabajo el que hemos hecho todos y una sensación especial que espero que a vosotros también os llegue”.

PASIÓN VEGA

“Pasión en Buenos Aires”

“La vida no es como la vivimos sino como la recordamos”, escribe Pasión Vega en las notas de su nuevo álbum “Pasión en Buenos Aires”, un CD+DVD que se publica el 10 de noviembre y que es la grabación en directo del concierto que el 2 de mayo de 2009 ofreció la cantante en el Teatro Nacional de la capital argentina.

Un concierto memorable para la cantante: “Llegué a Buenos Aires con mis pasiones y en La Plata saqué de mi chistera un tango de la Plaza de las Flores, la voz del exilio de mi paisano Miguel de Molina, el coraje de quien sabe que el desamor es una cita ineludible, la memoria imborrable de Carlos Gardel, la sentenciosidad de José Alfredo Jiménez, la universalidad de los ritmos andaluces, mi acento marinero y salado y todos los agradecimientos posibles y necesarios que doy a la vida por darme la posibilidad de nacer para este momento”.

Esta producción representa un punto importante en la carrera de Pasión Vega porque, además de publicar por primera vez en directo sus recreaciones de grandes clásicos, significa la confirmación del impacto que está causando en América Latina.

Gracias a la vida, Volver, Cambalache, El jinete, Noche de ronda, Fina estampa, Garganta con arena, La copa rota, Ella, Malagueña salerosa, La bien pagá, Cuesta abajo, Nostalgias, La Lirio, Y sin embargo te quiero, María la Portuguesa, Tan poquita cosa, Distancia, Lucía… son obras maestras de autores como Carlos Gardel; Santos Discépolo; José Alfredo Jiménez; Quintero, León y Quiroga; Chabuca Granda; Violeta Parra; María Teresa Lara; Joan Manuel Serrat, Carlos Cano…

“Gracias a la vida” el disco del que se gestó “Pasión en Buenos Aires” y también se ha publicado en toda América, permaneció más de seis meses en la lista de los más vendidos en España.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

ALEJANDRO SANZ

Tan sólo una hora

Eso fue lo que necesitó Alejandro Sanz para vender todas las entradas de los 8 conciertos que dará en Madrid, con motivo de la presentación mundial de su nuevo disco “Paraíso Express”.

Hace menos de un mes, el cantante anunció las fechas de sus actuaciones (25, 26, 28 y 29 de noviembre y 1, 2, 4 y 5 de diciembre). En ese momento, ni siquiera él mismo podía imaginar que su debut en un teatro de la Gran Vía madrileña generaría tal expectación; menos aún si tomamos en cuenta que algunas de las entradas se vendían a 150 euros.

“Paraíso Express”, un disco que Sanz ha definido como muy positivo, sale al mercado el próximo 10 de noviembre. En 2.010, el artista madrileño comenzará una gran gira mundial para presentar su nuevo álbum y recordar los grandes éxitos que le han acompañado a lo largo de su carrera.

ROCK IN RÍO

In love con Madrid

“He vuelto”. Con este lema el festival Rock in Rio ha anunciado su segunda edición en Madrid, programada para junio de 2.010. Sin artistas confirmados de momento, uno de los eventos más importantes del panorama musical internacional calienta motores para el año que viene.

Rock in Rio celebrará una nueva edición en Madrid, la segunda, después de que en 2.008 la localidad de Arganda del Rey y su ”Ciudad del Rock” alojaran a finales de junio y a principios de julio este festival que se lleva celebrando desde mediados de los años 80. Las fechas previstas son 4, 5, 10, 11 y 12 de junio de 2.010.

Alanis Morissette, Alejandro Sanz, Amy Winehouse, Bob Dylan, El Canto del Loco, Carl Cox, Los Delinqüentes, Estopa, Franz Ferdinand, Jack Johnson, Jamiroquai, Lenny Kravitz, Loquillo, Mando Diao, Neil Young, The Police, Shakira o Stereophonics, fueron algunos de los artistas invitados a aquella edición.

Carlinhos Brown organizó un multitudinario pasacalles para promocionar aquel evento que ofrecía 90 horas de música en un recinto de 200.000 metros cuadrados y preparado para dar acogida a más de 100.000 personas diariamente.

La primera edición del Rock in Río tuvo lugar en en Río de Janeiro, ciudad donde su organizador, Roberto Medina, logró llevar a grupos de la talla de Queen, Iron Maiden, Bon Jovi o Scorpions. El festival repitió, cada vez con mayor éxito y más artistas de renombre en 1.991 y 2001, para a luego pasar a Lisboa en 2.004 y 2.006. La aspiración de Medina es regresar a Rio de Janeiro en el año 2.014.

PEREZA

Dos nominaciones a los premios 40 principales

Pereza ha conseguido dos nominaciones a los Premios 40 Principales 2.009 en las categorías de Mejor Grupo o Dúo y Mejor Álbum, con su último trabajo “Aviones”. Los premios se entregarán el 11 de diciembre en una gala en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.

Tras entrar directamente al nº 1, “Aviones” permanece siete semanas en los puestos más altos de la lista de álbumes más vendidos en España, mientras Pereza se encuentra en plena gira Puro Teatro Tour de presentación del disco.

Este periplo comenzó en el Teatro Metropolitan de Buenos Aires (Argentina) con las entradas agotadas y un público entregado. Era la primera vez que un artista español presentaba su nuevo álbum desde Argentina y si Pereza pudo hacerlo fue por la estrecha conexión que la banda madrileña tiene con el público bonaerense.

Su penúltimo trabajo se titula precisamente “Baires” y está dedicado a Buenos Aires. Pereza volverá a la capital argentina en enero de 2.010 para actuar junto a Joaquín Sabina en el mítico estadio de La Bombonera.

Pereza ha colaborado en el nuevo disco de Sabina componiendo la música, produciendo y tocando el primer sencillo del álbum: “Tiramisú de limón”. Actualmente, Pereza recorre España con Puro Teatro Tour. Los próximos conciertos de esta gira son:
30 octubre Murcia (Auditorio Víctor Villegas)
06 noviembre Burgos (Espacio Caja Círculo)
07 noviembre A Coruña (Coliseum)
12 noviembre Valencia (Palacio de Congresos)
14 noviembre Málaga (Auditorio Carpa de Invierno)
15 noviembre Sevilla (Palacio de Congresos)
25 noviembre Bilbao (Palacio Euskalduna)
26 noviembre Madrid (Teatro Circo Price)
27 noviembre Madrid (Teatro Circo Price)

ESTOPA

“Estopa X Anniversarivm”

El 19 de octubre de 1.999 los hermanos David y Jose Muñoz sorprendieron desde Cornellá (Barcelona) con su disco debut, que contenía canciones como La raja de tu falda, El del medio de Los Chichos, Como Camarón, Cacho a cacho o Me falta el aliento. Con ese primer trabajo vendieron más de 1.300.000, consiguieron diversos reconocimientos como dos Premios Amigo y un Premio Ondas, y realizaron una mega que los llevó a escenarios a los diversos escenarios, incluso fuera de España.

En la actualidad, Estopa es reconocido como un grupo fundamental en la música española y para celebrarlo, publican “Estopa X Anniversarivm”, un álbum que estará disponible en dos formatos diferentes: Una caja de lujo con 2CD+2DVD, un cómic, una bandera conmemorativa y un póster de su primer concierto; o una edición más estándar con 2 CDs. Los dos formatos incluyen el sistema Opendisc para acceso a contenidos exclusivos a través del ordenador.

Entre las sorpresas que contiene este trabajo, destacan colaboraciones especiales de artistas que cantan con Estopa sus canciones más significativas. Así, El Canto del Loco colabora en “Fuente de energía”, Chambao en “Luna lunera”, Rosario en “Run run”, Ana Belén en “Ya no me acuerdo” y Rosendo en “Cacho a cacho”.

También podrá escucharse las remezclas que han realizado diversos productores y músicos, como por ejemplo Leiva (Pereza) que ha remezclado “Exilado en el lavabo”; Carlos Jean se ha encargado de “Hemicraneal”; Nigel Walker de “Cuando amanece” y Alejo Stivel de “La raja de tu falda; entre otros.

En cuanto a los DVD, el primero de ellos contiene los 24 videoclips realizados por Estopa en estos diez años, mientras que el segundo abre con un TV Movie que lleva por título “Regreso a la Española” y en la que el presentador y productor de televisión Andreu Buenafuente repasa la carrera de Estopa a través de los amigos y compañeros de Jose y David. Buenafuente habla con ellos sobre los inicios de Estopa e incluye un concierto acústico grabado en el bar La Española de Cornellá.

Repasando

En 2.001, dos años después un impresionante debut, salió al mercado “Destrangis” con el que Estopa repitió éxito con otro buen puñado de canciones, entre ellas Vino tinto o Partiendo la pana. Tras una pausa de tres años, presentan ¿La calle es tuya?, que incluía temas como Pastillas de freno, Tragicomedia o Fuente de energía.

A finales de 2.005 llegó “Voces de ultrarumba”, su cuarto disco que mantuvo el éxito con canciones como No quiero verla más, Vacaciones o Lunes. Con este álbum, Estopa realizó más de 65 conciertos y recibió 30 Discos de Platino por las ventas totales de su obra.

Su última producción, “Allenrok”, consiguió dos Discos de Platino y entró directamente al nº 1 de la lista de los más vendidos en España, puesto en el que se mantuvo cinco semanas. Era el quinto trabajo de estudio de Estopa, que ha vendido más de tres millones de discos en diez años de carrera y que ha ofrecido cientos de conciertos multitudinarios.

MANUEL CARRASCO

Número 1

El sencillo “Que nadie”, de Manuel Carrasco, cantado a dúo con Malú e incluido en la edición de lujo de su álbum “Inercia”, se ha convertido en la gran sorpresa de la semana en el Top 50 Canciones de descargas digitales en España.

El intérprete y compositor andaluz consiguió el primer puesto en ventas digitales, tras subir desde la sexta posición que ocupaba la pasada semana, según los datos de la lista oficial elaborada por Media Control Gfk para Promusicae.

Una prueba de que esta canción cuenta con todos los números para convertirse en uno de los temas talismán de Manuel Carrasco y en uno de los grandes éxitos del año.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

SHAKIRA

“Lo hecho está hecho”

Shakira quería mostrar un trabajo diferente y parece que lo está logrando, aunque muchos de sus seguidores todavía no tienen claro si el “nuevo” sonido les gusta.

Tras “Loba”, empieza a sonar el segundo sencillo promocional de la producción musical más reciente de la artista colombiana. “Lo hecho está hecho” es un tema escrito por la propia Shakira junto a Pharrell Williams, con letra en castellano de la barranquillera y del argentino Jorge Drexler.

“Loba es un álbum orientado al baile, al club” asegura Shakira de su nuevo álbum. “Quiero que la gente se divierta con él, que aparque los problemas, que olvide la crisis. Que arrincone todo durante algunos minutos, al menos mientras suena la música”.

Y aunque este disco apenas acaba de salir al mercado, ya Shakira ha conseguido dos nominaciones a los Premios 40 Principales 09 en las categorías de Mejor Artista Internacional en Lengua Española y Mejor Canción Internacional en Lengua Española con “Loba”. Estos premios se entregarán el 11 de diciembre en una gala en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, en la que estará presente la intérprete y compositora.

“Loba” es un álbum concebido en inglés, pero Shakira ha cantado también tres canciones en castellano: el primer single “Loba” (versión de She Wolf), el segundo “Lo hecho está hecho” (Did It Again) y “Años luz” (Why Wait en inglés).

La colombiana ha trabajado durante un año en su nuevo trabajo. Ha grabado el álbum en las Bahamas, incorporando elementos de la música de Colombia, India, Medio Oriente y África. Desde el principio, imaginaba un sonido más bailable para “Loba”, sin pensar cuál sería el resultado final. “Nunca se sabe cómo terminará un proyecto creativo”, dice Shakira. “Al principio estás ante una gran tela blanca y eso asusta. Pero desde el comienzo sabía que quería acercarme más a la electrónica, hacer un disco con sonidos más duros, con los latidos muy sólidos”.

Shakira tiene previsto lanzar un álbum cantado en español en 2.010.

DAVID BISBAL

Triplete

O eso es lo que al menos intentará el cantante almeriense, quien se prepara para la jornada maratoniana que vivirá el próximo 20 de octubre, día en que tendrá lugar la presentación oficial de su nuevo disco “Sin mirar atrás”.

A las 11 de la mañana, David Bisbal estará en el aeropuerto de Barajas (Madrid) para ofrecer una conferencia de prensa y bautizar con su nombre un avión de la flota de Air Europa.

Al terminar, se subirá a una aeronave para volar hasta Cancún para presentar el disco esa misma tarde y horas después, estará en Miami atendiendo a los medios de comunicación norteamericanos.

Más le vale que no haya retrasos, ni “atascos” aéreos.

LA OREJA DE VAN GOGH

Punto y aparte

La Oreja de Van Gogh lanza el 20 de octubre un recopilatorio de sus grandes éxitos bajo la voz de la nueva vocalista, Leire Martínez, y con la colaboración de la Orquesta Sinfónica de Bratislava.

“A las cinco en el Astoria”, el primer disco de LODVG con su nueva cantante ha sido un rotundo éxito: entró directo al nº 1, permanece 54 semanas en lo alto de la lista, sigue en el Top 10 después de un año de su publicación, es Disco de Platino en España y oro en Chile, México y Colombia y ha impulsado una gira de más de 80 conciertos por medio mundo.

Con la incontestable aceptación popular como garantía, ahora el quinteto donostiarra intenta volver a sorprender. El 20 de octubre, la banda publica su nuevo álbum “Nuestra casa a la izquierda del tiempo” que destaca porque contiene 11 de sus grandes éxitos, que se han vuelto a grabar junto a la Orquesta Sinfónica de Bratislava, para que las canciones suenen como nuevas, distintas, “con un vuelo especial.”

Además, es la primera vez que Leire Martínez, la nueva vocalista de La Oreja de Van Gogh, graba la banda sonora que ha llevado a la cúspide a este grupo: El último vals, París, La playa, Cuéntame al oído, Jueves, Rosas, Deseos de cosas imposibles, Soledad, Muñeca de trapo, 20 de enero y Puedes contar conmigo.

Con la publicación de “Nuestra casa a la izquierda del tiempo”, bajo la producción de su inseparable Nigel Walker y de Miguel Ángel Collado, La Oreja de Van Gogh continúa su larga trayectoria, una de las más importantes y emblemáticas del pop español, con canciones que ya están en la memoria colectiva e incluidas en sus álbumes “Dile al sol” (1998), ”El viaje de Copperpot” (2000), ”Lo que te conté mientras te hacías la dormida” (2003), ”Guapa” (2006), que después tuvo continuación ampliada en ”Más guapa”, y “A las cinco en el Astoria” (2008).

Una carrera en la que La Oreja de Van Gogh ha vendido más de 6.250.000 ejemplares de sus discos en todo el mundo, plagada de números 1, que ha conseguido los premios más importantes (Grammy Latino, Premios de la Música, Amigo, Ondas, MTV, Festival de Viña del Mar...) y que ha recorrido medio planeta con giras interminables en España y numerosos conciertos en Estados Unidos, Japón, Chile, Argentina, Uruguay, México, Puerto Rico, El Salvador, Perú, Panamá, Ecuador, Colombia, Guatemala, Venezuela, República Dominicana, El Salvador, Nicaragua, Panamá y Francia, entre otros países.

JOAQUÍN SABINA

“Tiramisú de limón”

Cuatro años sin canciones de Joaquín Sabina son muchos años. Sin embargo, para romper este silencio, el 17 de noviembre se publicará el álbum “Vinagre y rosas” con 13 nuevas canciones del emblemático autor y cantante.

Como adelanto, llega un primer sencillo de curiosa combinación: “Tiramisú de limón”, una canción con letra de Joaquín Sabina y música del dúo Pereza, que también la ha producido y la ha tocado. Leiva se ha hecho cargo de la batería, bajo, guitarras acústicas y eléctricas, pandereta y coros, mientras que Rubén asumió la guitarra eléctrica al igual que los coros.

Esta es la primera vez que Joaquín Sabina y Pereza trabajan juntos en un álbum del cantautor, una unión explosiva para una gran canción, “de las que uno no se saca de la cabeza” y que -como curiosidad adicional-, también permite escuchar las voces de Joan Manuel Serrat, Guti, Pancho Varona y Antonio Gª de Diego.

La producción de este nuevo trabajo del maestro, ha estabo bajo la batuta de Antonio Gª de Diego, Pancho Varona y José A. Romero, inseparables colegas, compañeros y equipo músico habitual de Joaquín Sabina.

Coincidiendo con la publicación de “Vinagre y rosas” el 14 de noviembre, -un álbum que se lanza simultáneamente en dos formatos diferentes: edición Libro-CD con dibujos y textos de Sabina y edición CD estándar-, Joaquín Sabina comienza una gira de presentación, cuyo primer concierto será el 20 de noviembre en Salamanca y para el que las entradas se agotaron en apenas cinco días.

Otras fechas confirmadas son el 12 de diciembre, en el Palacio Vista Alegre de Córdoba, y el 17 del mismo mes, en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

THALÍA

Inédito"Equivocada”

La cantante Thalía ha dado a sus fans una gran sorpresa al presentar dos nuevas canciones en el concierto acústico que ofreció recientemente en Miami.

Uno de esos temas ya está sonando en las radios de medio mundo. Se trata de una balada titulada “Equivocada” y que formará parte del repertorio del nuevo disco de la mexicana: una grabación en directo de sus mayores éxitos, además de los recién estrenados temas, que será lanzado al mercado en noviembre.

“Equivocada” es su primer sencillo desde “Lunada de 2008”, y ha sido compuesto por Mario Domm, integrante de Camila. La segunda de las dos canciones inéditas del nuevo álbum es “Cómo”, co-escrita con el ex Sin Bandera Leonel García, alias León Polar.

Además, el nuevo trabajo reinterpreta una serie de populares canciones como “Qué será de ti” de Roberto Carlos; “Cuando te beso” de Juan Luis Guerra y “Mujeres” de Ricardo Arjona. También versiona sus hits “Entre el Mar y Una Estrella”, “Piel Morena” y “Amor a La Mexicana”.

Thalía, que estuvo acompañada de 13 músicos para este nuevo trabajo, grabado en el BankUnited Center de la Universidad de Miami, no descartó la posibilidad de grabar en el futuro un disco de duetos. Mientras tanto, sigue centrada en su programa de televisión.

ELLA BAILA SOLA

Ahora, EBS

El que fuera uno de los grupos de mayor éxito en España vuelve al panorama musical, si bien sólo con una de las integrantes originales, Marta Botía quien se une a Rocío Pavón para recuperar el éxito de antaño.

Hace nueve años que Marta y Marilia pusieron punto y final al proyecto que crearon, con el que cosecharon muchos éxitos y con el que vendieron más de dos millones de discos tanto en España como en Latinoamérica.

Las desavenencias personales acabaron con la formación y Marta Botía probó suerte en solitario, aunque sólo tuvo resultados discretos. Ahora, vuelve a intentarlo, pero en compañía de Rocío Pavón, con un nuevo nombre, EBS, y con nuevo disco que sale a la venta este mismo mes de octubre.

“Despierta” es el título del nuevo álbum compuesto por 11 canciones, que recuperan la esencia con la que triunfaron en la década de los noventa. Antes de su salida a la venta ya se pueden escuchar dos cortes del disco en el blog del grupo: http://www.ebs-blog.com.

MELENDI

Descanso hasta el 2.010

Melendi ha recorrido toda España durante este verano con el directo de su último trabajo “Curiosa la cara de tu padre”; espectáculo que ha tenido una gran acogida entre el público que disfruta con el mix de pop y rumba que identifica al asturiano

Sin embargo, acabados los meses de calor, Melendi se ha tomado un largo respiro que acabará el 30 de enero de 2010, cuando se presente en Cataluña.

Mientras el artista hace una pausa, al menos sobre los escenarios españoles, su disco sigue siendo noticia. “Aún más curiosa la cara de tu padre” es el título de la edición de lujo de su cuarto disco. Un doblete que incluye el álbum original más un cd extra con 9 temas inéditos: tres canciones compuestas por Melendi ("Pa’ que yo la cantara”, “Vampiresa” y “Ni pa’ la pipa la sal") y seis versiones de temas clásicos a los que el asturiano ha aportado su toque personal: “Sólo pienso en ti” de Víctor Manuel; “Alma, corazón y vida” de Los Panchos, “Burbujas de amor” de Juan Luis Guerra, “Si tú no estás” de Rosana y “Una historia de dos” de Pablo Moro.

En este nuevo trabajo Melendi se atrevió, incluso, a adaptar una canción del inglés al español: “El mismo error” (“Same Mistake”) de James Blunt.

Paralelamente, ya está sonando en las radios el tercer sencillo de este trabajo discográfico. Se trata de “Como una vela”; para algunos, la canción que mejor retrata al Melendi más rockero.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

RICKY MARTIN

Con Shakira, Paulina Rubio y Dulce María

Según informaciones publicadas en la web ritmosonlatino.com, parece ser que Ricky Martin desea contar con la colaboración de artistas como Shakira, Paulina Rubio y la ex RBD Dulce María, en su nuevo disco.

Desde hace varios meses, el cantante puertorriqueño se encuentra concentrado en el álbum que lanzará en 2.010, tras 5 años de “retiro” musical. Oficialmente, sin embargo, sólo se ha comunicado que el álbum cuenta con la producción de Lester Mendez y que el lanzamiento mundial está previsto para la primavera.

El cantante también ha anunciado, a través de su Twitter, que está preparando su primer libro cuyo contenido aseguró, será sorpresa y el idioma no será un impedimento: “Primicia. Pregunto cuál es tu lengua materna para saber en cuántos idiomas traduciré el libro que estoy escribiendo”, así lo publicó.

ALEJANDRO SANZ

Más cerca de sus fans

La nueva web del cantante - http://www.alejandrosanz.es/ - es el escaparate elegido por Alejandro Sanz para mostrar a sus incondicionales sus nuevos proyectos, sus inquietudes profesionales y también las personales. Una herramienta de comunicación que ya cuenta con 200 mil usuarios registrados y más de 400 mil visitas.

Sanz ha procurado que sea un lugar en constante renovación y muy interactivo. El español se ha involucrado de tal manera, que se conecta diariamente para enviar mensajes, fotos y videos. La web también aloja el canal de televisión, Alejandro TV, con 12 horas de programación en el que se puede encontrar la videoteca completa del artista: videoclips, entrevistas, making of, conciertos, especiales y material inédito.

Una de las secciones más visitadas es “Yo estuve allí”, en la que los fans pueden contar, desde cualquier parte del mundo, sus encuentros, anécdotas y compartir sus fotos sobre Alejandro.

Una de las primeras iniciativas lanzadas por el cantante a través de su web fue la creación en Youtube del canal Looking for Paradise (http://www.youtube.com/lookingforparadise%20) en el que amigos como Shakira, Iker Casillas, Juanes, Rafa Nadal, David Bisbal, Dani de El Canto del Loco, Paz Vega, Eva Longoria, Alicia Keys o Paulina Rubio, entre otros, han enviado un video mensaje describiendo cuál es su paraíso ideal.

El propio Alejandro ha invitado a sus fans a participar de la misma forma. La respuesta no se ha hecho esperar y en un tiempo record se recibieron más de de 500 videos. Los 30 mejores formarán parte del videoclip online del single “Looking For Paradise”, adelanto del nuevo trabajo discográfico del madrileño.

Con más de 215.000 reproducciones, éste ha sido el canal de música más visitado en Youtube, durante el mes de agosto.

BISBAL

Ya prepara su próxima gira

David Bisbal ya se encuentra preparando el nuevo tour que le permitirá presentar en directo su disco “Sin mirara atrás”. Gira que arrancará en España, el próximo 19 de noviembre, concretamente en Roquetas del Mar (Almería)

“Los temas de este cuarto trabajo del almeriense tienen mucha fuerza, grandes dosis de frescura y la indiscutible personalidad de una de las estrellas más relevantes del panorama musical a nivel internacional”, destacaron los miembros de la corporación local, durante la rueda de prensa en la que dieron a conocer la programación prevista para el Teatro-Auditorio de Roquetas de Mar.

Adelantándose al lanzamiento mundial de su álbum, previsto para el 20 de octubre, recientemente fue presentado de manera simultánea en España, América Latina y Estados Unidos el videoclip del sencillo “Esclavo de sus besos”, el cual fue rodado en México.

CHENOA

Estrena sus “Buenas Noticias”

Apenas ha empezado a escucharse su primer sencillo promocional en las radios españolas y el nuevo disco no saldrá a la venta hasta octubre, pero Chenoa ya tiene preparado el que será el segundo single de presentación de su quinto trabajo de estudio.

Después de rodar el videoclip de “Duele”, la mallorquina deja el uniforme para ponerse en el papel de presentadora del programa “España Directo”. Este segundo video de su álbum “Desafiando la gravedad” se grabó hace unas semanas y, además de promocionar el tema de la artista, tiene como objetivo hacer publicidad del mencionado programa de Televisión Española.

Tras dos años de silencio, Chenoa vuelve con un proyecto mas guerrero que los anteriores, como ella misma asegura. Un disco que grabó en Miami y para el que también compuso varios temas.

DAVID DEMARÍA

“Relojes de arena”

David DeMaría vuelve a sus orígenes “más optimista” y “con los pies en el suelo” en su nuevo álbum. Un disco que el cantautor define como “algo tan artesanal como un reloj de arena, que es lo que intento imponer entre tanta tecnología y sobreinformación”.

“Quiero transmitir a la gente que es el momento también de parar el reloj personal para valorar algunas cosas y no correr tanto”, explica DeMaría, también productor del álbum.

En el último año DeMaría ha hecho un balance de su vida profesional y personal que acabó plasmado en las letras de “Relojes de arena”: “Me siento un joven veterano”, confiesa el artista de 33 años, que publica su octavo disco (el séptimo de estudio). “He tenido una década de ir a una velocidad de vértigo y ahora he tenido tiempo suficiente para ver subjetivamente mi vida”, reveló el cantante.

“Éste es un disco mucho más nostálgico de vivencias que me han quemado la piel y arañado el alma en alguna ocasión”, añadiendo, sin embargo, que el álbum de 13 canciones “respira notas de optimismo”. Una prueba de ello está presente en el primer sencillo del álbum -“Que yo no quiero problemas”-.

El disco viene acompañado de una gira por el país que pasará por Roquetas del Mar (el 31 de octubre), Bilbao (20 de noviembre), Zaragoza (el 21), Madrid (el 28), Barcelona (4 de diciembre), Sevilla (el 10) y Málaga (el 11).

PEDRO GUERRA

“Alma mía”

Quedan pocos días para que el canario Pedro Guerra publique el álbum “Alma mía”, el primero de los dos volúmenes de un proyecto en el que el cantante y compositor deja a un lado su faceta de autor para convertirse en intérprete de temas magistrales del repertorio latinoamericano y español: tango, bolero, ranchera y copla.

“Es mi primer disco de versiones y mi primer álbum sólo con guitarra”, dice Pedro Guerra de “Alma mía”. “Siempre tuve en la mente hacerlo y con este proyecto siento que se cierra un círculo en mi carrera. Alguna de estas canciones fueron las primeras que escuché en mi vida, porque mi padre las cantaba en casa y lo hacía bien. Los Chalchaleros, Agustín Lara, Gardel… Tengo su recuerdo con la guitarra, cantando. He acotado el disco a este repertorio que escuchaba mi padre y como él, imagino que aparece una guitarra en una reunión de amigos y me pongo a cantar. También incorporo clásicos de la copla al repertorio de México, Cuba y Argentina”.

En este volumen 1 aparecen canciones como Alma mía, Te lo juro yo, Chiquilín de Bachín, Fallaste corazón, Cenizas, El día que me quieras, La bien pagá, Esta tarde vi llover, Zamba para no morir, Ella, Nostalgias, Somos, Como dos extraños, Envidias y Sombras.

“En el fondo, detrás de este disco hay una reivindicación del género de la canción por encima de estilos y épocas. Quiero dar importancia a los autores por encima de los intérpretes”, continúa Pedro Guerra. “Me he concentrado en la canción en sí, en el trabajo del compositor. Una canción es buena si uno la puede cantar sólo con una guitarra y la gente se emociona. No hago tango, ni ranchera, ni bolero. Hago canción y no intento parecerme a nadie. Traigo los temas a mi terreno.”

AMAIA MONTERO

Nuevo video y homenaje a la maternidad

“Te voy a decir una cosa” es el nuevo sencillo del primer disco en solitario de Amaia Montero. Álbum que entró directamente al nº 1 en la lista de ventas y que permanece entre los primeros lugares, 41 semanas y dos Discos de Platino después.

Con las canciones de este debut, Amaia Montero salió de gira hacia Cuzco (Perú) el 14 de abril y no ha parado. Ha viajado a Ecuador, Panamá, Nicaragua, Guatemala, Argentina, Venezuela, Chile, México, Estados Unidos… Y por toda España, donde continúa una larguísima gira que finalizará el 24 de octubre en Salamanca.

Antes de comenzar la última etapa del tour, la cantante vasca estrena también el videoclip de “Te voy a decir una cosa”, un tema que rinde homenaje a la maternidad.

Plasmar en imágenes dicho homenaje fue uno de los principales retos del director David Martínez: “Hemos rescatado representaciones visuales poéticas relacionadas con la maternidad, a través de escenas cotidianas en las que las madres son protagonistas, alternándolas con apariciones de Amaia Montero desde el mundo ideal de su infancia.” El vídeo añade un grado más de emoción y sentimiento con la aparición de la madre de Amaia Montero, a quien está dedicada la canción:” Fue muy importante su aportación, pues pudimos representar en ella el homenaje a todas las madres”, apuntó el director.

MARÍA VILLALÓN

“Los tejados donde fuimos más que amigos”

Con este curioso título, María Villalón, la ganadora del concurso Factor X, en su primera edición española, presenta el segundo disco de su carrera.

Esta frase está recogida en la canción “La lluvia” que, compuesta por Carlos Matari, se ha convertido en el sencillo de presentación de esta producción musical. Para el videoclip, el realizador elegido ha sido Iván Mena Tinoco quien “se distancia del tratamiento clásico de una historia de desamor y rueda en un ambiente urbano, donde María Villalón pasea por las calles persiguiendo el sol durante un día entero.”

Para conseguir este efecto, se ha utilizado la técnica de time-lapse retratando el sol en diferentes localizaciones de Madrid. El resultado ha sido tan atractivo como laborioso. Dos segundos de cada plano de time-lapse han requerido seis horas de fotografía continua y han sido necesarios nueve días de rodaje para lograr el efecto deseado.

El segundo disco de esta joven andaluza nacida en Ronda y que cuenta con tan sólo 20 años de edad, ha sido producido por Xasqui y Toni Ten. “Los tejados donde fuimos más que amigos” reúne temas compuestos por autores como la venezolana Georgina León (En lo lejos que te vas, El cordón de mi ombligo, Fíate de mí) o Elisa Toffoli, cuya canción “Gli ostalcoli del cuore” canta María Villalón en italiano. Este tema fue nº 1 en Italia en 2.006 y ayudó a Toffoli a vender más de 500.000 ejemplares de su disco.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

ALEJANDRO SANZ

“Looking for Paradise”

Para presentar su octavo disco de estudio, cuyo lanzamiento mundial está pautado para el 22 de septiembre, Alejandro Sanz ha elegido el tema “Looking for Paradise”. Canción que fue producida por el puertorriqueño Tommy Torres y en la que colabora la norteamericana Alicia Keys.

“Nos conocimos hace mucho tiempo en Lisboa (Portugal), en un Festival de Rock in Rio. Desde el primer momento hubo feeling” –cuenta Sanz. “Después, volvimos a encontrarnos y nos pusimos a improvisar tocando y cantando. Fue algo mágico, impresionante. Al poco tiempo la grabamos. La verdad es que encajó todo perfectamente. Alicia es una mujer muy pura y muy espiritual, muy auténtica para la música. Creo que va a ser una sorpresa para mucha gente. Es una canción muy positiva, musical y lírica en la que hablamos directamente a quien la escucha, invitándole a buscar su paraíso; ese paraíso que muchas veces está dentro de nosotros, aunque a veces nos empeñemos en buscarlo fuera”.

El lanzamiento de este single ha ido precedido por una serie de acciones a través de su web oficial http://www.alejandrosanz.es, en la que Alejandro participa mandando mensajes diarios y colgando sus propias fotos y vídeos.

Muchos de sus mejores amigos, artistas y deportistas, desde Shakira a Iker Casillas, pasando por Juanes, Rafa Nadal, Eva Longoria, Alicia Keys o Paulina Rubio, le han mandado también vídeos explicando cuál es su verdadero paraíso.

“Alimentar diariamente la web ha sido al mismo tiempo un alimento para mí. Me encanta tener inmediatamente las reacciones de los fans, que se comuniquen conmigo y que yo me pueda comunicar con ellos. Es muy distinto que sea yo mismo el que lo cuente a que lo cuenten los demás. Lo bueno de esta acción es que cada uno se muestra tal y como es”.

PAULINA RUBIO

Rubia Mata Hari

La mexicana Paulina Rubio se trasladó a Nueva York para meterse en el papel de Mata Hari y protagonizar el videoclip del segundo sencillo promocional –“Ni rosas, ni juguetes”- de su más reciente trabajo discográfico.

En las escenas del audiovisual destacan vistas al mar y una historia de amor y desamor de una pareja de agentes secretos. La idea no es original, pero a la compañía no le importa reconocer que se han inspirado en la película protagonizada por Brad Pitt y Angelina Jolie “Mr. And Mrs. Smith”

Jesse Terrero, quien ha realizado videoclips para Wisin & Yandel, 50 Cent, Leona Lewis, Enrique Iglesias y Santana, entre otros, ha sido el encargado de traducir en imágenes el tema compuesto por Claudia Brant, Noel Schajris y Gianmarco, bajo la producción de Cachorro López.

“Ni rosas, ni juguetes” sucede a “Causa y efecto”, el primer single del multiplatino “Gran City Pop”, noveno trabajo de la cantante y que se publicó el pasado 23 de junio. De esta canción, Paulina ha dicho que “es un homenaje que brindo a mi México lindo, donde además se refleja cómo somos las mujeres en el amor”.

DAVID BISBAL

“Esclavo de sus besos” de norte a sur

David Bisbal interpretó en directo el tema “Esclavo de sus besos” en el Madison Square Garden, de Nueva York, durante el megaconcierto que reunió a un gran número de estrellas latinas para homenajear al famoso locutor puertorriqueño Polito Vega, en la celebración de su 50 aniversario en el mundo de la radio.

El cantante almeriense, poseedor de un Grammy Latino, 2 discos de diamantes, 30 de platino y 17 de oro y que ha vendido más de 4 millones de álbumes, eligió NY como el mejor escenario posible para presentar por primera vez en vivo su nuevo hit, con el que ya ha sido nº 1 en descargas digitales en España.

Posteriormente, Bisbal viajó a Miami y a México para cumplir con una apretada agenda de compromisos con los medios de comunicación, con motivo del lanzamiento de su nueva producción discográfica en octubre.

También tuvo la oportunidad de acompañar a Pedro Fernández en el Auditorio Nacional de la capital azteca, para interpretar a dúo la canción “Sana mi herida”, tema incluido en el último trabajo del artista mexicano y en el que colaboró Bisbal.

THALÍA

Regresa a la televisión

Justo cuando acaba de estrenar discográfica y de grabar su más reciente álbum, el acústico “Primera fila”, la cantante mexicana decide aparcar su carrera musical para regresar a la televisión con un programa sobre bebés.

Thalía está presentando “Las aventuras de Eebee y Thalia” para una de las cadenas de televisión más importantes de Estados Unidos.

Se trata de un programa que pretende ayudar a las madres en la formación de sus hijos. En el espacio participan en directo madres con bebés, mientras una simpática marioneta hace las veces de copresentador junto a la mexicana.

El objetivo es estimular el desarrollo del lenguaje, el pensamiento lógico, la socialización y la autoestima, entre otros, mediante técnicas avaladas por diversos estudios y que la artista ha comprobado directamente con su pequeña Sabrina Sakae.

FANGORIA

Españoles en los MTV

Fangoria encabeza la delegación española que ha sido seleccionada para optar al premio como Mejor Artista Español, en los MTV Europe Music Awards 2009, y que también está integrada por Macaco, Nena Daconte, Russian Red y We Are Standard.
Si hay algo que destacar de este singular grupo es que reflejan una amplia diversidad musical, que va desde el pop de Nena Daconte, el compromiso social de Macaco –que no se cansa de celebrar el éxito de su tema “Moving”; la veteranía de Fangoria; la fusión punk-funk/dance-rock del grupo vasco We Are Standard y la capacidad para sorprender de Russian Red, que ha roto todas las previsiones con su primer disco “I love your glasses”.

Como novedad, este año el ganador se medirá con el resto de artistas regionales en la elección del Favorito de Europa.

La página web http://www.ema.mtv.es fue activada el día 1 de septiembre –y hasta el domingo 11 de octubre- para que los seguidores puedan emitir su voto. El día 12 de octubre se comunicará los ganadores de cada país y se abrirá la elección para escoger el Favorito europeo.

La entrega de galardones se retransmitirá en directo desde el World Arena de Berlín, el jueves 5 de noviembre, para más de 200 millones de hogares en 40 países de Europa, Oriente Próximo y África.

LUZ CASAL

Estrena a ritmo de boleros

Luz Casal deja el rock y se pasa al bolero en su nuevo trabajo de estudio, que ha titulado “La Pasión” y en el que interpreta, de una manera muy personal, 12 temas procedentes del otro lado del Atlántico, principalmente de Cuba, México y Brasil.

Casal rescata canciones de las décadas de los 40 (“Sombras” y “Alma mía”) y de los 50 (Nieblas; Mar y cielo; No, no, no o Historia de amor) para dar vida al disco número 12 de su trayectoria musical, pero también da cabida a boleros de los años 60, como “Qué quieres tú de mí”, y de los 70 –“A dónde va nuestro amor”-.

Como particularidad, este álbum ha sido producido por Renaud Letang, quien ha trabajado, entre otros, con Feist y con Manu Chao.

“La pasión”, que será lanzado mundialmente por el sello Blue Note, se presentará en directo y durante todo el otoño en el marco de la extensa gira europea de Luz Casal, que albergará actuaciones en Francia, Bélgica o Grecia.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

NELLY FURTADO

Disfrutando como número 1

La cantante, compositora y productora Nelly Furtado, que ya fue la artista No. 1 de ventas globales en 2.007, con su álbum “Loose”, ha vuelto a conquistar las listas de popularidad de todo el mundo, pero ahora cantando en español.

Su sencillo “Manos Al Aire” se colocó en el top del ranking “Latin Rhythm”, que mide la radio urbana en Estados Unidos y Puerto Rico. Ademas, subió a la segunda posición en el “Hot Latin Songs.”

Fuera de Estados Unidos, esta artista canadiense que se enamoró del castellano desde que cantara a dúo con Juanes, también se ha colocado a la cabeza de las listas en Colombia, Chile y diversos países centroamericanos.

También ha alcanzado la máxima posición en Alemania e Italia, donde se mantiene dentro del Top 5, mientras que en España y el resto de Latinoamérica su single se mueve en el top 10.

“Mi Plan” cuenta con las colaboraciones de Alejandro Fernández, Juan Luis Guerra, Concha Buika, La Mala Rodríguez, Julieta Venegas y Josh Groban, quienes aportaron un toque personal y muy especial a un álbum con el que Furtado está muy satisfecha y con el que sigue “alimentando” las estadísticas de su carrera: 18 millones de copias vendidas en todo el mundo y discos de Platino certificados en 31 países.

LUIS MIGUEL

Romántico remezclado

Suena como una extraña combinación, que hace que en el rostro de cualquiera se refleje un signo de interrogación imaginario tras oir la noticia, pero su discográfica ha anunciado que Luis Miguel lanza al mercado un nuevo disco “No culpes a la noche”.

Hasta ahí todo bien, pero es que se trata de una colección de 10 temas, que saldrá a la venta el 22 de septiembre y que, concretamente, llevará por nombre “No Culpes a La Noche - Club Remixes” porque son versiones remezcladas de las canciones más importantes de su discografía.

Luis Miguel se estará presentando en las Vegas los días 12, 13, 14 y 15 de septiembre, en el Coliseo de Caesars Palace.

EL CANTO DEL LOCO

Nuevo disco, con radio La Colifata

El grupo El Canto del Loco va sacar con los pacientes del Hospital Psiquiátrico Borde de Buenos Aires, más conocidos por su emisora La Colifata, un CD+DVD con las canciones más importantes de su trayectoria musical, además de un tema inédito; “Quiero aprender de ti.”

“Para que no fuera un simple grandes éxitos grabado de nuevo, quisimos trabajar con las personas que hacen La Colifata”, afirma el cantante Dani Martín. “En el audiovisual, ellos dan su punto de vista de manera directa. Algunas les gustan, otras no. A nosotros también nos gusta hablar a la gente directamente y la manera de expresarse de La Colifata es así. Dicen verdades como puños”.

El CD+DVD “Radio La Colifata presenta a El Canto del Loco” se va a publicar en un formato especial, similar a un antiguo EP de vinilo. El mismo cuenta, además, con la colaboración del grupo Los Fabulosos Cadillacs, entre otros artistas.

PASIÓN VEGA

“Sorprender y enamorar” en México

Como un guiño a su nombre artístico, la cantante Pasión Vega afirmó ante la agencia de noticias Efe que ha llegado a México con el sueño de “sorprender y enamorar” a un público desconocido para ella, pero al que espera convencer con su voz.

“Me gusta que el público venga sin prejuicios, sin una idea clara de lo que viene a ver y que se deje llevar por el momento”, dijo la malagueña en una entrevista.

Pasión Vega se encuentra en México para presentar su último álbum, “Gracias a la Vida”, una recopilación de grandes canciones de la música latinoamericana, firmadas por artistas como el mexicano José Alfredo Jiménez, el cubano Pablo Milanés o la chilena Violeta Parra.

El álbum, que salió a la venta en España en marzo, es el primer trabajo de la artista que se publica en México y por ello, aseguró Vega, llega “con mucha ilusión.”

En su opinión, contar con temas de grandes artistas latinos le está abriendo muchas puertas para saltar a otros mercados, y ese es precisamente uno de sus sueños más inmediatos, llegar a Latinoamérica: “Me gustaría porque nos une el idioma, la forma de sentir, somos países muy cercanos y me encantaría poder abrirme camino; que fuera una cita obligada, ya que el público es muy cariñoso y fiel”, explicó.

La malagueña también ha presentado su álbum en Argentina y en el futuro le gustaría hacerlo en otros lugares como Colombia o Chile “porque las canciones de “Gracias a la Vida” están muy vinculadas a esos países”, apuntó.

Aunque comenzó a cantar coplas cuando era niña, hoy en día la artista se considera a sí misma alguien que fusiona ritmos y que hace que el mestizaje de flamenco, tango o bolero esté presente en todos sus discos.

Sin embargo, a pesar de su gusto por la fusión, sigue manteniendo su esencia coplera. Y cree que el futuro de la copla pasa porque haya “una nueva ola, que surjan nuevos compositores para que los cantantes no tengan que interpretar los clásicos de siempre y puedan cantar nuevos temas”.

Tiene sólo 33 años pero ya cuenta con una biografía titulada “Pasión Vega. La voz de seda”. Guarda muchos “momentos clave”, correspondientes sobre todo a los inicios, a sus primeros conciertos y premios ganados, y a actuaciones con cantantes de la talla de Joan Manuel Serrat.

Pero uno de los las cosas más bonitas de su vida, confesó, fue cuando Joaquín Sabina le regaló una canción para su primer disco, “un regalo fantástico para comenzar una carrera”.

Al hablar de sus sueños, Pasión Vega se sinceró y dijo que le encantaría que Serrat también le regalara una canción. “Por soñar, por soñar, me gustaría cantar con Barbra Streisand”, agregó.

Con sus cinco álbumes de estudio, la malagueña ha obtenido numerosos reconocimientos como los Premios de la Música y los Premios Amigo, y con dos de sus trabajos (“Banderas de Nadie”, en 2003 y “Flaca de amor”, en 2005) ha logrado obtener sendos discos de oro.

La artista confesó que, a pesar de que lleva más de quince años cantando, siente que está en el comienzo de su carrera y que “ahora es cuando debe de empezar lo bueno”.

LA QUINTA ESTACIÓN

Una gira “sin frenos”

Tras pasear su más reciente producción discográfica por diversos escenarios de Latinoamérica y Estados Unidos, La Quinta Estación viajará a España para continuar con su gira de conciertos.

Entre las fechas confirmadas, destacan San Sebastián (3 de octubre), Madrid (el 5), Granada (el 9), Almería (el 11), Barcelona (el 13), y Zaragoza (el 16), entre otras.

El grupo liderado por Natalia Jiménez y Ánger Reyero ha estrenado recientemente el vídeo de “Recuérdame”, segundo sencillo del disco “Sin frenos”, en el que cuentan con la participación de Marc Anthony (quien también colabora en el álbum cantando la canción a dúo con Jiménez).

Rodado en Pasadena (California) y dirigido por el colombiano Simon Brand (Juanes, Ricky Martin, Paulina Rubio, Chayanne, Enrique Iglesias y Alejandro Fernández), el vídeo de “Recuérdame” cuenta la historia de amor de una pareja “que lucha para sobreponerse a los factores que hacen peligrar su relación.” La grabación se realizó utilizando cámaras de alta tecnología, con las que se han logrado efectos en cámara lenta y texturas de alta definición.

AMAIA MONTERO

Debuta en italiano

El 18 de noviembre de 2008, Amaia Montero emprendía su andadura musical en solitario. Cargada de la experiencia al frente del grupo La Oreja de Van Gogh, nueve meses después puede estar orgullosa de la acogida de su álbum de debut que la ha convertido en la artista española más vendedora en 2009, con dos Discos de Platino.

Ahora prepara la conquista de Italia con la grabación de un larga duración en italiano, cuyo lanzamiento está previsto para el próximo año.

Este álbum ha sido producido por el italiano Claudio Guidetti, conocido por su trabajo con artistas como Eros Ramazzotti, Angelo Branduardi, Laura Pausini o Umberto Tozzi.

Mientras llega el momento, en España la cantante donostiarra celebra la salida al mercado de una edición especial en vinilo de su primer disco en solitario, y presenta el tercer sencillo de “Amaia Montero”, titulado “Te voy a decir una cosa” y que dedica a todas las madres.

AMARAL

Disco en directo

A mediados de septiembre se editará el primer álbum en directo de la banda Amaral. Se trata del concierto que ofrecieron en el Palacio de Deportes de Madrid, el 30 de noviembre de 2.008.

“La barrera del sonido” es el nombre del disco, que incluye todos los temas de su último álbum “Gato negro-Dragón rojo”, aparte de otros éxitos de su fructífera trayectoria.

Asimismo, este CD estará acompañado de un DVD con todo el concierto, ambos grabados con tecnología Blue Ray.

Entre los éxitos elegidos por el grupo para complementar las canciones de “Gato negro – Dragón rojo”, sobresalen El universo sobre mí, Toda la noche en la calle, Moriría por vos, Sin ti no soy nada o Estrella de Mar.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

DAVID BISBAL

Final y comienzo

David Bisbal puso final a su gira “Premonición Tour” con un concierto en Cádiz que congregó a más de 100 mil personas provenientes de diversas ciudades españolas y de Portugal, entre otros países.

Durante su actuación, en el marco del “Festival Cádiz Latino 2.012”, Bisbal ofreció una selección de los éxitos de su discografía, tales como “Bulería”, “Corazón Latino”, “Ave María” y “Premonición”. Además, como una de las sorpresas de la noche, interpretó el tema “I hate that I love you” a dúo con Rihanna, en presencia virtual a través de las pantallas instaladas en el escenario.

Al terminar, el cantante almeriense viajó a México para la grabación del primer videoclip de su nuevo trabajo discográfico “Sin mirar atrás”.

Precisamente, con el estreno mundial del sencillo “Esclavo de sus besos”, anunciado para este 24 de agosto, Bisbal da inicio a un nuevo ciclo de promociones, entrevistas y conciertos que lo llevarán a recorrer Europa, América e incluso Asia, ya que cuenta con numerosos seguidores en Japón.

“Sin mirar atrás”
David Bisbal quiere transmitir la alegría del Sur en su nuevo disco, previsto para octubre. Quiere arrancar sonrisas con un álbum que considera “muy positivo”, compuesto por canciones “que transmiten esperanza y alegría a la gente” en los tiempos que vivimos, según ha afirmado en México.

Como adelanto de su cuarto trabajo musical, desde el próximo 24 de agosto sonará en todas las radios el primer sencillo, “Esclavo de tus besos”.

El videoclip de esta carta de presentación se rodó en México, con Armando Ávila como productor. Precisamente, este país ha sido uno de los tres elegidos – además de Estados Unidos y España – para la grabación del disco ya que Bisbal quería conseguir “un sonido más internacional que en el anterior”, aunque su objetivo principal siga siendo “llevar por el mundo las raíces latinas, especialmente las españolas”.

El artista, quien se diera a conocer en 2.001 tras quedar segundo en la edición española de Operación Triunfo, también confiesa que con este nuevo álbum desea cumplir uno de sus grandes sueños: realizar una gira por teatros. “Nunca he tenido la oportunidad de hacer ese formato, en donde la gente se sienta a ver el espectáculo con comodidad y con el ‘glamour’ que te da un teatro”, apuntó.

La gira oficial de este lanzamiento comenzará en febrero o marzo por Latinoamérica y Estados Unidos. No será hasta el verano cuando llegue a España.

ALEJANDRO SANZ

Buscando el paraíso

La crisis, definitivamente, despierta la imaginación de algunos artistas para hacer promoción de sus trabajos y captar la atención del público. Es el caso del cantante Alejandro Sanz quien ha abierto su propio canal en YouTube, al que ha denominado “Looking for Paradise”, y para el que ha pedido a sus amigos que participen con vídeos en los que expliquen cuál sería su paraíso ideal.

En una carta a los fans, publicada en su página web, Sanz anunció que cada día se irán colgando vídeos nuevos y pronostica que “será divertido ver como diferentes artistas y deportistas, entre otros, comparten con nosotros sus pensamientos”.

“Pero lo mejor, y lo que más ilusión me hace” – apuntaba el intérprete y compositor- “es que seáis vosotros los que subáis vuestros propios vídeos, porque además seleccionaré los que más me gusten para formar parte del videoclip de la nueva canción que lanzaremos en internet.”

Para participar es preciso enviar una VideoRespuesta al video con el que el fan más se identifique. El 15 de Septiembre, el propio cantante seleccionaré los 30 mejores “Videos Favoritos”.

Entre los primeros amigos que han respondido al llamamiento figura el portero del Real Madrid, y de la selección española de fútbol, Iker Casillas, quien confiesa que para él el paraíso es ver la tele, tomando una cerveza con una bolsa de patatas fritas. También han respondido Paulina Rubio, que habla del sol y de la luz como paraíso personal, y Raphael, quien apuesta por la paz en el mundo y el fin del cambio climático.

RICKY MARTIN

Su nuevo álbum verá la luz en 2.010

Se ha tomado su tiempo para dedicarse plenamente a la paternidad. Ha calmado las ansias de sus seguidores con un recopilatorio de sus temas más conocidos -“17”-. Pero quienes lo admiran no se conforman y esperan ya a escuchar el nuevo trabajo de Ricky Martin.

El cantante puertorriqueño se lo está tomando con calma, aunque ya se ha anunciado que su próximo disco –el número 14 de su carrera- verá la luz en 2.010.

También se han dado conocer otros detalles como que Martin ha elegido a Lester Méndez para la producción, mientras que de la composición se encargará el peruano Gianmarco.

Méndez es un productor ya consolidado por sus trabajos con Shakira (el tema “La tortura” y el disco “Servicio de lavandería”) o su colaboración con Carlos Santana en el álbum “Shaman.”

La larga trayectoria de Gianmarco como compositor es reconocida y llevan su firma éxitos como “Hoy”, interpretado por Gloria Estefan, o “Canta corazón”, de Alejandro Fernández.

En cuanto a las colaboraciones para este disco, Martin ya ha adelantado que recurrirá a algunos amigos y el nombre que suena con más fuerza es el del venezolano Franco de Vita.

PAULINA RUBIO

Nuevo sencillo

“Ni Rosas, ni juguetes”, tema producido por Cachorro López y compuesto por Claudia Brant, Noel Schajris y Gianmarco, ha sido presentado en las radios americanas y europeas como segundo sencillo del más reciente álbum de Paulina Rubio - “Gran City Pop”-.

Rubio ha declarado que esta canción “es un homenaje que brindo a mi México lindo, donde, además, se refleja cómo somos las mujeres en el amor”.

El video de este single se grabará en las próximas semanas, y se espera que esté disponible en todos los canales musicales de televisión e internet durante la primera quincena de Septiembre.

La cantante mexicana se encuentra preparando una extensa gira por EEUU, Puerto Rico y América Latina. La misma llegará a Europa el próximo verano.

“Gran City Pop”
Este álbum debutó en el puesto Nº 1 en América Latina y EEUU y ya es disco multiplatino a nivel mundial.

Asimismo, el primer sencillo promocional, “Causa y Efecto”, conquistó –y mantuvo- el lugar de honor en las listas de radio y TV durante varias semanas, en las principales emisoras de Latinoamérica, EEUU y España.

FRANCISCO CÉSPEDES

“Te acuerdas…”

Producido por el propio Francisco Céspedes, “Te acuerdas…”, un disco que incluye canciones de toda la vida que han sido un éxito, interpretadas por reconocidos e inolvidables compositores, músicos y cantantes que han marcado época y que continúan vigentes en el gusto del público, marca el regreso a la escena musical del artista cubano.

Algunos de los temas que incluye esta producción son “Te extraño” (Armando Manzanero), “Solamente una vez” (Agustín Lara) y “Aquellas pequeñas cosas” (Joan Manuel Serrat), entre otras conocidas canciones.

La producción musical cuenta con la participación de grandes músicos de corte internacional como el pianista Gonzalo Rubalcaba, el baterista Ignacio Berroa y el famoso acordeonista francés Richard Galiano.

El álbum ha sido producido y grabado en la ciudad de Miami y ya está a la venta en España.

19 agosto 2009

JUANES

Concierto histórico en La Habana

Unos lo aplauden, otros lo tachan de provocador y no ha faltado quien lo critique, pero lo cierto es que Juanes no se amilana y se confirma el megaconcierto que el artista colombiano prepara en La Habana, para el día 20 de septiembre.

Enrique Iglesias, Miguel Bosé, Carlos Vives, Luis Fonsi, entre otros artistas de Estados Unidos, España y Latinoamérica, ya han confirmado su presencia en este espectáculo musical que dudará más de 5 horas.

El cantautor cubano Amaury Pérez, director artístico, ha comentado a la televisión cubana que la emblemática Plaza de la Revolución será el escenario del “mega concierto.”

La agencia estatal Prensa Latina, por su parte, ha expresado que el espectáculo “se perfila como uno de los sucesos culturales de mayor trascendencia en los últimos años, un verdadero regalo al que corresponderán los cubanos con una afluencia masiva.”

Sin embargo, el representante de Juanes, Fernán Martínez, se ha apresurado en expresar que será un acto “totalmente apolítico” y “de paz, de armonía; de relaciones”.

Juanes ya realizó una iniciativa parecida, en marzo de 2.008. Fue un concierto histórico por la paz, en la frontera entre Colombia y Venezuela, que congregó a más de 100.000 personas y en el que actuaron Carlos Vives, Bosé, Velasco, Ricardo Montaner, Alejandro Sanz y Juan Luis Guerra.

Estaba previsto que se realizara una segunda edición el mes pasado en Tegucigalpa, pero se suspendió por la “incertidumbre política” que vive Honduras.

CHENOA

Gloria Trevi y Luis Fonsi en su nuevo disco

Ya lo advertía la cantante hace unos días cuando estrenaba el primer sencillo, “Duele”: “Es un disco calentito, más guerrero que el anterior y con muchas sorpresas.”

Pero no ha sido Chenoa quien ha desvelado la participación de Gloria Trevi en el disco, sino que la propia cantante mexicana lo confirmó hace unos días durante una entrevista, asegurando que “se trata de una canción muy potente y divertida que no parará de sonar por los países latinoamericanos”.

Aparte del dúo rockero para “Desafiando la gravedad”, Trevi anunció que también se ha grabado el videoclip en Los Ángeles ya que la canción podría ser el primer single de Chenoa en Latinoamérica y EEUU.

De lo que no hay confirmación oficial, de momento, es de la colaboración de Luis Fonsi en otro de los temas del álbum, aunque todo apunta a que el rumor es cierto. De hecho, Chenoa ha sido la encargada de abrir los conciertos de la gira americana de “Palabras del Silencio”.

FITO Y FITIPALDIS

“Antes de que cuente diez”

Tras el exitoso “Por la boca vive el pez”, -quíntuple Disco de Platino en España-, y de una gira de 103 conciertos (5 de ellos en Argentina y Chile) que congregaron a más de un millón de seguidores, Fito Y Fitipaldis regresa con otra colección de canciones que tendrá como título “Antes de que cuente diez”.

Se trata de un trabajo grabado en el estudio Du Manoir, en el sur de Francia, bajo la producción de Joe Blaney y Carlos “Fitipaldi” Raya durante el pasado mes de junio.

El single digital, que da nombre a este trabajo musical, ya ha sido editado, mientras que el disco está previsto que salga a la venta el día 15 de septiembre.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

Agosto 4, 2009

Escrito por: Mauxi Leal

GLORIA TREVI

Anuncia nuevo disco

“Les tengo una sorpresa, un disco que vamos a hacer como regalo de navidad, un disco muy especial para la gente que ya lo está deseando”. Con estas palabras, la cantante mexicana confirmaba, en un programa de radio en Los Ángeles, un nuevo trabajo para finales de año.

Aunque “Una rosa blu” no llegó a España hasta marzo de este mismo año, en México y Estados Unidos esta producción salió al mercado en 2.007, con una acogida inesperada al vender más de 50 mil copias en apenas una semana. Por ello, el reclamo de los seguidores de la intérprete de escuchar nuevo material

El primer sencillo que pegó en España, “Psicofonía”, narra una historia de amor entre un fantasma y una loca. Es uno de los temas compuestos por Trevi y cuyo videoclip se rodó en Monterrey (Nuevo León), en una mansión construida en la última década del siglo XIX.

SERGIO VALLÍN (MANÁ)

Con buena compañía

“Bendito entre las mujeres” es el título del álbum con el que, próximamente, se lanzará en solitario el guitarrista de Maná.

En solitario, pero no solo, ya que Sergio Vallín, estará arropado por las cantantes españolas Ana Torroja, Rosana, Natalia Jiménez (La Quinta Estación) y Raquel del Rosario (El Sueño de Morfeo)

Aunque aún quedan algunas semanas para que el disco esté a la venta –su lanzamiento está previsto para el 22 de septiembre- a partir del 10 de agosto comenzará a sonar, tanto en México, como en otros países, el primer sencillo de este álbum en el que también colaboran Joy Huerta, María José, Ely Guerra y Janette Chao.

Vallín ha alcanzado el éxito con el rock de Maná, una de las bandas más influyentes en Iberoamérica y entre el sector hispano de Estados Unidos; sin embargo, siempre ha preferido mantenerse en un segundo plano. Actitud que asume también en este personal trabajo, ya que a pesar de que él ha compuesto todos los temas, adaptó cada canción a la artista que la interpretaría.

Para los fans del grupo, no se preocupen, ya que esto no significa que Maná se vaya a separar. Se trata solamente de un reto que asume Vallín para dar rienda suelta a sus propias inquietudes artísticas.

CHUCHO VALDÉS Y CONCHA BUIKA

“El último trago”

El pianista cubano Chucho Valdés y la cantante mallorquina Concha Buika han presentado su primer trabajo en común; un disco con doce temas del repertorio de la cantante mexicana Chavela Vargas, titulado “El último trago”.

Este proyecto, según explicaron sus artífices, nació durante el último cumpleaños del pianista Bebo Valdés, -padre de Chucho-. A este último y al productor Javier Limón se les ocurrió que podrían armar un disco con Buika, una de las intérpretes españolas más peculiares de la actualidad.

Para Limón, el resultado de esta colaboración es el trabajo “más emocionante que he grabado jamás”, a la vez que se puede considerar un homenaje a Chavela Vargas -que considera a Buika como su hija negra-, así como a Bebo Valdés.

En “El último trago”, que no estará a la venta hasta el próximo 20 de octubre, se incluyen canciones como “Soledad”, “Luz de luna”, “Cruz de olvido”, “Un mundo raro” o “En el último trago”.

Chucho Valdés, uno de los pianistas más reconocidos mundialmente, confiesa que la primera vez que escuchó a Concha en su casa quedó “hipnotizado”, por lo que cuando surgió la posibilidad de ejecutar este proyecto sólo dijo: “Vamos pa’lante””.

Con respecto al resultado final, ha indicado sentirse muy contento, especialmente porque “es un disco de verdad, con un resultado sonoro espectacular y verdaderamente humano, sin trucos”.

Por su parte Buika, -nacida en Palma de Mallorca, de familia originaria de Guinea Ecuatorial y criada entre gitanos-, ha hecho hincapié en que todos los temas son parte del repertorio de Chavela y ha agregado que “ahora estamos en un punto que no sé mucho si es una realidad o estoy viviendo un sueño”.

Preguntado sobre si Vargas ya ha podido escuchar el disco, Limón respondió que “aunque es muy borde, aquí, en cambio, lloró y se emocionó. Buika y ella ya han estado juntas en Madrid y en México, por tanto, todo esto no es un invento, sino que es la consecuencia de una relación humana entre ellas, algo natural”.

Respecto al hecho de que Chavela considere a Concha su “hija negra”, Buika ha dicho que es una muestra de “amor y cariño”, que vive como “un goce”.

“El último trago” se podrá escuchar en octubre en Santiago de Compostela y Zaragoza; en noviembre en Barcelona, San Sebastián, París y Madrid, mientras que en diciembre está previsto que gire por Latinoamérica.

MÓNICA NARANJO

Más conciertos y nuevo DVD

Lo que en principio pretendía ser una corta gira de apenas tres meses, y un nuevo ejercicio de reinvención artística por parte de Mónica Naranjo, se ha convertido en uno de los tour musicales de mayor éxito del verano español.

La artista de Figueras (Girona) se planteó para este 2.009 una gira con sus grandes éxitos, pero con sorprendentes arreglos sinfónicos, y arropada por la Symphonic Film Orchestra de Madrid.

La gran acogida que ha tenido este proyecto, que ha colgado el cartel de “No hay entradas” en prácticamente todos los conciertos, ha sido la razón de que finalmente se haya decidido registrarlo en DVD. Aunque aún no ha sido confirmado por la artista, esta grabación, probablemente, se realizará durante un concierto en México a principios de otoño, previo a las actuaciones que tiene previstas por tierras americanas.

Además, y también a consecuencia del éxito de su propuesta musical, Mónica Naranjo reprogramará su agenda, con el fin de extender la gira por todo el territorio español.

MANUEL CARRASCO

A dúo con Malú

Era una propuesta que no se había concretado. A Manuel Carrasco y a Malú les apetecía juntar sus voces y tuvieron que esperar hasta que llegó el tema ideal, la canción “Que nadie”, extraída del cuarto trabajo musical del onubense.

El dueto, sin embargo, sólo será incluido en la edición especial de “Inercia”, que en formato CD+DVD no sólo ofrece este sencillo como tema estrella, sino que también incluye el documental “Un día de gira”, los videoclips y making of de “Sígueme”, “Menos mal” y “Que nadie”, además de las imágenes de cómo se grabó en el estudio el dúo entre Manuel Carrasco y Malú.

La discográfica ha anunciado que durante la primera quincena de agosto empezará a emitirse el videoclip de “Que nadie” en los principales canales musicales españoles, mientras que la reedición de “Inercia” estará en la calle desde el día 15 de septiembre.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

Julio 27, 2009

Escrito por: Mauxi Leal

THALIA

En acústico

La artista mexicana se estrena con su nuevo sello (Sony-BMG), publicando un CD acústico y en directo, que se llamará “Primera fila”

La grabación del disco se realizará el próximo 30 de julio, durante el concierto que ofrecerá en el Bank United Center de Miami, y se editará como CD+DVD con sus mayores éxitos. Thalía edita de esta forma su primer trabajo, desde su despedida de la casa EMI Music, -con la que estuvo relacionada profesionalmente desde 1994-, y espera que este lanzamiento sea un éxito: “Todo el día trabajando, cámaras, vídeo, emociones, historias, lágrimas, risas. Preparándome con ganas, ensayando, practicando, bañera, cama y good night”.

A pesar de la dura rutina, ha conseguido organizarse para comenzar con los preparativos de su nuevo álbum de estudio. En este trabajo contará con colaboraciones como la de León Polar, ex Sin Bandera. En cuanto a la producción de este “regreso”, Emilio Estefan estaría al frente de la misma.

De vuelta a los escenarios

Aunque aún se encuentra en tratamiento, el rockero argentino Charly García está dispuesto a regresar a los escenarios y por ello se encuentra ensayando.

De acuerdo a la información publicada en la edición local de la revista Rolling Stone, el músico de 57 años de edad, tiene la intención de realizar una gira por Latinoamérica, que comenzaría en Perú a finales de septiembre.

García retomó los ensayos hace dos semanas con el guitarrista Kiuge Hayashida, el batería Toño Silva Peña y el bajista Carlos Ludwig González, los músicos chilenos que le acompañaron en sus últimas presentaciones. Asimismo, se han sumado la cantante Hilda Lizarazu, el guitarrista Carlos Alberto García López y el teclista Fabián Quintiero, todos argentinos y que formaron parte de la banda de Charly en las últimas décadas.

Según el semanario, García ensaya, sobretodo, versiones de temas clásicos de su repertorio, principalmente de “Yendo de la cama al living” y “Clics modernos”, sus primeros discos en solitario.

ALEJANDRO SANZ

Rueda en Nueva York

Alejandro Sanz vuelve a Nueva York para grabar un video clip, en este caso con Alicia Keys. De acuerdo a la información publicada por la propia cantante, en su perfil de Twitter, se trata del tema “Looking for Paradise” y el mismo servirá como presentación de lo nuevo del cantante español.

Poco más se sabe del misterioso disco que está preparando Sanz, bajo la producción del puertorriqueño Tommy Torres.

Por otro lado, el madrileño se encuentra organizando con el colombiano Juanes, un concierto en Honduras, para este 26 de julio, cuya consigna es reunirse a favor de la paz.

BISBAL

De gira por Latinoamérica y Europa

En su reciente paso por la ciudad andaluza de Málaga, David Bisbal anunció que el próximo mes de septiembre iniciará una gira que lo llevará a recorrer diversos países de América y Europa.

Aunque aún no ha salido al mercado su nuevo disco, Bisbal se muestra muy optimista y satisfecho con su próximo trabajo, que describe como muy energético y positivo, al tiempo que mantiene sus raíces.

Asimismo, el cantante anunció que en lo que queda de verano grabará el primer video clip de este álbum, para luego comenzar en otoño una intensa promoción.

Mientras tanto, Bisbal celebra con Luis Fonsi, Aleks Syntek y Noel Scharjis los dos “Premio Juventud” que recibieron como ganadores de las categorías “La combinación perfecta” y “Mi video favorito”, por el tema “Aquí estoy yo.”

HOMBRES G

Ahora en la red

De acuerdo a declaraciones recientes del legendario grupo, a una reconocida agencia de noticias española, Hombre G se estaría planteando realizar un programa de televisión: “Aún nos quedan muchos retos, a pesar de haber conseguido más de lo que habíamos soñado cuando empezamos”.

El cuarteto, liderado por el cantante y compositor David Summers, asegura que “se abre una nueva etapa” en sus vidas, “y de las más excitantes”, por lo cual piensan lanzar nuevas propuestas, además de su nuevo espacio en Internet, Hombres G TV: “Nos planteamos hacer una película, una serie o un programa cachondo. Queremos crear un mundo de Hombres G. También queremos hacer un musical dentro de un año y lo enseñaremos en nuestra página. No nos vamos a limitar a hacer discos y conciertos”, afirman.

Asimismo, los mismos que cantaron éxitos como “Devuélveme a mi chica”, quieren “ser más libres” con sus nuevos proyectos: “Ya no pensamos a la hora de hacer una canción, si va a sonar bien en la radio o ser muy comercial para poder vender después el disco. Haremos la música que nos dé la gana”.

CHENOA

Estrena “Duele” como adelanto de su nuevo material

“Duele”, tema compuesto por la propia Chenoa y por los productores musicales Mauricio Gasca y Yoel Henríquez, se ha estrenado de manera simultánea en Europa y América, con lo que comienza así, de manera oficial, la promoción de su nuevo trabajo musical.

Tras cinco discos en el mercado (4 de estudio y 1 grabado en directo), la cantante hispano argentina da en Miami los últimos toques a su álbum “Desafiando a la gravedad”, cuyo lanzamiento está previsto para el día 6 de octubre.

Además de ser el sexto disco, a estrenarse un día 6, se repite esta cifra en cuanto al número de baladas, siendo “Duele”, elegida como primer sencillo, una de ellas.

No obstante, según palabras de la propia Chenoa este será un disco “calentito, más guerrero, menos sweet que el anterior”.

Como muestra de su presencia cada vez más frecuente en eventos y galas que se organizan en América Latina y Estados Unidos, -gracias a la repercusión de su disco “Absurda Cenicienta”-, recientemente la intérprete participó en los Premios Juventud 2009, donde estuvo nominada en dos categorías: “Canción Corta” (“Venas”) y “Artista Pop”. Además, entregó uno de los galardones. En la ceremonia también mostró un cambio de look, como ya viene siendo costumbre con cada nueva producción musical que lanza al mercado.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

Julio 19, 2009

Escrito por Mauxi Leal

PAULINA RUBIO

Firme en el primer lugar

Paulina Rubio se mantiene en la cima de la lista Hot Latin Songs, de Billboard, con el tema “Causa y efecto”, el primer corte promocional de su nueva producción discográfica, “Gran City Pop”.

En España, todavía su pegadizo tema no encabeza la clasificación, pero con lo que está sonando en las emisoras de mayor cobertura, seguramente en los próximos días llegará hasta las primeras posiciones.

Y es que la chica dorada está acostumbrada a convertir en oro todo lo que toca, aunque muchos desearían saber cómo lo hace.

ROSARIO FLORES

Sus grandes éxitos

Tras el lanzamiento de un disco en el que Rosario Flores ofrecía su particular versión de aquellos temas que más la han marcado –“Parte de mí”, llega ahora el recopilatorio de sus canciones más conocidas.

La menor del clan de los Flores, reúne por primera vez todos sus grandes éxitos en directo, en un álbum de edición especial en formato DVD, doble CD y libro, que incluye la grabación de un concierto íntegro (Zaragoza, 2008), el audio de toda la actuación y más de 50 páginas con una selección de fotografías y textos de toda su carrera.

“Grandes éxitos en directo” es un recorrido por las 20 canciones más importantes de una trayectoria de 25 años de carrera musical, pero también es una oportunidadpara conocer, o para disfrutar, los directos de Rosario, quien está acompañada por una de las bandas de músicos más sólida que existe actualmente sobre los escenarios españoles, liderada por su productor y director musical, Fernando Illán.

Entre el repertorio seleccionado, destacan temas como “No dudaría”, “Mi gato”, “Sabor sabor”, “Cómo quieres que te quiera”, “Estoy aquí”, “Qué bonito”, “De ley”, “De mil colores” o “Muchas flores”.

En varias ocasiones, Rosario Flores ha declarado que “es en el escenario donde disfruto de verdad, me transformo, me entrego toda, me vacío y, al mismo tiempo, me recargo, absorbiendo todo el calor vibrante que me da el público. En ese momento encuentras el dolor y el gozo máximo que buscas en el arte”.

En cuanto al contenido extra del DVD, éste incluye los montajes audiovisuales “Déjame ver” y “Marcha” realizados por Pedro Lazaga (director y esposo de la cantante), con imágenes inéditas y del archivo personal de la artista, cedidas por el propio realizador.

TAMARA

Pronto de vuelta

Después de un merecido descanso, Tamara se prepara para presentar su nuevo disco –octavo de su carrera- y regresar la carretera. Como aperitivo ya se puede escuchar el primer sencillo, la canción “Cada día me cuesta más”.

El próximo álbum, del que aún no se ha adelantado título, se espera hacia mediados de octubre y ha sido producido, mezclado y masterizado por Kike Santander (David Bisbal, Bustamante, etc.), en sus estudios de Miami, y coproducido por Milton Salcedo, Daniel Betancourt y José Luis Arrollave.

Este trabajo será el sucesor de “Perfecto”, editado en 2.007, y con el que la sevillana consiguió vender más de 40.000 copias en tan sólo una semana, lo que la llevó a obtener el disco de oro.

Tamara es la cantante solista española más joven con más álbumes editados. Discos de los cuales ha vendido más de dos millones de copias sólo en España. Asimismo, desde sus primeros pasos en el mundo de la música, siendo casi una niña, ha contado con el reconocimiento de la crítica y con el respeto de la gente del medio artístico.

PEREZA

“Violento amor”, primer sencillo de “Aviones”

La agrupación madrileña calienta motores para la presentación en sociedad de su nueva producción discográfica “Aviones”. Y lo hace estrenando el primer sencillo de promoción, titulado “Violento amor” y en el que mezclan el pop rock con un toque de country.

“Aviones”, sexto disco de estudio de Pereza, supone un avance dentro de su propio (y ya imitado) estilo, decantándose en esta ocasión por un sonido más acústico.

Está previsto que el el nuevo disco salga a la venta el 25 de agosto; además, lo hará en un empaque muy especial: un CD y un DVD, contenidos en una carpeta de cartón con el tamaño de las viejas portadas de los discos de 10”. Además se incluirá un lujoso libreto interior.

MALÚ

Ya es disco de oro

“Nadie”, este es el título, corto y contundente, del segundo single de “Vive”, el nuevo álbum de Malú que tras 15 semanas, se mantiene en los puestos más altos de la lista de los más vendidos en España y por el que ya ha recibido un Disco de Oro.

Este tema, compuesto por David Santisteban, es una de las apuestas más fuerte de la gira “Vive” que acaba de comenzar Malú y que tiene en el Palacio de los Deportes de Madrid una de sus citas más importantes; en dicha fecha, además, estará acompañada por el puertorriqueño Jerry Rivera.

Un tour que, asimismo, sirve a la cantante madrileña para hacer un “recorrido” por doce años de carrera discográfica, jalonada de éxitos.

En este séptimo disco de su carrera, la artista madrileña adopta una estética pin-up de los años 50 por una necesidad de “hacer cosas nuevas”.

Además, el próximo 21 de julio se reeditará “Vive”, bajo el título “Vive by Yo Dona” que incluye un CD+DVD en formato libro en el que colabora la revista Yo Dona (El Mundo). Una parte de los beneficios de su venta se destinarán a la Fundación Apascovi, una entidad sin ánimo de lucro cuyo objetivo es mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad.

Después de Madrid, entre las fechas confirmadas dentro de su gira “Vive” figuran: Santander (22 de julio); Murcia (15 de agosto); Alicante (22); Toro (26); Toledo (5 de septiembre); Huelva (4 de octubre) y Barcelona (9 de octubre).

DAVID DE MARÍA

Con un toque italiano

Aprovechando las nuevas tecnologías, que le permiten estar más cerca de los fans y mantenerlos al día de su carrera musical, el cantante David De María ha actualizado recientemente su blog para comentar algunos detalles de su nuevo disco, el cual está grabando en Roma.

Tras darle los primeros toques en Madrid y Cádiz, el intérprete y compositor se trasladó a la capital italiana, donde quiere redondear el que considera el mejor disco pop de su carrera y uno de los proyectos que más satisfacciones le está dando. Y esto sin estar aún terminado el álbum.

Para el 2 de septiembre se espera el lanzamiento del primer single: “Estamos a punto de sacarlo del horno, pero ya sabemos que tiene buen sabor, que huele de maravilla y eso ayuda a ir teniendo hambre de presentarlo, de sentirlo y vivirlo en directo y, sobre todo, de compartirlo”, comentó David De María.

FITO & FITIPALDIS

En el horno

Fito & Fitipaldis prácticamente ha finalizado las sesiones de grabación de lo que va a ser su nuevo álbum.

Desde principios de junio Fito, los habituales de la formación, y sus invitados especiales, el bajista Andy Hess (Tina Turner, David Byrne) y el batería Pete Thomas (Elvis Costello), se encerraron en los estudios de La Landas (Francia) para dar forma al nuevo trabajo de la banda.

De allí, viajarán a Nueva York, donde se realizarán las mezclas y la masterización del álbum. Las expectativas en relación a este nueva producción son muchas y muy ambiciosas, tras los éxitos que logró el último álbum de Fito & Fitipaldis –“Por la boca vive el pez”-.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

12 julio 2009

Escrito por: Mauxi Leal

RICKY MARTIN

Grandes 17

Este martes 14 de julio, Ricky Martin publica “17”, un CD+DVD que reúne sus 17 éxitos más internacionales, 17 vídeos y un documental sobre su vida fuera de escena.

Esta selección de sus canciones más exitosas, lanzadas entre 1991 y 2007, se convierte así en la segunda antología en español que se edita de la carrera de Ricky Martin.

Paralelamente, el artista boricua estará en el estudio de grabación, trabajando en su nuevo álbum, previsto para comienzos del próximo año. Fuego contra fuego; El amor de mi vida; Qué día es hoy; Te extraño, te olvido te amo; María; Vuelve; La copa de la vida; La bomba o Livin’ la vida loca son tan sólo algunos de los temas elegidos para esta revisión. Además, los seguidores de Ricky Martin podrán recuperar ediciones para radio y dúos como los que grabó con Christina Aguilera ("Nobody Wants To Be Lonely") o Lamari de Chambao ("Tu recuerdo")

Recordando

Enrique Martín Morales nació en San Juan de Puerto Rico el 24 de diciembre de 1.971. No tardó mucho tiempo en ponerse delante de las cámaras porque a los ocho meses de edad ya aparecía en anuncios publicitarios. En 1.984, se integró en el grupo infantil Menudo – su primer gran sueño hecho realidad- con el que permaneció cinco años y le permitió darse a conocer internacionalmente.

En 1.991 –tras trabajar en México como actor en teatro y telenovelas juveniles –“Alcanzar una estrella”- publicó su primer álbum como solista. Dos años después llegó “Me amarás”, producido por Juan Carlos Calderón.

Tras debutar en Broadway, con el musical Los miserables, llegó su tercer álbum (“A medio vivir”, 1.995). Este trabajo significó su consagración definitiva ya que canciones como “María” le permitieron vender más de 600.000 ejemplares en seis meses.El reconocimiento popular aumentó en 1.998 con el álbum “Vuelve” (Grammy Latino), que ha vendido más de seis millones de ejemplares en todo el mundo y que incluye las canciones “La bomba” y “La copa de la vida”, tema oficial del Campeonato Mundial de Fútbol celebrado en Francia ese mismo año.

Fue en 1.999 cuando “Livin’ la vida loca” lanzó su nuevo disco, titulado “Ricky Martin”, al nº 1 en las listas estadounidenses. Consiguió siete Discos de Platino, a los que se añadieron dos Platinos más en el 2.000 con el álbum “Sound Loaded”, encabezado por la canción “She Bangs”, otro nº 1 en las listas latinas.

Dos álbumes de grandes éxitos en español (“La historia”) e inglés (“The Best of Ricky Martin”) precedieron al disco “Almas del silencio”. En 2.005 publicó “Life”, que Ricky Martin definió como “un álbum global”; en 2.006 salió “MTV Unplugged” y en 2.007 el directo “Blanco y Negro”.

Durante el último año, Ricky Martin ha dedicado todo su tiempo a su faceta de padre de gemelos, pero el gusanillo de la música ha hecho de las suyas y ha llevado al artista a ponerse de nuevo ante los micrófonos.

SHAKIRA

“Loba", primer single de su nuevo disco

Tras las primeras escuchas de “Loba”, primer sencillo del nuevo trabajo de Shakira, ha habido opiniones para todos los gustos y, además, bastante extremas.

Sin entrar en debates sobre la calidad del tema, de lo que no queda duda es que la cantante sabe cómo promocionarse y poner la maquinaria publicitaria en movimiento, cuando aún quedan al menos 3 meses para el lanzamiento de su disco.

Aunque primero saldrá el álbum grabado en inglés, ha sido una canción en español la carta de presentación elegida por Shakira de una producción musical que se ha estado gestando en Bahamas y en la que han colaborado Will.I.Am -de los Black Eyed Peas- o Wyclef Jean.

Sus fans hispanoparlantes tendrá que esperar hasta el 2.010, año en el que la artista ha prometido un nuevo disco en castellano.

Cifras

Shakira ha sabido ganarse un sitio como una de las cantantes más reconocidad del mundo. Basta mencionar algunas cifras para entender la dimensión que ha tomado su trayectoria: más de 50 millones de álbumes vendidos, incontables números uno en español y en inglés; dos Grammys, ocho Grammy Latinos, tres Billboard Music Awards, 12 Billboards Latinos, 16 MTV Awards y 12 MTV Latinos, entre algunos de sus logros. Además, en su última gira visitó 40 países en cinco continentes y su espectáculo fue presenciado por más de 2.5 millones de personas.

PAULINA RUBIO

“Gran City Pop”

Se hizo esperar, pero ya está en el mercado el nuevo trabajo de la chica dorada, la mexicana Paulina Rubio.

Su noveno álbum en solitario, “Gran City Pop” no es otra cosa –según palabras de la cantante- que una “gran macrópoli” formada por los sonidos de tres ciudades, Madrid, México y Miami: “Soy la Paulina de las tres emes, porque tengo mucho de estas tres urbes y el disco está formado al 100 por cien por ellas”.

Para crear el sonido de “Gran City Pop”, la cantante invitó a su casa de Miami, en donde tiene su propio estudio, a productores amigos como Estéfano, Coti, Chris Rodríguez, Cachorro López y Lester Méndez. De ellos ha “aprendido mucho”, “sobre todo como compositora”, porque según confiesa, le han “enseñado a escribir cosas muy íntimas y a ser capaz de contarlas en una canción”. “Sencillamente eso es madurar como persona”, aclara, y pone como ejemplo la canción “Melodía de tu alma”, que dedica a su esposo Nicolás Vallejo Nájera, “Colate”.

Han pasado 20 millones de discos vendidos y 17 años desde que, tras abandonar el grupo juvenil mexicano Timbiriche, debutara en solitario con el disco “La chica dorada”. Ahora, dice que “de esa chica dorada queda la esencia”.

Además de disfrutar el éxito que está teniendo su más reciente álbum, impulsado por la repercusión del pegajoso sencillo “Causa y efecto”, Paulina Rubio está ejerciendo de “embajadora del turismo” del estado de Quintana Roo, región en la que se ubican los principales destinos turísticos de México, y una industria muy afectada por la epidemia de gripe A: “Ya hemos recuperado el 52 por ciento del turismo, ha sido una tragedia de la que el país está saliendo y todo por falta de información, pero México y lugares como Cancún, Isla Mujeres, Tulum y Cozumel, están ahora más hermosos que nunca”, declara.

NELLY FURTADO

De la mano de Julieta Venegas y de La Mala

Aunque ya había disfrutado las mieles del éxito cantando en español, la canadiense Nelly Furtado no se había decidido a apostar por un disco totalmente en castellano.

Ha dado el paso y de este “debut”, el cual ha bautizado como “Mi plan”, ya se puede escuchar el primer sencillo; la canción “Manos al aire”.

A esta aventura no se lanza sola, ya que se ha buscado la compañía de dos colaboradoras de lujo: la rapera española “La Mala” Rodríguez y la artista mexicana Julieta Venegas, con quienes grabará sendos temas a dúo.

Esta no es la primera vez que Nelly Furtado comparte protagonismo con otros cantantes, ya que ha colaborado para artistas tan variopintos como Juanes, Coti, Jorge Drexler, Andrés Calamaro, Bunbury o Miguel Bosé, en lengua hispana, y otros como James Morrison, Justin Timberlake, Michael Buble o Missy Elliot, dentro del panorama internacional.

ESTOPA

Con disco-celebración

Juan y David Muñoz festejarán el décimo aniversario de su exitosa andadura musical con el lanzamiento del disco “Estopa X”, así como del cómic “Ultimate Estopa” y un documental sobre la historia del grupo.

El nuevo álbum, que llegará al mercado entre octubre y noviembre, incluirá una selección de los temas más relevantes de la banda adaptados por El Canto del Loco, Joan Manuel Serrat, Bebe, Albert Plà, Ana Belén, Ojos de Brujo y Manu Chao, entre otros.

“Son grupos que son un referente para nosotros y que nos han enriquecido en nuestra carrera. Además, nos llevamos bien con ellos”, asegura David Muñoz.”

Al final de año presentaremos el disco en directo, en principio en sitios pequeñitos porque nos gusta ese contacto cercano con el público y para el verano que viene haremos una gran gira con banda”, explicó Muñoz.

El cantante señaló que cada uno de los intérpretes que participan en el recopilatorio escogió la canción que más le gustó de entre los cinco álbumes de estudio que componen la intensa trayectoria de Estopa.

“Somos unos enamorados de nuestros clásicos”, comentó David, quien se mostró encantado en retomar de nuevo temas que les llevaron al éxito en 1.999 con su primer disco, -“Estopa”-, como “La raja de tu falda” o “Como Camarón”, aunque esta vez lleguen con la seña de identidad de otros músicos: “Será como una vuelta de tuerca. Nosotros tendremos que adaptar las versiones a nuestros estilo”, afirmó.

El cómic de Estopa

David y José Muñoz confirmaron que han cerrado un acuerdo con la editorial Panini para la elaboración de un cómic sobre ellos que también servirá para conmemorar sus diez años sobre los escenarios y que saldrá con el nombre de “Ultimate Estopa”. Además, están en conversaciones con la productora catalana El Terrat para la realización de un documental.

Apegados a su tierra, David Muñoz confesó que no cambia Cornellá (Cataluña) por Miami, a pesar de que Florida es un destino habitual de músicos latinos con éxito. No obstante, sí reconoce que les encantaría explorar el mercado estadounidense, donde cada vez es mayor la comunidad de hispanohablantes. “Ya actuamos en Nueva York y esperamos dar el salto aunque por ahora tenemos mejor acogida en Argentina, Chile o Perú.

BEBE

Y punto...

“He estao durmiendo dos metros bajo tierra y ahora he decidío dormir sobre la tierra. He pasao tanto tiempo lamentando lo que no entendía que ahora prefiero que me den las claras del día”. Así, con la voz de Bebe “a palo seco”, interpretando la canción “No más llorá” – una declaración de principios- , comienza el álbum “Y.”

El segundo trabajo musical de Bebe, para cuyo lanzamiento hubo de esperar 5 años, se ha grabado y mezclado en Cádiz y Madrid por José Luis Crespo, y masterizado por Ian Cooper, en Metropolis Studios de Londres.

Entre los músicos que han tocado en el disco, además del productor Carlos Jean, están Diego Pozo, Guillermo Domercq y Rafael García de Los Delinqüentes, Pablo Novoa, Víctor Iniesta, Javier Rojas, Juni Martín, Ove Larsson y Arturo Soriano. Será difícil repetir el éxito que alcanzó con su álbum debut “Pa’fuera telarañas”, pero Bebe se lo toma con calma.

AMAIA MONTERO

Entre España y América

“La mejor canción del disco. Un trabajo perfecto”. “Una gran letra”. “Super cañera”. “Perfecta”… Estos son sólo algunos de los comentarios de los internautas que se pueden leer en la web de Amaia Montero sobre la canción “4 segundos”, el segundo sencillo del disco debut de la artista donostiarra; opiniones que no sólo llegan de España, sino también de Perú, Costa Rica, México, Chile, Uruguay o Argentina, entre otros países, y que reflejan el alcance de su música.

Amaia Montero, ya ha recibido un doble Disco de Platino en España por los más de 160.000 ejemplares vendidos de su primer álbum en solitario, y tras entrar directamente al nº 1, 24 semanas después permanece en los puestos más altos de las listas de ventas, incluyendo las de descargas de canciones y tonos originales.

El lanzamiento de 4” como nuevo single coincidió con el comienzo de una larga gira por España y América que en estos momentos la tiene visitando países como Colombia, Venezuela, México, Argentina, Uruguay y Chile.

CHENOA

Dueto “a la francesa”

La cantante Chenoa, quien se encuentra en Miami preparando su quinto disco, ha hecho un hueco en su agenda para una nueva aventura musical.

Se trata del dueto que acaba de grabar con el intérprete y compositor francés, Florent Pagny, un artista excéntrico que está intentando conquistar el mercado español.

“No pasa nada”, cantada totalmente en castellano, es el tema elegido por Pagny para promocionar su música y la edición en español de su álbum “Ces’t comme ça”, próximamente a la venta.

http://faranduleandodesdemadrid.blogspot.com/

Junio 7, 2009

LUIS FONSI

De nuevo en la cima

“Aquí estoy yo” ya había logrado el número 1 en el Chart Pop de Billboard y se había mantenido en el puesto de honor durante varias semanas. Ahora, Fonsi vuelve a la cima porque su sencillo se ha convertido en la canción con mayor audiencia en el HOT LATIN SONGS de Nielsen (Revista Billboard).

Este tema, además, representa el sexto primer lugar de su carrera y segundo single consecutivo que lidera las listas extraído de “Palabras del silencio”; un álbum que se mantiene en los primeros lugares de ventas en todo Hispanoamérica, 40 semanas después de su lanzamiento.

Como si fuera poco, el puertorriqueño obtuvo el record histórico de 13 nominaciones en los Premios Juventud y sus conciertos fueron lleno total en Madrid y Barcelona.

“Aquí Estoy Yo”, un tema que Fonsi escribió hace 8 años y que grabó en cuarteto con sus amigos David Bisbal, Aleks Syntek y Noel Schajris, también ha sido “number one” de la radio en Chile y se mantiene en los primeros lugares en 15 países tales como México, España, Argentina, Colombia, Costa Rica y Venezuela, entre otros.

Tras actuar en Palma de Mallorca, Santa Cruz de Tenerife y Las Palmas de Gran Canarias. Fonsi viajará a Estados Unidos, para continuar con su tour internacional:

· June 11: New York, NY
· June 12: Washington, DC
· June 13: Hartford, CT
· June 14: Boston MA

RAPHAEL

Regresa triunfal de América Latina

Un merecido descanso se está tomando Raphael tras una gira americana que estuvo llena de éxitos y que fue aclamada tanto por el público que acudió a verlo, como por la prensa de cada uno de los países que visitó: Argentina, Chile, Colombia, Guatemala y México, entre otros.

Una vez recargue las baterías, el 12 de junio comenzará el tour español “50 años después”, en un escenario tan especial para este artista como Linares, su ciudad natal.

Posteriormente, y tras un concierto extraordinario el 20 junio en Moscú (Barvikha Concert Hall), continuará su periplo con conciertos tan importantes como el del 26 de junio en la Plaza de Toros de Las Ventas de Madrid, que se grabará en DVD para su posterior edición. Unos meses después, el 19 de septiembre, Raphael actuará en otro recinto emblemático: el Palau Sant Jordi de Barcelona.

Actualmente, su álbum “Raphael: 50 años después” es Disco de Platino en España, México y Colombia y Disco de Oro en Chile y Venezuela.

PEREZA

Inspiración argentina

Pereza está a punto de publicar “Baires”, un proyecto singular al considerarse como un particular acercamiento a una de las bandas de rock españolas con mayor proyección en los últimos años.

Esta producción se centra en la historia de un viaje de Pereza a Argentina -para ofrecer diez conciertos dentro de su gira “Aproximaciones” - y de cómo se pasa de llenar la Plaza de Toros de Las Ventas, en Madrid a empezar desde abajo en un país al otro lado del océano, para dar a conocer su música, sus canciones y su manera de pisar el escenario.

“Baires” se publica en formato libro de lujo editado en tela y recoge en imágenes el tour realizado en noviembre de 2008. Es una edición especial limitada a 10.000 ejemplares y contiene un libro con más de 120 páginas de fotos, una púa exclusiva de Pereza; un CD con cinco temas inéditos -cuatro de ellos grabados en Argentina hace varios años atrás (Rum Rum, No queremos ser como los demás, En una noche cualquiera, La terracita de Albert Pla)-, y un tema extraído de su nuevo álbum de estudio titulado “Señor Kioskero”, entre otras sorpresas.

En cuanto al DVD, este contiene un documental realizado por Nahuel Lerena (Diego Torres, Chayanne) con los mejores momentos de la gira argentina y con la aparición de artistas como Fito Páez.

CARLOS BAUTE

Profeta en su tierra

El cantante y compositor venezolano ya había conquistado al público español unos años atrás, pero ahora, Carlos Baute puede decir que también es profeta en su tierra.

Y es que tras viajar a Venezuela para promocionar su más reciente álbum, se encontró con la grata sorpresa de un Disco de Oro por las ventas de “De mi puño y letra” en el país que lo vio nacer.

Este trabajo también se ha editado en Argentina, país que visitará el próximo mes de julio, y próximamente se lanzará en Colombia, Chile, México y Estados Unidos.

Carlos Baute ha batido el record de permanencia en el nº 1 de las listas oficiales de ventas digitales españolas con su canción “Colgando en tus manos” (más de 23 semanas), acumulando más de 270.000 descargas y alcanzando la cifra de Siete Discos de Platino. Además, este sencillo ha sido el tema más radiado por las principales emisoras ibéricas.

LA QUINTA ESTACION

Un año sin frenos

El dúo español, con base en México, se encuentra visitando su tierra natal para promocionar su más reciente disco y el segundo sencillo de este trabajo musical. Esto es además un aperitivo de lo que será su gira que está prevista para otoño.

No obstante, Natalia Jiménez y Ángel Reyero, fieles al público que los acogió desde sus inicios, han centrado sus primeros conciertos en Latinoamérica donde han sido muy bien recibidos, especialmente en República Dominicana y Puerto Rico, donde se presentaron con lleno absoluto.

Al mismo tiempo, y para mantener la buena acogida que está teniendo su quinto trabajo de estudio, “Sin frenos”, La Quinta Estación estrena “Recuérdame”, tema para el que han contado con la participación del salsero Marc Anthony: “Habla del desengaño cuando alguien te deja por otro u otra. Acuérdate de cuando me querías y ahora que ya no me quieres, todo lo que decías era mentira… Podría recordar un poco a las baladas de los años setenta. Es muy española”, afirma Natalia Jiménez.

Junio 2, 2009

Escrito por: Mauxi Leal

SHAKIRA

Estreno bilingüe

Después de muchos rumores, de supuestos estrenos y lanzamientos digitales, parece que al final comienzan a confirmarse informaciones sobre la nueva producción de Shakira.

Fuentes oficiales de la discográficas Sony-BMG han anunciado que la cantante de Barranquilla editará un primer álbum en inglés, que será presentado con un sencillo en esa lengua para el territorio anglosajón y en castellano para España y Latinoamérica.

Este primer álbum –que están terminando de mezclar- estaría a la venta en octubre. Cinco o seis meses después, llegará un segundo trabajo en español.

Para ir abriendo boca, a finales de junio podrá escucharse el single de adelanto, que, al igual que sucedió con su anterior éxito, “Las de la intuición”, aparecerá en ambos idiomas. Aunque la canción no será un dueto, si se incluirá en las dos versiones en el álbum previsto para otoño.

En cuanto a las colaboraciones relacionadas con la producción de este disco, están confirmados los nombres de Pharrell William, Wycleaf Jean, Toby Gad, Gustavo Cerati y Redone.

CHENOA

Su nuevo álbum será “calentito”

Chenoa ya no será ni absurda, ni princesa. En su quinto disco de estudio, cuyo lanzamiento podría estar previsto para finales de 2.009, la cantante hispano-argentina promete que sacará su lado más “agresivo” y ardiente y que sus temas serán más “calentitos y guerreros”.

La ex triunfita, quien desde hace meses se encuentra en Miami componiendo y grabando su nuevo trabajando musical, disfruta de un buen momento personal –recientemente se le fotografió junto a su nueva pareja- y profesional.

Tras acompañar a Luis Fonsi en los conciertos que éste ofreció en Estados Unidos, aspira a llevarse el galardón a la Mejor Canción de Cine en los premios Diosa de Plata -que entregan los Periodistas Cinematográficos de México A.C-. por su tema “Volverte a ver”.

Con esta nueva producción musical, Chenoa busca reeditar el éxito alcanzado con “Absurda Cenicienta”, un álbum editado en 2.007 que fue Disco de Platino en España gracias a temas como “Todo irá bien”, “El bolsillo del revés” o “Sonríeme si eres tú”, canciones todas ellas con las que la artista realizó una intensa gira que también la llevó a América Latina.

MERCHE

A la primera

Su primera gira promocional por América la llevó a visitar, durante cinco semanas, países como México, Ecuador, Guatemala, Panamá, Venezuela, Colombia, Estados Unidos, Puerto Rico, Chile y Argentina y el resultado ha sido más que satisfactorio, según declaraciones de la propia artista.

Aprovechando el lanzamiento de su disco “Cal y arena” en Latinoamérica y Estados Unidos, Merche encadenó más de un centenar de entrevistas, reportajes y actuaciones en los mejores programas de televisión y radio, así como titulares en los más importantes periódicos y revistas de todos los países que visitó.

También supo ganarse la admiración de colegas, seguidores y profesionales de los medios de comunicación, porque a pesar de sufrir una caída en Panamá, que le provocó una lesión en dos cotillas, la intérprete y compositora andaluza continuó su tour profesional.

Tras aterrizar en Madrid, procedente de Buenos Aires, Merche anunció que descansaría unos días en España, pero que pronto volvería a cruzar el “charco” para aprovechar el buen momento profesional que está viviendo en tierras americanas.

COTI

De Buenos Aires a Madrid

Argentino de nacimiento, español de corazón, Coti acaba de regresar de una intensa gira promocional por su tierra natal que comenzó en Córdoba, para seguir a Buenos Aires, donde fue invitado a los principales programas de radio y televisión.

De vuelta a Madrid, se dispone a preparar un nuevo tour promocional por Latinoamérica, aunque ahora le esperan Colombia, Puerto Rico, Estados Unidos y México.

Entre tanto viaje, apenas tendrá tiempo para descansar antes de comenzar su gira española, prevista para abrir el día 26 de junio.

PIGNOISE

Recopila y a gira

Desde que su tema “Nada que perder” se convirtió en la sintonía de la popular serie de televisión “Los hombres de Paco” (Antena 3 TV), los componentes del trío punk-rock Pignoise no han dejado de saborear el éxito.

Ahora vuelven con un nuevo disco bajo el brazo, mientras ultiman los detalles para comenzar a girar por toda España.

“PI09” es un doble CD más DVD que repasa los principales temas de la banda madrileña y que ofrece, además, un concierto en directo, colaboraciones de lujo como la del cantante Melendi, sus videoclips más aplaudidos y un documental sobre la gira.

Mayo 24, 2009

Escrito por: Mauxi Leal

LUIS FONSI

Girando por España

“Palabras del silencio” es quizá el mejor disco que ha grabado Luis Fonsi y el que le está reportando más satisfacciones, al menos en España.

Durante años ha estado intentando conquistar este mercado. Ha visitado estas tierras una y otra vez para hacer promoción y, por fin, comienza a recoger frutos. Así que próximamente tendremos al boricua realizando una gira que le permitirá visitar unas 10 ciudades españolas, comenzando en Madrid, el día 26 de mayo.

“Palabras del silencio” ha sido un disco hecho completamente por la mano de Fonsi: letras, melodías y, por supuesto, voz. Es el resultado del trabajo de este joven cantante que ya suma 10 años de carrera y que ha llegado a ser reconocido como “el artista latino más importante del momento”.

Así lo confirman las listas en Estados Unidos, donde tiene dos canciones en los primeros puestos. Además, después de casi un año desde la edición del álbum, se sigue manteniendo en el Top 5 de los más vendidos, y ha recibido numerosos discos de platino y oro en diversos países.

XIMENA SARIÑANA

Regresa a España

El pasado més de febrero se puso a la venta en España el disco debut de Ximena Sariñana -“Mediocre”-. La buena acogida que ha obtenido este trabajo ha permitido que la mexicana pueda volver a cruzar el charco y presente todas las canciones de su álbum en directo, en un tour que la llevará próximamente a Barcelona, Bilbao, Madrid y Sevilla.

Sariñana, joven artista revelación Mexicana del 2008, ha sorprendido a toda la escena musical con su fresca propuesta llena de rock, pop, y jazz. Con su debut ha logrado lo impensable: superar el disco de platino en México, conseguir posicionarse en el nº 1 de las listas de ventas por varias semanas, meter cuatro singles dentro de los primeros puestos de las listas de radio en México y, además, hacer de su página en myspace, una de las más visitadas entre el público joven.

También triunfó en los premios MTV Latinoamérica 2008, haciéndose con la lengua por “Artista Revelación”, y tuvo 3 nominaciones en los Grammy Latino.

CARLOS BAUTE

Versión remix

Carlos Baute ha batido el record de permanencia en el nº 1 de las listas oficiales de ventas digitales españolas con su canción “Colgando en tus manos” (más de 21 semanas en el top), al acumular más de 270.000 descargas y alcanzar la cifra de Siete Discos de Platino.

Además, este sencillo, en el que canta a dúo con la española Marta Sánchez ha sido el tema más radiado por las emisoras españolas llegando al nº 1 de las listas de radio y ocupando el podio de honor durante 5 semanas en 40 principales y por 3 semanas en Cadena 100…

Y por si no era suficiente, la discográfica del venezolano ha decidido publicar el EP “Colgando en tus manos Remixes” con 3 remezclas, el dueto con Marta y el tema original.

Por su parte, su álbum “De mi puño y letra” se mantiene en el top 10 de la lista de ventas físicas, un año después de su lanzamiento.

BEBE

Se deja escuchar

Después de cinco años de su debut discográfico (“Pa fuera telarañas”), la cantante Bebe ya tiene a punto un nuevo disco cuyo lanzamiento está previsto para el próximo verano. Mientras tanto, y para hacer más amena la espera, la valenciana ha colgado en su web un abreboca: el tema “La Bicha”.

No obstante, otras informaciones como el título del nuevo álbum, la fecha exacta de edición, las canciones y demás detalles de este segundo lanzamiento, se irán desvelando próximamente, según informa su casa discográfica.

Lo que sí sabemos es que este nuevo trabajo musical comenzó a gestarse en mayo de 2.008, cuando la cantante y compositora se trasladó a Cádiz, para seleccionar los temas entre todas aquellas letras escritas a lo largo de cinco años.

Posteriormente, en otoño, Bebe se trasladó a Madrid, donde la esperaban su banda y el productor Carlos Jean para encerrarse en el estudio de grabación y repetir la experiencia de crear un álbum tan sorprendente como el primero.

FITO & FITIPALDIS

Lo nuevo, después del verano

Tras el éxito de su último disco “Por la Boca Vive el Pez” (2.006), y después de cerrar su correspondiente gira, Fito & Fitipaldis ya está preparando los temas de su quinto álbum.

La banda comenzará a grabar en junio en el estudio Du Manoir, en Las Landas (Francia), con los productores Carlos Raya y Joe Blaney. Como novedad, para este disco Fito contará, además de con sus ya habituales Fitipaldis (Carlos Raya, Javi Alzola y Joserra Senperena), con los reputados músicos Pete Thomas a la batería (músico inseparable de Elvis Costello a lo largo de su carrera) y Andy Hess al bajo (Gov´t Mule y ex de The Black Crowes).

Se estima que las mezclas y la masterización se llevarán a cabo en Nueva York en el mes de julio y que el álbum estará listo a mediados de septiembre.

17 de Mayo de 2009

DAVID BISBAL

Ahora Francia

Antes de dar los últimos toques a su nuevo disco, -cuyo lanzamiento está previsto para el mes de septiembre-, David Bisbal ofrecerá dos conciertos en el país galo el próximo mes de junio.

El cantante almeriense promete “diversión” y “alguna que otra sorpresilla” para sus primeros conciertos en Francia, programados para el 25 de junio en la sala ‘Bataclan’ de París y dos días después en el ‘Zénith’ de Toulouse, donde hay una gran comunidad española.

Arropado por varios miembros de su club de fans francés, Bisbal presentó el martes en un hotel de París su gira en el país vecino y admitió que está contento de actuar por primera vez en Francia porque lo que un artista desea es ver crecer su carrera “poco a poco”. “Para mí, en estos últimos años se ha convertido en una finalidad poder representar a nuestra tierra en diferentes países, eso es lo más bonito que hay y lo que más me motiva.”

El cantante, quien confesó que nunca se imaginó que podría cantar en Francia, también informó que en su debut galo incluirá una selección de los principales éxitos de sus tres discos anteriores.

Después de los conciertos de Francia, Bisbal empezará a trabajar con las fotos del disco y con el videoclip. Además, su intención es que el sencillo de presentación esté sonando ya en el mes de agosto y poder compaginar la promoción entre América y Europa.

Última hora
La organización del Valladolid Latino 2.009, ha anunciado que el extriunfito ha confirmado su presencia en el macro concierto con una colaboración especial ya que interpretará a dúo con Luis Fonsi el tema “Aquí estoy”, contenido en el álbum “Palabras de silencio” del artista puertorriqueño.

Más de siete horas de concierto ininterrumpido han programado los productores de la cuarta edición de este evento musical promovido por el Ayuntamiento de Valladolid y al también han dicho sí artistas como Lena Burke, Laura Pausini, Camila, El Canto del Loco, Amaia Montero, Hombres G y La Oreja de Van Gogh.

A falta de dos semanas para la cita, ya se han vendido más de 18.000 entradas, el sesenta por ciento fuera de Valladolid: en todas las comunidades y ciudades autónomas de España, así como en diversos lugares de Hispanoamérica, donde el Valladolid Latino ha desplegado una intensa campaña de promoción, principalmente en Argentina, Chile, Colombia y México.

En la rueda de prensa de presentación del evento, también se adelantaron algunas sorpresas, algunas de ellas comentadas por los propios protagonistas: Lena Burke mostrará “un pedacito de mi primer disco” y los temas de la banda sonora de “La Mala”, film que se estrenará comercialmente el 29 de mayo y por el que la cantante ha recibido ya varios galardones como mejor actriz protagonista.

Amaia Montero se reencontrará con sus antiguos compañeros de La Oreja de Van Gogh, por primera vez en un escenario desde que hace dos años decidió separarse de ellos y emprender una carrera en solitario.

Hombres G, de moda hace dos décadas, presentará “10”, la décima entrega de su trayectoria y Laura Pausini traerá su “Primavera anticipada” después de haber vendido más de treinta millones de copias a lo largo de su carrera.

El Valladolid Latino se instauró en 2006, para conmemorar el quinto centenario de la muerte de Cristóbal Colón en esa ciudad, y se institucionalizó en años sucesivos con la presencia, entre otros artistas de Ariel Rot, Calamaro, Julieta Venegas, Bebe, Amara, Coti, Ivette Salgado, Alejandro Sanz y El Sueño de Morfeo, entre otros.

MÓNICA NARANJO

“Agotadas”

Así recibía la taquilla a todas las personas que hicieron un último intento por presenciar en Granada el primer concierto de la gira “Agadio Tour”, de Mónica Naranjo.

En su regreso a los escenarios, Naranjo interpretará los grandes éxitos de su carrera con el acompañamiento de la Symphonic Film Orchestra de Madrid y bajo la dirección musical de Pepe Herrero, quien ha escrito nuevos arreglos orquestales para las canciones de la artista.

La intérprete expresó que su inquietud artística la ha llevado por este camino, buscar que el público pueda tener una sensación de proximidad y convertir cada concierto en un acto de comunicación más íntimo entre artista y público; algo que en las grandes giras se pierde, que ella echaba de menos, y que por primera vez podrá hacer en España, para su deleite y el de sus seguidores.

Los siguientes conciertos anunciados de esta gira serán el 28 de mayo en Madrid (Palacio de Congresos Campo de las Naciones), 5 de junio en Bilbao, 6 en Zaragoza, 12 en Barcelona (Auditori Forum CCIB), y el 18 en Valladolid.

NIÑA PASTORI

Estrena sencillo y se va de gira

“Esperando verte” es la canción que da título al último álbum de Niña Pastori. También es su segundo sencillo y significa mucho para esta artista gaditana ya que está dedicada a su hija Pastora que nació durante la grabación del álbum: “He grabado el disco embarazada y dos meses antes de parir aún estaba metiendo la voz” dice Niña Pastori. “Cada vez que cantaba, sentía que Pastora se movía. Es un trabajo lleno de ilusión”.

En cuanto a lo musical, esta canción une las guitarras flamencas con percusiones de cierta influencia brasileña que la enriquecen rítmicamente. Para algunos este tema es uno de los grandes hallazgos de un álbum que Niña Pastori estrenará en concierto en su próxima gira española.

El tour comienza en mayo con un concierto en Zaragoza que celebra el aniversario de Radiolé y que continúa el 6 de junio en Granada. Luego, el 19 de junio estará en Madrid, el 18 de julio en Valladolid, el 4 de agosto en Cadaqués, 7 en La Unión (Murcia), 14 de agosto en Punta Umbría (Huelva), 11 de septiembre en Campo Real (Madrid) y 8 de octubre en Fuengirola (Málaga)

JOSÉ LUIS PERALES

Nuevo Oro

El cantante y compositor José Luis Perales recibió un Disco de Oro por las ventas de su último trabajo “En directo - 35 años”.

El artista que suma más de 100 discos de Platino y Oro y 40 millones de copias vendidas a lo largo de toda su carrera, también recibió en Madrid un reconocimiento especial por su extraordinaria trayectoria.

Grabado en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, “En directo - 35 años” es una recopilación de 21 grandes éxitos de José Luis Perales: “Allí ofrecí en 1.974 mi primer concierto en América, y me pareció un excelente lugar para llevar a cabo esta grabación”.

Tras componer 450 canciones y publicar 27 álbumes, el artista también comentó que “no le había sido demasiado difícil seleccionar esta veintena de canciones, porque son las que el público siempre ha recibido con mayor cariño en todos mis recitales”.

Próximamente, Perales comenzará una gira por América en la que interpretará los temas incluidos en esta producción.

CONCHITA

También en la carretera

Mayo es el mes que marca el inicio de gira de una gran cantidad de artistas españoles, y entre ellos, se incluye Conchita quien comenzará la gira de presentación de su nuevo álbum, “4.000 palabras”, en Barcelona.

“4.000 palabras” es la continuación de una carrera que comenzó hace dos años con su álbum “Nada más”. Con ese trabajo, la cantautora permaneció más de 70 semanas en la lista de los más vendidos en España, consiguió un Disco de Platino y ganó en 2008 el Premio de la Música al Artista Revelación y al Autor Revelación.

“Cuéntale” es el primer single de su nuevo disco, producido por Juan Luis Jiménez (Presuntos Implicados) y la mejor carta de promoción para esta nueva gira que tendrá en Madrid su segunda parada, el día 19 de mayo.

11 de mayo de 2009

ATERCIOPELADOS

Llegan a España con su “Río”

El grupo de rock colombiano Aterciopelados aterrizó en territorio español para presentar su nuevo trabajo musical titulado “Río”; un disco marcado por el compromiso ambiental y por la fusión con el folclore colombiano.

Su gira promocional incluye actuaciones en diversos festivales musicales, comenzando por el “Womad” de Cáceres. Posteriormente, el dúo formado por Andrea Echeverri y Héctor Buitrago, quienes además en esta ocasión contarán con el gaitero colombiano “Paito” como invitado especial, viajarán a Granada (Festival Espárrago Verde), Madrid (14 de mayo, Sala Heineken), Málaga (15 de mayo, en el Auditorio) y Barcelona (16 mayo, Sala Bikini.)

En rueda de prensa celebrada en Madrid, Buitrago señaló que el que es ya su séptimo álbum “pretende volver a conectar a las personas con la naturaleza a través de 13 temas en los que se mezcla rock, electrónica, folclore colombiano y aires indígenas y andinos”.

Por su parte, Echevarri destacó la “variedad temática de las canciones”, entre las que se encuentran algunas con mensaje antibélico, crítica social y política, la migración y un homenaje especial a la mujer como madre. Asimismo, aseguró que cada disco es para ella como un zambullirse en su momento de vida, que muchas veces “hace las labores de terapia”.

Tras la gira española, el grupo de rock alternativo actuará el 22 de mayo en México para visitar después Perú y República Dominicana. Bruitago puntualizó que los conciertos previstos en el D.F. tuvieron que retrasarse por la epidemia de gripe. “Creo que esta epidemia se ha sobredimensionado y se ha tendido a exagerar y estigmatizar a los mexicanos”, sentenció Buitrago quien valoró que “deberíamos abrir las fronteras y el corazón en vez de querer encerrarnos en casa por seguridad”.

PAULINA RUBIO

En video

La venta del disco de lo nuevo de Paulina Rubio se espera para el 23 de junio. Pero mientras llega ese momento, la mexicana estrena video de su primer sencillo promocional “Causa y efecto.”

Dirigido por el conocido Rudy Dorezal, quien ha trabajado entre otros con The Rolling Stone, U2, Bon Jovi y Bruce Springsteen, el videoclip muestra a una Pau tan enérgica como siempre.

En una entrevista reciente, la rubia de oro también ha adelantado que está planificando un concierto benéfico para ayudar a su país y recaudar fondos para combatir la gripe A en las zonas que se han visto más afectadas.

MIGUEL RIOS

Adiós a los escenarios

Después de casi 50 años de vida profesional, el maestro del rock en español ha decidió retirarse una vez concluya su gira “Memorias de la carretera”.

El primer concierto de este tour de despedida tendrá lugar en julio y en el mismo colaborarán algunos de sus colegas, y amigos, que han participado en su último disco de estudio: “Sólo o en compañía de otros”

Próximamente, también está prevista la edición del álbum “Bienvenidos”, un tributo a su obra y a su figura en el que colaboran Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, M-Clan, Amaral, Bunbury, Quique González, Chambao, Rosendo y Ana Belén, entre otros.

NURIA FERGÓ

“Tierra de nadie”

Este es el título escogido por la ex concursante de Operación Triunfo para regresar al mercado discográfico, tras más de dos años de merecido descanso musical y en los que ha preferido desarrollar su faceta de actriz.

El nuevo disco de la cantante Nuria Fergó acaba de ver la luz y puede decirse que es el trabajo más bailable de los que esta artista andaluza ha publicado hasta este momento.

En este proyecto, Nuria se ha implicado más que nunca en todas las fases del proceso, lo que implicó más de cuatro meses de duro trabajo. “Tierra de nadie” está compuesto por once temas inéditos, con los que la Fergó intenta superar nuevos retos vocales y explorar sonidos distintos. Así, según la artista, logrará captar públicos más diversos y afianzar el que ya consiguió gracias a sus cuatro discos anteriores.

El cambio de sonido en “Tierra de nadie” se debe fundamentalmente a la mano del productor Dj Sammy, quien ha sido el encargado de mantener los aires flamencos que distinguen a la malagueña, pero dándole este toque “discotequero” al CD, tal como ha hecho en los trabajos de otros artistas de la factoría OT como Chenoa, Bustamante o Soraya.

PASTORA SOLER

“Bendita locura”

Pastora Soler vuelve a plasmar en su octavo disco de estudio la etapa personal por la que pasa y reúne en “Bendita locura” baladas y canciones con ritmos más pop y bailables, que le permiten hacer “un guiño” a algunos de sus primeros éxitos, como “Corazón congelado”.

“Es un disco optimista y alegre”, considera la cantante sevillana sobre este nuevo álbum que coincide con el 15 aniversario de su carrera. De un repertorio de más de 300 canciones de los compositores más prestigiosos (David Santiesteban, Vanesa Martín, Martínez Ares o Esmeralda Grao), Soler escogió “12 más una”, por eso de que es supersticiosa.

“Cada disco refleja mi etapa personal, lo que quiero transmitir en ese momento”, ha explicado. Y el resultado son canciones como “Esta vez quiero ser yo”, a dúo con Manuel Carrasco; “Volver a Sevilla”, de Alejandro Sanz; “Después de todo” un tema “más flamenquito”, además de “un caprichito y una declaración de amor”; “Necesito aire”, un cambio de ritmo “más bailable” o “Corazón bandolero”, en la que vuelve a mostrar su faceta como compositora “con todo el respeto” a los creadores. “Lo mío con los géneros es una lucha. La copla es mi base y no la abandono nunca en mis conciertos. Pero tengo un estilo personal, que no es pop, ni rock ni flamenco: soy yo”, asevera.

Soler presentará “Bendita locura”, -producido por Pablo Pinilla y grabado entre Madrid y Roma y con la colaboración de la orquesta Filarmónica de la capital italiana-, en directo a partir de mayo. Abre el tour con doble cita en Sevilla, donde grabará un DVD para celebrar sus 15 años sobre los escenarios. El 25 de mayo será el turno del Lope de Vega de Madrid, cita a la que seguirá un recorrido por teatros de Castilla-La Mancha para preparar la gira de verano. “Soy más artista de directo que de disco. En el escenario es donde más disfruto”, concluye.

MERCHE

Debutando en Latinoamérica

Por primera vez la española Merche hace las maletas para irse de promoción al otro lado del Atlántico y recorrer, con su último disco “Cal y Arena”, países como México, Argentina, Estados Unidos, Colombia, Venezuela, Chile, Puerto Rico, Guatemala, Panamá y Ecuador.

Merche confesó sentirse muy feliz ante este reto profesional. “No conozco personalmente al público de América –declara-, y eso me motiva aún más. Espero de verdad que mis canciones les gusten”.

El pasado mes de abril, el disco salió a la venta en Argentina y Chile, mientras que en Estados Unidos y Puerto Rico se publicará este 12 de mayo. “Ahora, con el lanzamiento de mi disco en tantos países, muchas personas tendrán la opción de conocerlas. Yo creo que las canciones son universales, y cuando una es buena, gusta igual en cualquier parte del mundo”, afirma Merche.

Su trayectoria
Desde que apareciera en la escena musical, la carrera artística de Merche ha seguido una trayectoria ascendente. El punto de partida de la historia fue su aclamado disco debut que incluía diez temas compuestos por ella. Algo que se ha convertido en una norma desde entonces en todos sus álbumes.

Su segundo disco “Auténtica” recogía trece canciones una vez más de su puño y letra, también de su corazón, y en gran parte, inspiradas en su propia vida. En todo el álbum, Merche barajó infinidad de estilos sin cambiar de baza: un toque de disco music, un poco de ritmo latino, bastante de pop actual y mucho de auténtica Merche.

El tercer álbum “Necesito libertad” le consagró como una de las voces femeninas de referencia en España. Se trata de un disco de lujo, grabado en Miami, con la producción ejecutiva del brasileño Marcello Acevedo.

03 mayo 2009
ROSARIO FLORES Y ANTONIO CARMONA

Haciendo las Américas

Que era querida en Miami, ya Rosario Flores lo sabía, pero por si tenía alguna duda, ya la puede dar por aclarada. Y no es para menos, dado los adjetivos y felicitaciones que ha recibido tras el concierto “Parte de Nosotros Tour” que ofreció recientemente en compañía del ex - Ketama Antonio Carmona.

Además de colgar el cartel de entradas agotadas, Flores y Carmona pudieron disfrutar de la compañía de la lluvia de estrellas que subió con ellos al escenario, como Paulina Rubio, Diego Torres o Luis Enrique.

Antonio Carmona fue el encargado de comenzar a calentar el ambiente y para ellos eligió varios temas de su disco “Vengo Venenoso”. Cuando le tocó el turno a la menor de las Flores, acaparó la atención total del público tanto con un repaso de sus éxitos más conocidos, como la interpretación de los temas de su álbum “Parte de mi”.

Rosario Flores aprovechó el escenario de Miami para presentar “Algo contigo”, canción que será su segundo sencillo en Estados Unidos y Puerto Rico.

HA-ASH

“Habitación doble” llega a España

Hanna y Hashley son hermanas, nacieron en Louisiana (Estados Unidos) de padre mexicano, viven en México y forman Ha-ash. “Habitación doble” es su tercer álbum y se ha grabado en Los Ángeles, Miami, Nashville y Louisiana, con Aureo Baquero y Graemme Pleth como productores.

Ha-ash llena auditorios desde México D.F a San Antonio (Texas) con canciones compuestas por las dos hermanas, que mezclan el pop, el rock y el country de manera diferente. Y ese sonido es el que quieren dar a conocer ahora en España con dos presentaciones en directo, en Barcelona y Madrid, programadas con motivo de la publicación de “Habitación Doble” en este lado del Atlántico.

De sus dos primeros álbumes, el dúo ha vendido más de 800.000 ejemplares y ha ganado el Premio Oye al Mejor Artista Pop. “Habitación doble”, mantiene ese estilo country-pop-rock que han recogido de sus admiradas Loretta Lynn, Dixie Chicks, Shania Twain, a las que hay que añadir a Nat King Cole como otra de sus influencias: “Queríamos un disco crudo, palpable. Lo orgánico lo grabamos en Nashville y Graemme le dio el toque brit pop” dice Ha-ash, que lanza la canción “No te quiero nada” como primer single del álbum.

Hanna y Ashley dieron sus primeros pasos en la música en una iglesia de Lake Charles, en Louisiana (Estados Unidos), cuando tenían cinco y seis años respectivamente. Muy pronto también empezaron a estudiar música (canto, teoría musical, piano, guitarra, batería...) y cuando aún no habían cumplido los 15 ya recibían invitaciones para actuar en eventos como el Railroad Festival o el Louisiana Music Cavalcade.

En 2.003, Ha-ash publica su primer álbum y la canción “Odio amarte”, al estilo de Shania Twain, se convierte en un éxito popular, impulsado por su estilo y sus excelentes voces.

Con su segundo disco, “Mundos opuestos”, superan los 500.000 ejemplares vendidos, y ofrecen más de 160 conciertos en México y Estados Unidos.

Tras realizar una colaboración especial en la versión mexicana del musical “Hoy no me puedo levantar”, Ha-ash lanza en España su nuevo álbum. “Hablamos de la familia, del amor, de la vida...”, dice Ha-ash de esta producción musical: “Son cosas personales, hay una parte de nosotras en “Habitación doble”, el disco de nuestros sueños”.

LA OREJA DE VAN GOGH

Camino a Madrid

El grupo La Oreja de Van Gogh ya ha recorrido un buen trecho con su gira “A las 5 en Astoria” y ha tenido la satisfacción de agotar las entradas en más de una plaza, sin embargo, en la ruta prevista para uno de los tour musicales más extensos del presente año, tendrá uno de sus paradas más importantes el día 18 de junio, cuando se presente en el Palacio Municipal de Congresos, en Madrid.

Esta es la consecuencia del éxito de su más reciente trabajo discográfico, que tras entrar directamente al nº 1, permanece más de 30 semanas entre los diez primeros en la lista de los más vendidos y suma ya un Disco de Platino en España y el Disco de Oro en Chile y Venezuela.

En esta gira, el quinteto donostiarra colabora con Intermón Oxfam donando las ganancias por la venta de merchandising para destinarlas a la lucha contra el cambio climático en Ecuador.

La Oreja de Van Gogh también ha cedido a la Asociación 11-M Afectados del Terrorismo todos los beneficios que genere la canción “Jueves” -el último single del álbum-, en sus ediciones digitales.Estas son las próximas citas con los conciertos de LODVG: 15 de mayo en Alcanar (Tarragona), 30 de mayo en Valladolid, 18 de junio en Madrid, 19 de junio en Salamanca, 20 en León, 23 de junio en En Camp (Andorra), 3 de julio en Albacete, 10 en San Juan de Alicante, 11 en San Pedro del Pinatar (Murcia), 20 en León, 24 en Soria, 25 en Torrent (Valencia), 27 en Berja (Almería), 31 de julio en Navalmoral de la Mata (Cáceres), 2 de agosto en Barbastro (Huesca), 9 en San Fernando (Cádiz), 12 en San Lorenzo del Escorial (Madrid), 13 en Chinchón (Madrid), 15 en Torrelavega (Cantabria), 21 en Peñaranda de Bracamonte (Salamanca), 23 en Benicarló (Alicante) 25 en Felanitx (Mallorca), 27 en Zuera (Zaragoza), 28 de agosto en Cuenca, 4 de septiembre en Calasparra (Murcia), 5 en Móstoles (Madrid), 11 en Algete (Madrid), 12 en Utiel (Valencia), 13 en Baza (Granada), 18 de septiembre en Guadalajara, 10 de octubre en Zaragoza, 23 y 24 de octubre en el Palau de la Música de Barcelona…

GLORIA TREVI

No por ahora

La polémica intérprete mexicana estaba preparada para visitar España y disfrutar de cerca el éxito que estaba obteniendo su más reciente trabajo musical “Una Rosa Blu”. No obstante, ha debido suspender su gira promocional a consecuencia de la Gripe A, tal como explica en un comunicado que envió a los medios de comunicación, a través de su discográfica:

Estimados amigos de España:

Durante años he luchado con mi música por ganarme un lugar en el corazón de la gente de España, sin embargo por diversas circunstancias no he podido ir a hacer promoción y estar más cerca de ustedes (…)

La alegría que tenía de ir ahora a promocionar UNA ROSA BLU, que está funcionando tan bien por allá, después del éxito de “Todos me miran” en las discotecas y bares, y el éxito que están teniendo “Psicofonía” y “Cinco Minutos” que se están colocando rápidamente entre el gusto de los españoles, se ha visto empañada por la epidemia de la gripe porcina “influenza porcina”, enfermedad que ataca fuertemente en México y Estados Unidos principalmente.

Para mí no hay oro, no hay fama, nada, que pueda pagar la tranquilidad que como madre necesito en este momento estando cerca de mis hijos, que son pequeños aún, y que necesitan de mi presencia y cuidados ante todo lo que sucede acá en México, como lo son las cancelaciones de actividades escolares, eventos públicos y recreativos como conciertos, e incluso las misas en las iglesias.

(…) Para ser la artista que soy, me apoyo en mi corazón y mis sentimientos y no puedo proponer al público el amor si no lo tengo dentro de mí, y en este momento mi corazón me dice que tengo que estar cerca de mi familia.

(…) Quiero brindarles tranquilidad, paz, amor y confianza a mis hijos en estos momentos, y que cuando ellos crezcan se acuerden que su mamá estuvo con ellos en los momentos difíciles, en los momentos en que sentían miedo, como los hace sentirlo ahora la situación por la que estamos pasando en estos momentos.

Me duele mucho no poder viajar en este momento a España (…) Sé que tendré que trabajar mucho para compensar el no estar ahí esta semana, pero lo haré con todo mi amor y muchas ganas en cuanto se presente la oportunidad.

Les mando mil disculpas y espero verlos próximamente bajo mejores condiciones para todos.

Les doy las gracias por su entusiasmo y apoyo, y estoy segura que todas las madres e hijos entenderán mi postura.
Gloria Trevi

CHENOA

De la mano de Luis Fonsi

Poco a poco Chenoa está logrando captar la atención del público y los medios de comunicación norteamericanos. Primero lo logró al actuar como artista invitada de Luis Fonsi, en los conciertos que ofreció el puertorriqueño en San Francisco y Los Ángeles.

La cantante hispano-argentina fue la encargada de abrir ambas presentaciones, con la interpretación de cuatro de los temas más significativos de su carrera: “Rutinas”, “Dónde estés”, “Todo irá bien” y “Absurda cenicienta”.

Chenoa también fue una de las estrellas que brilló en la alfombra roja de los premios Billboard Latinos 2.009, celebrados en Miami. Durante la ceremonia, retransmitida por Telemundo a más de 50 países, tuvo la responsabilidad de presentar la categoría “Mejor Álbum Latino para dúo o grupo”

En la noche de los Billboard Latinos 2.009 destacó el español Enrique Iglesias, quien sumó 6 galardones gracias a su álbum recopilatorio “98/05”. Tan sólo fue superado por el artista panameño Flex, quien escuchó su nombre como ganador en ocho ocasiones.

PLASTILINA MOSH

Los mexicanos y la guapa

La banda mexicana Plastilina Mosh y la actriz española Elsa Pataky, muy conocida fuera de las fronteras de su país por ser la novia del oscarizado Adrien Brody, han sido unidos por el séptimo arte.

Pataky, además de ser la protagonista de “Máncora”, film dirigido por Ricardo de Montreuil y rodado en el norte de Perú, también presta su imagen para el videoclip del tema principal de la banda sonora de la película, la canción “Pervert Pop Song” interpretada por Plastilina Mosh.

Este sencillo está incluido en el quinto disco de estudio del grupo, “All You Need is Mosh” (El Volcán), y en él también colaboran las artistas Ximena Sariñana y Patricia Lynn.

EL SUEÑO DE MORFEO

Nuevo disco, nuevo look

Dos años después de “Nos vemos en el camino”, segundo disco de estudio que les consolidó tras un muy exitoso debut, Raquel, David y Juan vuelven a la carga con este esperado tercer trabajo, en el que sin abandonar su ya peculiar sonido pop-rock, han conseguido dar un nuevo aire a su estilo con composiciones mucho más elaboradas, pero frescas y llenas de ritmo, y melodías aderezadas con la característica voz de Raquel del Rosario.

“Las cosas que nos hacen sentir bien”, llegará a las tiendas el 26 de mayo, pero unas semanas antes se estrenará el primer videoclip de esta producción, “Si no estás”, que además mostrará el nuevo look de la esposa del piloto de F1 Fernando Alonso; una Raquel con un aspecto más “agresivo”.

El álbum cuenta con la producción de Rafa Sardina, un español afincado en Los Ángeles (California), donde se ha grabado y mezclado el disco. Se trata de uno de los productores con mayor proyección internacional, poseedor de tres premios Grammy y ocho Grammy Latinos por sus trabajos como ingeniero y productor con diferentes artistas, entre los que se encuentran Alejandro Sanz, Stevie Wonder o Luis Miguel.

SHAKIRA

Pensando que “Nunca” llegaría
Después de numerosas especulaciones, apuestas y rumores, el lunes 20 de abril Shakira estrenará en su web oficial -www.shakira.com- “Nunca”, el tema que servirá como adelanto al lanzamiento de su nuevo y esperado álbum.

Aunque la cantante colombiana mantiene un hermetismo absoluto sobre su disco y aún se desconoce el título del mismo, para algunos este nuevo trabajo será simplemente espectacular.

Hasta el momento, lo único que se sabe –aunque tampoco ha sido confirmado por Shakira- es que esta producción incluirá diversas colaboraciones como la de Madonna, que se uniría a la artista de Barranquilla en “Forgive”, un videoclip que se rodaría en mayo y que tendría como director a Michael Haussman. El tema tendría también una versión en español titulada “Mírame”.

Y mientras ultima los detalles de su disco, cuya fecha de lanzamiento aún está por concretar, Shakira aprovecha para multiplicarse en labores humanitarias. Su nueva iniciativa es una subasta de los vestidos empleados en sus conciertos, con el fin de recaudar fondos para ayudar a las asociaciones que colaboran con los niños enfermos de cáncer.

CALAMARO

No hay “tercero” malo

El artista argentino ha marcado un hito en la comercialización musical ya que ha entrado directamente en el puesto número 3 de las listas de venta, con un recopilatorio poco común que incluye 6 CDs y 2 DVDs.

Simplemente “Andrés”. Así se titula la antología de Calamaro, -aunque él prefiere catalogarlo como sus “obras incompletas”- que recoge 54 canciones inéditas y una selección de sus mejores temas desde ‘Alta suciedad’ hasta hoy.

El porteño, que según ha comentado se considera un “amante de los números redondos”, cierra así un ciclo que comprende sus diez últimos años de carrera musical, desde que en 1.997 decidiera emprender su camino en solitario -tras la disolución de Los Rodríguez-, hasta la publicación del que hasta la fecha es su último álbum de estudio, ‘La lengua popular’ (2.007).

Calamaro, uno de los grandes del pop-rock hispanoamericano, asegura sentir “gratitud” por sus canciones más emblemáticas -Flaca, Paloma, Te quiero igual...- porque son éstas las que le han permitido “vivir de la música.”

Además de estar de pláceme por la buena acogida que ha tenido esta edición para coleccionistas, Calamaro se prepara para una mini-gira española que lo llevará a Barcelona (6 mayo), Salamanca (7 mayo), San Sebastián (9 mayo), y Madrid (10 mayo). Para las dos últimas fechas las entradas ya están agotadas.

LENA

“La Mala”

La cantante, compositora y pianista cubana Lena regresa a la actualidad musical con la banda sonora de la película “La Mala”, en la que comparte créditos con el reggaetonero puertorriqueño Julio Voltio.

En la película, Lena Burke interpreta a Yolanda, una joven dispuesta a todo por cantar. Su inspiración es “La Lupe” y si para lograrlo tiene que llevarle la contraria a su padre, lo prefiere, a quedarse en su pueblo siendo una mujer más, de vida conformista en la que se vive de recuerdos y lamentos.

La banda sonora de la película, que estrenó el Festival Internacional de Cine de Ibiza, ganó el Premio del Público y fue galardonada con el aclamado Halcón Maltes, es una producción original de Lena, junto al productor musical Rey Nerio (padre de Lena).

Además de adaptar ocho de los temas más queridos que interpretó La Lupe, como “Qué te pedí” y “La gran tirana”, la artista cubana compuso dos temas inéditos especialmente para esta producción: “Qué puedo hacer” y “Cosas de la vida”.

Lena, cantautora proveniente de la dinastía msical de los Burke y quien cuenta con dos nominaciones al Grammy Latino, se dio a conocer es España con el tema de su autoría, “Tu corazón”, que interpretó con Alejandro Sanz.

FLASH BACK: LENA BURKE

“Siempre soñé ser la Alejandro Sanz femenina”

Aún conserva la frescura, la espontaneidad y la timidez de quien tiene poco tiempo de fogueo frente a las cámaras y los grabadores de los entrevistadores. Y eso que la cantautora cubana Lena Burke tiene ya unas cuantas semanas de promoción a sus espaldas.

Su primer trabajo como solista –bautizado con su propio nombre - la ha llevado a dejar el anonimato para dar la cara ante los medios. Antes, tenía que conformarse con hacer los coros a reconocidos artistas latinos. Diez años de carrera en segunda fila, mientras soñaba con ser ella quien algún día pudiera interpretar sus propios temas.

Pero quién mejor que Lena para contar su propia historia en esta entrevista concedida pocos minutos antes de presentar su trabajo en Madrid.

- ¿Cómo te han tratado en España?
- Me han tratado muy bien. Luego de mes y medio de promoción por toda España, estoy muy contenta porque a donde he ido me han tratado de maravilla.

- Este es tu primer disco, pero tienes ya una carrera en el mundo de la música
- He trabajado con Chayanne, Plácido Domingo, Julio Iglesias, Gloria Estefan y Alejandro Sanz, entre otros. Son 10 años en la música, durante los cuales he aprendido mucho de cada uno de los artistas con los que he trabajado. Sobretodo he aprendido que si han llegado a donde están es por su disciplina, por las horas de dedicación, repitiendo un tema una y otra vez. Y lo más importante que me han enseñado es la sencillez de muchos de ellos.

- Naciste en Cuba, pero a los 16 años decides ir a Estados Unidos, ¿por qué?
- Cuando vives en Cuba, sientes que tienes muchos caminos cerrados. Fuera se me abrían más opciones, más puertas para promocionarme. Vivir fuera de Cuba significa mucha nostalgia, escribo muchas canciones dedicadas a Cuba. Sueño poder cantar algún día en mi malecón.

Música en la sangre
Lena es nieta e hija de artistas. Su abuela es la legendaria Elena Blake. Su madre, Malena Burke, es una estrella de la canción de cabaret y su padre, Rey Nerio, es productor musical y quien le dio las primeras lecciones de guitarra cuando apenas tenía 5 años de edad.

Cuando Lena asumió en serio el mundo de la música, no se decantó por el canto. Estudió 11 años de piano clásico en el Conservatorio e hizo carrera como concertista. En su familia le dicen “la clásica”. Descubrir su voz llegó después.

- Con mi abuela y con mi madre hay un hilo en común y es el sentimiento, el temperamento a la hora de interpretar una canción. La pasión, la nostalgia al cantar un bolero o cualquier otro género.

- Además de ser heredera de una saga musical, has sido apadrinada por Alejandro Sanz
- Para mí Alejandro Sanz es el mejor y como padrino, imagínate. Cuando yo era jovencita, quería ser como él. Él ha inspirado toda mi música. Cuando empecé a escribir, Alejandro Sanz era mi referente. “Tu corazón”, la escribí hace 7 años, pensando en él, en que algún día lo conocería.

- ¿Cómo lo conociste? ¿Cómo surgió todo?
- Yo trabajé con él haciendo los coros de “No es lo mismo”. Un día me senté al piano y le canté dos de mis canciones. Le pegunté que si algún día era famosa, si él cantaría un dúo conmigo. Me respondió que lo haría igual, que no tenía que llegar a ser famosa. Me puso en contacto con su discográfica, les gustó mi propuesta y aquí estoy, con un álbum grabado en Milán bajo la producción de Emmanuel Rufinengo (Alejandro Sanz, Ketama, entre otros).

El ser apadrinada por Alejandro Sanz le ha permitido dar a conocer su talento, pero también ha tenido que gastar muchas horas desmintiendo un supuesto romance con el artista español. Incluso se llegó a decir que ella era la persona causante de la separación de Sanz y Jaydy Mitchel. El tiempo ha ido poniendo las piezas en su lugar y Lena sólo piensa ahora en sus próximos proyectos.

- Tengo entendido que también te gusta la actuación
- El cine es mi segunda pasión. Incluso estudié actuación, sin embargo, lo que realmente me gustaría hacer es componer la banda sonora de una película. Espero que pronto surjan propuestas. Mientras tanto tengo que concentrarme en mis próximas presentaciones.

EROS RAMAZZOTTI

“Dímelo a mí”

El cantante Eros Ramazzotti, a quien no escuchábamos desde la gira promocional que realizó con el puertorriqueño Ricky Martin y en la que cantaban a dúo el tema “No estamos solos”, reaparece con su nuevo trabajo musical.

El próximo 24 de abril se estrenará “Dímelo a mí”, el primer sencillo de su álbum “Alas y raíces”. Grabado en Los Ángeles, este disco –el 11º estudio que edita Ramazzotti- contiene 11 nuevas canciones que rompen un silencio de cuatro años desde su último álbum (“Calma aparente”) y dos desde el lanzamiento del grandes éxitos “E2”, ambos multiplatino.

Los temas de “Alas y raíces” han sido producidos por Eros Ramazzotti, Claudio Guidetti y Michele Canova (Laura Pausini, Tiziano Fierro, etc.) y fueron compuestos por el propio Eros, quien contó con la colaboración de Adelio Cogliati (letras) y de Claudio Guidetti (música).

Durante 25 años de trayectoria, el intérprete italiano ha publicado 15 álbumes y ha vendido más de 50 millones de copias en todo el mundo. El lanzamiento de esta producción musical está previsto para el mes de mayo, pero no habrá gira hasta octubre de 2.009. La misma se extenderá hasta 2.010 y recorrerá tanto Europa como América.

EL CANTO DEL LOCO

Y llevan tres

Con video clip rodado entre Nueva York y Madrid, El Canto del Loco presenta en sociedad “La suerte de mi vida”, tema elegido como tercer sencillo del álbum “Personas”.

Este estreno coincide con el anuncio de las primeras fechas de la gira “Hasta luego Tour 2.009”, que comenzará el sábado 25 de abril en L’Hospitalet de Llobregat (Cataluña) y se extenderá hasta el 29 de octubre, cuando pondrán el broche de oro en el Palacio de Deportes de Madrid.

“Personas” fue el disco más vendido en España durante el año 2.008, según certificación oficial de Promusicae (Productores de Música de España). 52 semanas después de su lanzamiento, se mantiene en las listas de ventas. Además, este trabajo les ha permitido sumar tres Discos de Platino, un Premio Ondas al Mejor Artista Español y cinco Premios 40 Principales: Mejor Dúo o Grupo, Mejor Álbum (“Personas”), Mejor Gira o Concierto, Mejor Canción (“Eres tonto”) y Mejor Videoclip (“Eres tonto”).

NEK

“Nuevas direcciones”

Después del éxito alcanzado en España con el sencillo “Para ti sería”, que interpretó con Raquel del Rosario (“El Sueño de Morfeo”), Nek vuelve a la actualidad musical con su disco -“Nuevas direcciones”-, ya a la venta.

La edición en español de este trabajo recoge 10 canciones en las que Nek ofrece variados sonidos que van desde la clásica balada (“Si no amas”), hasta un rock sinfónico en la apertura de “Sube el Volumen” o toques acústicos en el tema “En otra dirección”.

“Nuevas direcciones” fue producido por el propio Nek y por Alfredo Cerruti y Dado Parisini (Chenoa), y con el mismo la estrella del pop italiano quiere dar otro paso hacia su madurez artística.

SHAKIRA Y J.LO

Poderosas

La cantante y compositora colombiana Shakira, la bailarina, actriz y cantante estadounidense -de padres puertorriqueños- Jenifer López y la intérprete cubana, Gloria Stefan, figuran entre las 25 latinas más poderosas, según la revista “People en Español”.

La lista, que se publicará íntegramente en la edición de mayo y que está encabezada por la periodista María Celeste Arrarás, presentadora del programa “Al rojo vivo” (Telemundo), viene a confirmar el status privilegiado de Shakira, Gloria Estefan y Jennifer López, tres de las cantantes más exitosas de las últimas décadas. De Shakira, “People en Español” destaca la labor humanitaria que realiza a través de su Fundación Pies Descalzos. Además, la revista tiene en cuenta los millones de copias vendidos por la artista de Barranquilla a lo largo de sus más de diez años de carrera discográfica.

No menos exitosa ha sido la trayectoria de Jennifer López, quien posee innumerables negocios tasados en más de 200 millones de euros. Discos, ropa, perfumes… No hay nada que no sea capaz de vender esta mujer nacida en el Bronx neoyorquino.

Gloria Estefan también se cuela en el ránking de “People en Español”. La cubano-americana ha vendido más de setenta millones de discos a lo largo de sus más de tres décadas sobre los escenarios, primero con el grupo Miami Sound Machine y después en solitario. También ha ganado numerosos premios Grammy y es una reconocida empresaria, faceta en la que se concentrará después de su anunciada retirada, que tendrá lugar al finalizar su gira “90 Millas Tour”.

A de estas tres cantantes, en el top de latinas poderosas destacan las actricesPenélope Cruz (próximamente en film musical “Nine”), Salma Hayek y América Ferrera y la presentadora de televisión, Daisy Fuentes, muy conocida desde que fuera la imagen del canal musical MTV.

ROSARIO

Loca por volver al estudio

Rosario Flores ha declarado que está como “loca” por meterse de nuevo en el estudio de grabación para dar forma a las canciones del que será su noveno trabajo discográfico.

Tras un álbum de versiones que le ha dado muchas satisfacciones, la pequeña del clan de los Flores promete que su nueva producción incluirá mucho funky, pero también tendrá una buena dosis de pop y de baladas flamencas.

A diferencia de “Parte de mí”, en el que daba su toque personal a temas que habían marcado su evolución musical en la voz de Antonio Flores, Nino Bravo o Antonio Vega, este nuevo disco sólo tendrá canciones inéditas.

Pero antes de “encerrarse”, se embarcará en una nueva etapa de su ya extensa, e intensa, gira: “Hay que aprovechar los momentos buenos”, apunta una mujer que a pesar de la crisis que azota a todos los sectores, incluido el discográfico, se declara optimista pues para ella la música “es la mejor medicina que tenemos en este mundo”.

MIGUEL BOSÉ

Vuelve Papitour

Los Premios de la Música acaban de reconocer a “Papitour 2.008” como la mejor gira del pasado año; y aunque Miguel Bosé estuvo recorriendo los escenarios de España y Latinoamérica durante más de 12 meses, tras un merecido descanso ha anunciado que regresa a la carretera.

Con el buen sabor de boca que deja el reconocimiento, once conciertos han sido ya confirmados para la gira “Papitour 2.009” de Miguel Bosé. El primer concierto de este periplo tendrá lugar el 20 de junio, en la ciudad de Mérida (Cáceres), y como atractivo adicional, el cartel anuncia como teloneros al grupo “The Cabriolets” liderado por su sobrina Bimba Bosé, quien también lo acompañará en el tema “Como un lobo”.

Aunque no se ha anunciado el resto de ciudades que recorrerá el tour, es casi seguro que en esta oportunidad Bosé no cruce el Atlántico con su “Papitour 2.009”.

MIGUEL RÍOS

Tributo bienvenido

Joaquín Sabina, Amaral, Bunbury, Ana Belén… son tan sólo algunos de los veintitrés artistas que han participado en un disco tributo a Miguel Ríos, unos de los mayores exponente del rock en español.

Se trata de “Bienvenidos, álbum al que se le están dando los últimos toques y que podrá ser adquirido desde el próximo mes de mayo.

Esta producción reconoce la trayectoria de Ríos, quien está a punto de celebrar 50 años de carrera musical, siendo siempre referencia del rock en español tanto en su país natal, como en América Latina.

Ahora, tanto compañeros de generación como colegas más jóvenes, se han unido en el estudio de grabación para repasar las canciones más representativas de Miguel Ríos. Entre esos temas, el primero que se extrae es “Santa Lucía” de la mano del grupo M-Clan.

El repertorio de este doble álbum de colección recoge canciones como “Todo a pulmón” (Révolver), “Raquel es un burdel” (Joaquín Sabina), “Directo al corazón” (Ana Belén), “La luna turca” (Chambao) o “Al sur de Granada” (Amaral), entre muchas otras conocidas del público.

RAPHAEL

Abre su gira en compañía de Bisbal

Roquetas del Mar (Almería) fue el escenario elegido por Raphael para dar inicio a la gira española de su más reciente disco, y como invitado de honor, el de Linares tuvo a su lado a una estrella de la tierra, el almeriense David Bisbal.

Raphael y Bisbal interpretaron a dúo el tema “Escándalo”, una de las canciones incluidas en el álbum “Raphael: 50 años después”, que reunió, además, a otros 20 intérpretes como Sabina, Alaska o Alejandro Sanz.

Este tour llevará al veterano artista –único español que ha ganado un disco de Uranio- por todo el territorio nacional entre abril y octubre. No se descarta que haya nuevas sorpresas en sus próximas paradas y que pueda vérsele cantar al lado de Serrat u otro de sus colegas.

PAULINA RUBIO

Estreno mundial

“Causa y efecto” es el nuevo sencillo de Paulina Rubio, una apuesta para la que ha tirado la casa por la ventana, por cuanto el primer single de su muy esperado álbum, “Gran City Pop”, ha sido estrenado simultáneamente en unos cuantos países.

Aunque el disco no estará en el mercado hasta el día 23 de junio, cuando se lanzará en América Latina, EEUU y España, ya comienza a funcionar a toda marcha la máquina promocional de la rubia mexicana.

“Causa y efecto” es un tema compuesto por Mario Domm, cantante y compositor miembro del grupo mexicano Camila, en colaboración con Mónica Velez, mientras que la producción del larga duración ha estado a cargo de Cachorro López, quien recientemente ha sido premiado con el Grammy Latino 08 en la categoría Productor del Año.

Paulina Rubio, quien comenzó su carrera a los siete años de edad en el grupo Timbiriche (junto a Sasha Sokol y Thalía, entre otros), tiene en su palmarés más de veinte millones de discos vendidos y cerca de un millón de ventas digitales. Cifras que la llevan a ocupar un lugar destacado como icono pop internacional, sobretodo en el mundo musical de habla hispana.

A través de su página de myspace, Paulina ha ido calentando el ambiente con mensajes dirigidos a sus fans. El último dice así: “Hola otra vez, créanme que ya queda muy poquito, muy poquito… para que puedan escuchar entero, mi nuevo single, “Causa y efecto”. Gracias por su apoyo infinito, y créanme que tengo muchas ganas de que llegue el día del estreno de radio, porque a partir de ese momento la canción ya será de ustedes”.

En otro de los mensajes, la cantante asegura que su nuevo disco, el noveno en su carrera, será muy fresco: “Que se preparen todos y todas, porque es un disco muy fresco, original...”

ALEJANDRO SANZ

Listo para grabar

El autor de éxitos como “Corazón partío” o “Amiga mía”, entre muchos otros, ya tiene ganas de volver al estudio de grabación. Y lo hará muy pronto porque en los próximos días se encerrará para poner voz y música a los 11 temas de su nuevo trabajo musical.

El productor puertorriqueño Tommy Torres, agradecido de poder trabajar con el cantante y compositor español, asegura que Sanz “dejará ver su parte más profunda” en este álbum, el undécimo de su trayectoria.

La grabación del disco se llevará a cabo, durante unos 5 meses, en las ciudades estadounidenses de Miami, Los Angeles y Nashville. Allí tomarán cuerpo los temas que integrarán un trabajo que aún no tiene título, pero cuyas letras, según Torres, son “tan profundas que seguro gustarán a sus seguidores”.

MÓNICA NARANJO

Con Sir Tom Jones

La cantante española Mónica Naranjo ya puede añadir un logro más a su carrera profesional: La “Pantera de Figueres”, como la han bautizado sus seguidores- se ha unido al “Tigre de Gales” y el resultado de esta particular combinación es el dueto “Give a little love”, cuya versión original está incluida en el último disco de Tom Jones, “24 hours”.

La noticia fue confirmada en el blog oficial de Mónica Naranjo: “...os avanzamos detalles sobre la grabación del dueto de Mónica Naranjo y Tom Jones. Todavía se está pensando en el formato de salida, el cual podría tratarse de un maxi-single que incluiría material extra como la sesión de fotos de Mónica & Tom realizada en Sevilla, remixes del tema, etc. Posteriormente, la intención es hacer una reedición de “24 hours” incluyendo el dueto. Todavía no hay fecha de lanzamiento”

“Adagio Tour”
Ya muchos la catalogan como la gira del año y papeletas para el título sí tiene. Mónica Naranjo realizará su tour musical de 2.009 –“Adagio Tour”- acompañada por la Symphonic Film Orchestra de Madrid, con un repertorio basado en los grandes éxitos de su carrera musical.

De acuerdo a un comunicado de su oficina de prensa: “su inquietud artística la lleva por este camino, buscando que el público pueda tener una sensación de proximidad, convirtiendo cada concierto en un acto de comunicación más íntimo entre artista y público, algo que en las grandes giras se pierde, que ella echaba de menos, y que por primera vez podrá hacer en España, para su deleite y el de sus numerosos seguidores.”

Las primeras fechas confirmadas, para mayo y junio, la llevarán a ciudades como Granada, Bilbao, Zaragoza y Valladolid.

CHENOA

Solidaria

Chenoa, quien se encuentra en Miami desde hace algunos meses, componiendo los temas de su nuevo disco, se tomó unos días para regresar a su tierra adoptiva y colaborar con una buena causa.

La cantante de origen argentino, ha hecho un pequeño parón en la grabación de su nuevo disco para venir a España y participar en una buena causa como madrina de la Fundación Iberostar.

Esta entidad sin ánimo de lucro está desarrollando con Unicef el proyecto “Por un buen comienzo en la vida”, el cual tiene como fin proteger los derechos de niñas y niños de cero a cinco años en la República Dominicana, un país donde el 40% de la población vive en situación de pobreza y en el que los más pequeños están expuestos a condiciones de riesgo y vulnerabilidad.

Tras agradecer a todos los medios y a diversas instituciones el apoyo que estaban brindando a esta iniciativa, Chenoa regresó a Miami. Ciudad en que la se instaló tras la intensa promoción americana de su anterior álbum, “Absurda Cenicienta”.

Aunque todavía no hay fecha de publicación, su nueva producción podría salir a la venta a finales de 2.009 o principios de 2.010.

FLASH BACK: CHENOA

Nada es igual

En el verano del 2.004 tuve la oportunidad de entrevistar a Chenoa en mitad de su impresionante gira de más de 80 conciertos por toda España. En esa oportunidad, defendía en directo su trabajo “Soy Mujer”, llevaba el cabello muy corto y muy negro y su pareja era el también “ex triunfito” David Bisbal.

Dos años después, la cantante que tengo ante mí presenta nuevo disco, lleva el cabello muy largo y su novio –ya confirmado oficialmente por ella- es el actor Alex González. Así que era imposible encontrar un título más adecuado para su nuevo trabajo: “Nada es Igual”.

Comenzar desde cero
Lo primero que sorprende de la carátula de su álbum es la extremada sencillez. Muestra a una Chenoa desnuda, con el cabello recogido y ligeramente cubierta de talco: “en los otros discos había jugado un poco con el vestuario, pero aquí me quité todo. Es como comenzar desde cero, romper con todo. Me desnudo totalmente”, acota Chenoa.

En cuanto al estilo musical, también hay una notable diferencia: “no quería repetir fórmulas, quería experimentar algo nuevo, quería sorprender un poco; por ello este disco es más pop-rock. Adoro este estilo, sin renegar de mis trabajos anteriores”. En sus dos primeros discos de estudio ("Chenoa" y “Soy Mujer") había contado con la producción del venezolano Carlos Quintero.

En esta ocasión, hizo sus maletas y se fue a Milán para grabar con el italiano Dado Parisini, quien ha trabajado con Nek y Laura Pausini, entre otros: “Milán me sirvió para desconectar. Dado me exigió mucho. Fue como un profesor para mí. Me hizo llorar, discutimos, me sacó de mis casillas durante la semana y media que estuve grabando con él, pero estamos muy contentos con los resultados”

Escritas en un bar
Hasta la fecha, Chenoa no se había atrevido a componer. En esta ocasión, ya más madura, se sintió preparada para escribir la letra de cinco de las 12 canciones del track list de “Nada es Igual”: “cuando me senté a componer, me di cuenta de que había quemado una etapa. Ya no me apetecía volver a hacer lo de antes y me dije: ánimo, vamos a ver qué sale. Tengo que reconocer que tuve un poco de miedo porque nunca se sabe cómo va a reaccionar el público, pero me arriesgué. Le puse un par para atreverme a cambiar porque era muy difícil”.

Los resultados la acompañan. En la primera semana, tras su lanzamiento en España, logró el disco de oro -más de cuarenta mil copias vendidas-. Y transcurridos los días, ha conseguido mantenerse entre los primeros 10 lugares de las listas de éxitos. Como ha demostrado anteriormente, más que un fenómeno de ventas a corto plazo, es sobretodo una corredora de fondo.

Sus letras hablan de la gente de la calle, de lo urbano, con un mensaje positivo. Como el tema “Rutinas”, que lleva su firma y que escribió en el bar Los Zuritos, de Madrid: “me dejaron un rinconcito. Allí me sentía anónima y me permití el lujo de observar a la gente, algo que me gusta mucho.”

En “Nada es Igual”, Chenoa cantó en un tono ‘mezzo’, alejado del contralto más agresivo, que utilizó en anteriores grabaciones: ‘quería imprimir un sonido más dulce y con tonos más románticos’, explica la intérprete, quien antes de grabar este álbum retomó sus clases de canto.

No sabe, no contesta
Aunque hace todo lo posible por evitar los comentarios sobre su vida privada, tras su ruptura con David Bisbal, muchos se han aventurado a afirmar que en su nuevo álbum hay mucha rabia y que utiliza las canciones para expresar todo lo que no le pudo decir a quien fuera su pareja hasta la primavera de 2.005. Con títulos como “Me enamoro del dolor”, “Camina”, “Donde estés” o “Nada es igual” es lógica la sospecha. Ella ni confirma, ni desmiente. A los mil y un intentos de los periodistas por sacarle alguna información sobre sus relaciones sentimentales, ella responde con un “gracias, otra pregunta”.

La cantante que ama el directo, sólo desea que llegue mayo cuanto antes para empezar a preparar la gira de este nuevo álbum: “el año pasado mis conciertos eran mucho más show, pero ahora serán más acústicos, sin tanta puesta en escena”. Chenoa también tiene previsto cruzar el Atlántico para promocionar “Nada es Igual” en Latinoamérica, aunque aún no hay nada confirmado porque el mercado español es ahora su prioridad. Así que sus decenas de seguidores tendrán que tener un poco más de paciencia para ver cómo se luce esta chica en el escenario.

Del Cono Sur a Mallorca
Cuando apareció por primera vez en Operación Triunfo, en septiembre de 2.001, sorprendió a todos con su soltura. Era la seguridad y el profesionalismo hecho persona en cada gala del concurso que le permitió hacer realidad su sueño.

Pero sin dejar de estar agradecida a OT, la historia de esta artista no empezó en aquel set de televisión. Sino en Argentina, donde nació y donde ya le decía a su madre que quería ser cantante.

Luego, sería en los hoteles de Palma de Mallorca donde María Laura Corradini, más conocida como Chenoa, empezaría a cantar de manera profesional cuando apenas tenía quince años.

Después de haber pasado por el casino de Mallorca como solista, y de haber concursado en el fenómeno televisivo español, Chenoa demuestra con esta nueva producción musical –y ya van cuatro- que las mujeres sí venden discos y que pueden tener unos fan tan fieles como los chenoistas.

CARMEN PARIS

“InCubando” fusiones

Zaragozana, con un directo que conquista hasta a los más escépticos y con el suficiente atrevimiento como para fusionar la Jota, baile típico de su tierra, con ritmos traídos desde el más recóndito rincón del planeta.

Se trata de Carmen París, quien tras un año de trabajo y unos cuantos meses respirando los aires cubanos, reaparece con su nuevo trabajo musical, “InCubando”.

Su primer sencillo, el bolero “25 años”, fue compuesto por el artista cubano Raúl Paz, y en el ha colaborado el reconocido Santiago Auserón. Aunque musicalmente, la Jota aragonesa sigue presente, los matices son más sutiles y variados que en sus anteriores discos. Definitivamente Carmen París no deja de sorprender.

AMAIA MONTERO

A dúo con Tiziano Ferro

La ex de La Oreja de Van Gogh colabora con Tiziano Ferro en “El regalo más grande”, primer single de “A mi edad”, el nuevo disco del artista italiano.

Ferro ha grabado, junto a Amaia Montero, la versión en castellano de su canción “El regalo más grande”, como sencillo de presentación de su más reciente trabajo musical, próximo a ser editado en España.

Grabado en Milán y Londres, y producido por Michele Canova, “A mi edad”, el cuarto álbum de Tiziano Ferro, se lanzó en Italia en noviembre de 2.008 y ha conseguido cuatro Discos de Platino.
Además de la colaboración de la cantante donostiarra, el álbum contiene otros dos dúos interesantes: el formado con Kelly Rowland (ex de Destiny”s Child) en la canción “Breathe Gentle” y con Franco Battiato, en “Il tempo stesso”.

La alianza con Rowland se produjo tras un encuentro casual en un estudio de Londres y se grabó prácticamente a la primera toma, mientras que la colaboración con Franco Battiato tuvo un punto especial porque Tiziano Ferro es un gran fan del veterano compositor: “Le escucho desde que tenía 10 años”, ha reconocido.

En su disco, el intérprete italiano interpreta además otros seis temas en español: “Tu vida no pasará”, “A mi edad”, “El sol existe para todos”, “El miedo no existe”, “La travesía del verano” y “Deslizas otra vez”.

Amaia prepara su gira

Pero no es ésta la única noticia relacionada con Amaia Montero. Tras viajar a Estados Unidos para retomar la promoción de su disco, que debió suspender temporalmente por el fallecimiento de su padre, Montero se prepara para el recibir de manos de Miguel Bosé, un Doble Disco de Platino por las ventas de su primer álbum en solitario.

Un acto muy especial que tendrá lugar en unos momentos en los que la ex vocalista de La Oreja de Van Gogh ultima los ensayos de la gira de presentación de su álbum, que comenzará el 26 de abril en el Auditorio Kursaal de San Sebastián. Después, actuará el 14 de mayo en Barcelona y el 30 en Valladolid. “No veo la hora de subirme al escenario. Es algo mágico. Tengo muchísimas ganas, todo es emocionante. El disco es muy guitarrero, elegante y la banda que tengo me da confianza”, ha declarado Amaia Montero sobre su próxima gira.

ROSANA

“A las buenas y a las malas”

Sus seguidores se preguntaba cuándo llegaría su nuevo trabajo musical, y Rosana ha respondido con “Llegaremos a tiempo”, primer single del nuevo trabajo de la cantante Canaria, próximo a ver la luz.

Tal como ha hecho con sus anteriores discos, en “A las buenas y a las malas”, Rosana ha logrado reunir 13 canciones que “presentan facetas múltiples y deslumbrantes en sus acordes. Es imposible no emocionarse con estos disparos directos al corazón que nos hablan de amor y esperanza, de coraje y ternura hasta convertirse en un bálsamo eficaz e imprescindible para seguir adelante, para aprender el oficio de vivir sin desmayar en la tarea.”

También destaca el comunicado de la casa discográfica (Warner Music) que este nuevo álbum “es un ramillete de excelentes temas que, engarzados por ritmos que contrastan entre sí y se complementan a partes iguales, constituyen un himno a la vida; algo que se ha convertido ya en el sello indeleble y propio de una artista que encuentra poesía en los detalles y nos invita a continuar volando, aunque las fuerzas no nos acompañen a veces con la intensidad deseada.”

MANOLO GARCÍA

En la carretera

Desde el próximo mes de mayo, y hasta bien entrado el verano, Manolo García hará una gira por parte del territorio español, bajo el nombre de “Saldremos a la lluvia, segunda parte.”

García ofrecerá conciertos sólo en teatros, donde tanto el artista como el público puedan disfrutar de la mutua cercanía, y visitará todas aquellas provincias donde no pudo actuar el año pasado.

Bajo el título “Saldremos a la lluvia…” este periplo permitirá a Manolo García visitar unas 30 ciudades. Entre ellas, Oviedo, Logroño, Badajoz, Lugo, Teruel, Toledo, Menorca, San Lúcar de Barrameda, Tarragona, Huesca, Sta. Cruz de Tenerife o Las Palmas de Gran Canaria.

Además del tour español, Manolo García tiene previsto viajar a México para realizar una gira de presentación de su último trabajo, con actuaciones en Zacatecas, Monterrey, Aguascalientes, Guadalajara y Ciudad de México.

El álbum “Saldremos a la lluvia” superó el Doble Platino y ha permanecido varias semanas consecutivas entre los álbumes más vendidos en España. Asimismo, ha conseguido el primer puesto en las listas de radio y de ventas digitales en iTunes.

VEGA

“Metaforsis”

Vega, cantante y compositora que se dio a conocer en la segunda edición de la versión española de Operación Triunfo, reaparecerá esta primavera después de dos años de silencio.

Este nuevo trabajo, titulado “Metamorfosis”, supone el tercer álbum de la cordobesa, pero también simboliza una especie de “renovación”, ya que recoge “un nuevo sonido y un nuevo ambiente con más energía, alegría y dinamismo”, según la nota oficial publicada en el MySpace de la cantante.

Vega viajó a Los Ángeles y Miami para la grabación de este nuevo disco, bajo la producción de Sebastian Krys, ganador de un Grammy Latino al productor del año.

El primer sencillo en sonar en las emisoras de radio es “Mejor Mañana”, cuyo video clip, grabado en un colorido barrio de Buenos Aires (Argentina), también muestra el nuevo look de Vega.

MALÚ

“A esto le llamas amor”

La agenda de Malú está a rebosar de actividad promocional, ya que no sólo acaba de salir su nuevo disco a la venta, sino que también recién se ha estrenado el video clip del sencillo de presentación, “A esto le llamas amor”.

Dirigido por Javier Guerrero y con la participación del televisivo Cristian Gálvez (actor y presentador de “Pasapalabra"), así describe la discográfica esta producción audiovisual: “el vídeo remarca el carácter pasional de “A esto le llamas amor” sin caer en el sentimentalismo, a través de una filmación vertiginosa, con el espíritu de una película de acción, centrada en un partido de hockey sobre hielo entre una selección masculina y otra femenina y que apoya no sólo el ritmo de la música sino el contenido expresivo de la canción”.

Para Malú, “Vive” es mucho más que el séptimo álbum de su carrera: “Lo he sentido mucho más que otros discos porque quería vivir con la máxima intensidad cada segundo de la interpretación” dice la artista, que se muestra encantada con el resultado de su trabajo y el de sus colaboradores. “Mauri Stern, mi productor, lo ha vivido conmigo, siempre ha estado a mi lado como todo el equipo. Cuando tú empujas al máximo y tu gente hace lo mismo, el resultado es explosivo.”

PAULINA RUBIO

“Causa y efecto”

Fría como un témpano. Así se muestra Paulina Rubio en el videoclip del primer sencillo -“Causa y efecto”- de su nuevo y esperado álbum y cuya grabación tuvo lugar el pasado fin de semana a las órdenes de un prestigioso director, cuyo nombre aún no se ha revelado.

El tema en cuestión fue compuesto por Mario Domm, vocalista del trío mexicano Camila y es una de las dos colaboraciones que este músico ha hecho en el nuevo disco de su compatriota, pues también es el responsable de la letra de “Cielo de papel”.

Hasta el momento, el nuevo trabajo de Paulina Rubio ha estado rodeado de mucho secretismo y decenas de rumores y los pocos detalles que se conocen sobre el mismo los han aportado colaboradores como Domm: “Causa y efecto” es un tema que habla de “cómo la mujer le dice al hombre que si ya no lo ama es simplemente porque él se lo buscó”. Un corte que al parecer responde a la petición que en su día le hiciera la “chica dorada” al vocalista de Camila, componer “una canción de una cabrona”.

CALAMARO

Nuevo proyecto bajo el brazo

Andrés Calamaro vuelve a España para presentar su nuevo proyecto, una antología que también incluye temas inéditos, en una serie de conciertos que ofrecerá en diversos auditorios ibéricos.

Barcelona, San Sebastián, Salamanca y Madrid son hasta ahora los escenarios confirmados donde se podrán escuchar algunos de los temas incluidos en “Boxet”. Y serán sólo algunos, porque esta antología contiene más de 100 canciones.

El mismo Calamaro confiesa que no fue nada fácil escoger el material que debía formar parte de este proyecto; porque si algo distingue a este cantautor es un eclecticismo musical que lo llevado, a lo largo de los últimos años, a componer rock, funky, pop, tangos o blues con la misma facilidad.

“Boxet” son 6 Cds que reúnen sus grandes éxitos y canciones inéditas y dos DVDs que incluyen videoclips, actuaciones en vivo y rarezas. La antología se completará con un libro de letras y comentarios de cada canción

CARLOS BAUTE

“Colgando en tus manos” arrasa

Cuando parecía que su último disco ya había terminado su ciclo, Baute sacó un as de la manga para recuperar terreno. Y puede estar totalmente satisfecho con su jugada porque el venezolano lleva ya más de 13 semanas en el nº 1 de las listas de ventas digitales, gracias a la versión de “Colgando en tus manos”, cantada a dúo con Marta Sánchez.

Además, ha recibido el múltiple Platino Digital por superar los 200 mil tonos vendidos (para teléfonos móviles); y después de 40 semanas y un disco de Oro, su álbum “De mi puño y letra” recuperó posiciones en las listas de venta hasta alcanzar el segundo puesto.

RICADRO ARJONA

No hay entradas

Este es el letrero que cuelga en las ventanillas de los escenarios de Madrid y Valladolid, donde Ricardo Arjona tiene previsto actuar el próximo mes de abril.

Seis semanas antes de que el cantante guatemalteco llegue, por primera vez a España, ya se han agotado las localidades para el concierto que Arjona ofrecerá el próximo 26 de abril, en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.

Era toda una incógnita, pero el éxito de ventas que el cantante había experimentado en América Latina, se ha convertido en una absoluta realidad en España, ya que la semana pasada también colgó el cartel de “no hay entradas” en Valladolid y, muy probablemente, lo hará en muy pocos días en Barcelona y en Santa Cruz de Tenerife.

Ricardo Arjona tiene previsto presentar su nuevo álbum de estudio, “5to Piso”, pero también hará un repaso a los grandes éxitos de su carrera durante las cuatro actuaciones programadas en España: Barcelona (ciudad elegida para abrir su gira mundial el 24 de abril), Madrid (26 de abril), Valladolid (27 de abril) y Santa Cruz de Tenerife (30 de abril)

“5to Piso”, que se publicó en territorio ibérico el pasado 24 de febrero, entró directamente en el top 20 en la lista de ventas gracias a la repercusión que ha logrado Arjona con su sencillo “Como duele”.

Retrocediendo en el tiempo
Ricardo Arjona, ganador de incontables discos de Oro, Platino y Diamante y premiado en los Latin Grammy, nació en Guatemala y a los 6 años ya traía una guitarra en la mano para amenizar las fiestas familiares.

Convencido de su vocación en la vida, se mudó a la ciudad de México en busca de una oportunidad en la industria de la música; y la encontró. Después de más de veinte exitosos años de carrera y trece álbumes, Arjona, hoy sigue escribiendo historias y llevando su música a decenas de países y miles de personas.

Ha conquistado los escenarios más importantes de Latinoamérica y Estados Unidos y ahora, parece que también va a seducir al público español.

EL CANTO DEL LOCO

Dice “Hasta luego”

El Canto del Loco se despide. Pero sus fans pueden estar tranquilos, porque Dani Martín, David Otero y Chema Ruiz sólo dicen “Hasta luego”, nombre elegido para la gira que llevará a la banda madrileña por los cuatro puntos cardinales de la geografía española antes de tomarse un merecido descanso, tras unos meses agotadores llenos de actuaciones y en los que el trío no ha parado de recoger galardones por “Personas”, su último disco.

La gira “Hasta luego” constará de una veintena de conciertos. El primero de ello tendrá lugar el 17 de abril en Murcia. Desde esa fecha, y hasta que el tour concluya en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid (29 de octubre), El Canto del Loco pasará por localidades como Lleida, Aranjuez, Ibiza, Huesca, o Barcelona.

En todos esos escenarios, Dani, David y Chema volverán a provocar el delirio con temas como “Eres tonto”, “Peter Pan”, “Corazón”, “Gracias” o “Todo lo hago mal”; unas canciones que ya les han valido galardones como el Premio Ondas de la Música al Mejor Grupo Español o el Premio 40 Principales al Mejor Grupo o Dúo.

BEBE

Un regreso muy esperado

Nieves Rebolledo -Bebe-, la artista que se diera a conocer con “Pafuera telarañas”, un trabajo editado en 2.004 que vendió más de 300.000 copias gracias a temas como “Siempre me quedará” o “Con mis manos”, publicará –por fin- su segundo álbum y tratará de reeditar el éxito obtenido hace ya cinco años.

Aunque aún faltan unos meses para el lanzamiento, es enorme la expectativa por escuchar lo nuevo de esta cantante que tras el éxito musical, decidió dedicarse al cine primero (“La educación de las hadas”, 2.006) y “desaparecer” del mundo artístico poco después.

Para su “regreso”, Bebe ha recurrido al mismo productor con el que forjó su triunfal debut, Carlos Jean. Con él ha estado trabajando la cantante a lo largo del último año en Madrid y Cádiz, ciudades escogidas para la grabación de un álbum que ya está prácticamente listo y que, según Jean, es “maravilloso, buenísimo, brutal y, sobre todo, diferente”.

Aunque hay que esperar para comprobar si las palabras de Jean se ajustan a la realidad, Bebe podría adelantar algunos temas con motivo de su presencia en el festival Viña Rock de Villarrobledo (Albacete), prevista para el 1 de mayo.

Los primeros pasos
Nieves Rebolledo Vila (9 de mayo de 1.978), más conocida por su nombre artístico Bebe, es una cantautora nacida en Valencia (España). Afincada en San Vicente de Alcántara (Badajoz, Extremadura), creció en un ambiente musical ya que sus padres formaban parte del grupo de folk Suberina.

Tuvo su primera guitarra a los once años. Vivió en Mérida y en Badajoz. En 1.995 inició su trayectoria como corista en el grupo Vanagloria, para pasar, poco después, a cantar sola en un bar llamado Cabeza de Toro.

En 1.996, tras terminar COU (Curso de Orientación Universitaria), se fue a Madrid a estudiar Arte dramático. En 2.001 ganó un concurso de cantautores en Extremadura. El 27 de junio de 2.006 anunció su retirada temporal del mundo de la música, para centrarse en su carrera como actriz.

Entre sus canciones más conocidas se encuentran Ella, Siempre me quedará, o Malo, que obtuvo un éxito en Italia en el verano de 2.006.

ALEX UBAGO

“Me arrepiento” le da el nro. 1

A pocos días de su llegada a Latinoamérica para su primer viaje de promoción de “Calle ilusión”, el español Alex Ubago ha conseguido ya sus primeros top list en diversos charts generales de radio y TV.

Y el mérito es de “Me arrepiento”, ya que el primer sencillo extraído de su más reciente producción musical le ha permitido alcanzar el número 1 en dos mercados tan difíciles como Chile y Argentina.

Ubago, compositor e intérprete, llegará territorio sureño el próximo 17 de marzo y su agenda promocional incluye firmas de discos en Buenos Aires, Santiago de Chile y Viña del Mar.

“Calle ilusión”
Con su nuevo disco, Alex Ubago ha querido “renovar” el sonido de su música, acercándose a otros ritmos como el reggae, sin perder su sello ni su “identidad propia”.

Y es que el artista donostiarra, aunque no ha perdido su inclinación por las baladas románticas y melancólicas, ha decidido abrirse a otros terrenos musicales en “Calle Ilusión”: “siempre he sido una persona positiva y, en el momento actual, creo que lo que la gente necesita es ilusionarse y tener esperanzas, creer en sí mismos”, dice quien empezó su carrera cuando aún no había cumplido los veinte años y que ahora, con su cuarto álbum de estudio, sigue luchando por “no ser un artista efímero”.

Ese interés por “renovar” lo llevó hasta Argentina, donde Ubago contó con la producción de Cachorro López y Sebastián Schan: “Son dos músicos con una visión muy amplia que me han ayudado a hacer que el disco sea redondo, que cada canción sea redonda, que no se escuche en el álbum dos veces el mismo tema, porque cada uno tiene una identidad propia”, cuenta este artista que en sus ocho años de carrera ha cosechado multitud de Discos de Oro y Platino en España, Latinoamérica e incluso, en Estados Unidos, además de un doble Disco de Diamante por la venta de más de dos millones de copias de sus trabajos.

Las diez canciones que componen “Calle Ilusión” las escribió en 2.008, después de su gira por América Latina y Estados Unidos con “Siempre en mi mente”, un álbum publicado sólo en el otro lado del Atlántico y en el que repasaba los éxitos de sus trabajos anteriores: “¿Qué pides tú?” (2.001), “Fantasía o realidad” (2.003) y “Aviones de cristal” (2.006).

Cuando Ubago regresó a su hogar en San Sebastián (País Vasco), recuperó la tranquilidad y el equilibrio y puso “los pies en el suelo”. Allí se detuvo a componer canciones tristes y melancólicas como “Me arrepiento” y otras más alegres y optimistas, caso de “Como si fuera el último” o “Calle Ilusión”, que da título a un álbum que ubica en su portada este espacio de esperanza en las calles donostiarras.

“Mis canciones siempre hablan de mis sentimientos, de mis vivencias cotidianas y este disco vuelve a hablar mucho de mí”, explica quien inició su carrera casi por casualidad, cuando un primo suyo escuchó una maqueta con varios temas que había grabado para regalarle a su novia en su cumpleaños. Aquella maqueta llegó a manos del mánager de otros grupos donostiarras, como La Oreja de Van Gogh y Duncan Dhu, y fue el germen de su primer disco.

JUANES

Nuevo disco, ¿nuevo estilo?

Con su último disco, “La vida es un ratico”, Juanes se ha cansado de recibir premios y reconocimientos de su público y de la industria musical. Sin embargo, al anunciar fecha para su próximo álbum, en vez de acomodarse a la fórmula que tan bien le ha funcionado hasta ahora, avisa que podría dar un cambio radical a su estilo.

El artista colombiano ha declarado que “estoy entusiasmado con el nuevo disco, que saldrá en 2010. Me olvidaré de todo lo que ha pasado hasta ahora con mi carrera, como los premios, y trabajaré en darle otro giro a mi música”.

Juanes también ha insistido en que su nuevo disco estará cantado en castellano, y que no tiene previsto seguir el ejemplo de otros músicos latinos que se pasan al inglés para llegar a un mayor público: “No tengo la intención real de hacer un disco en inglés, un `crossover” total, tal vez un par de frases en inglés de pronto en algún tema”.

Mientras llega la hora de meterse en el estudio, y tras año y medio de una gira que cerró en el Festival de Viña del Mar, Juan Esteban Aristizábal se tomará un tiempo para descansar y para disfrutar de su familia y del nacimiento de su tercer hijo.

FITO PÁEZ

¿Baires o Madrid?

En pocos días llegará a España el nuevo trabajo musical de Fito Páez. Se trata de un álbum grabado en directo con la colaboración de Joaquín Sabina, Pereza, Pablo Milanés, Marlango y Ariel Rot (entre otros artistas) y que ha titulado “No sé si es Baires o Madrid.”

Pocos días después de salir a la venta, el próximo 31 de marzo, el rockero argentino presentará su disco, acompañado tan sólo por su piano, en una gira que recorrerá nueve ciudades españolas: Algeciras, (22 de abril), Molina de Segura (23), Bilbao (24), Barcelona (25), Valladolid (28), Salamanca (29), Madrid (30 de abril), Lanzarote (1 de mayo) y Tenerife (2 de mayo).

Con esta nueva producción, Fito Páez se ha mantenido tres semanas consecutivas en el nº1 de las listas argentinas y ha conseguido un Disco de Oro. “No sé si es Baires o Madrid”, que se grabó el pasado año, durante un concierto que ofreció el artista en la capital española, recoge 16 canciones que marcan la extensa y productiva carrera musical de Fito Páez. Entre los temas elegidos destacan El amor después del amor, Yo vengo a ofrecer mi corazón (con Pablo Milanés), Mariposa tecknicolor, Contigo (con Joaquín Sabina), La rueda mágica (con Pereza), Pétalo de sal (con Marlango), 11 y 6, Tumbas de la gloria, Giros (con Ariel Rot) y Un vestido y un amor (con Gala Évora)

Un poco de historia

Nacido en 1.963 en Rosario (Argentina), Fito Páez se unió a la banda de Juan Carlos Baglietto a finales de la década de los 80, para pasar después a la de Charly García.

Dos grandes maestros que empujaron a Fito a grabar su primer disco en 1.984 (“Del 63”), inspirado en el rock, el jazz, el tango y el folclore. En 1.984 apareció su segundo disco y, desde entonces, la carrera de Fito Páez ha sido ejemplar.

Ha colaborado con Caetano Veloso, Luis Alberto Spinetta, Joaquín Sabina y Phil Ramone, entre otros muchos artistas. Ha publicado álbumes esenciales, como Ciudad de los pobres corazones (1987), El amor después del amor (1992), Circo Beat (1994), Abre (1999), Rey Sol (2001), Naturaleza sangre (2003), El mundo cabe en una canción (2006) y Rodolfo (2007), grabado a voz y piano, como lo ha hecho también en “No sé si es Baires o Madrid”.

A lo largo de su carrera, Fito Páez ha vendido más de tres millones de discos, ha firmado como guionista y director dos películas y un cortometraje, ha participado como actor en seis filmes y ha compuesto bandas sonoras (entre ellas la de “Martín Hache”, de Adolfo Aristaráin)

MÓNICA NARANJO

Un “Stage” de cine

Mónica Naranjo está acostumbrada a innovar y reinventarse. Primero se fue a México para poder regresar a España con el reconocimiento del público.

Cuando parecía estar en lo más alto, desapareció durante 7 años y reapareció en 2.008 con un ambicioso disco titulado “Tarántula”. Ahora, apuesta por estrenar en las mejores salas de cine “Stage”, una grabación del impresionante concierto que ofreció el pasado año en el Palacio de los Deportes de Madrid.

“La artista se encuentra pletórica, dominadora y en escena es un ciclón. Perfecta de voz y de dicción, es capaz de transformarse en una niña y, acto seguido, en una diva gracias a su increíble amplitud de tesitura, y su presencia escénica, personalidad y capacidad dramática son inigualables.”

El concierto, que formaba parte de “Tarántula Tour”, ofrece performance, teatro, ballet, apuntes circenses… y hace un completo repaso a su último álbum, “Tarántula”, que fue nº 1 en las listas de venta y Disco de Platino.

“Stage”, filmado por Struendo Filmakers y mezclado en Glasgow y Londres, se publica en dos formatos diferentes. El primero es una edición especial limitada en formato libro de lujo, y que contiene el DVD+CD con el concierto, más un documental sobre sus interioridades titulado Stage Backstage (ensayos, pruebas, montaje, preparativos, camerinos, etc., rodado en Madrid, Barcelona, Valencia y Campello), una portada con holograma y una presentación interior con pop up incluido. El segundo formato se edita sólo con el DVD+CD, pero los primeros ejemplares irán en una caja con el holograma similar al de la edición especial.

En mayo de 2009, Mónica Naranjo comenzará una nueva gira en la que, bajo el nombre de “Adagio Tour”, interpretará los grandes éxitos de su carrera con el acompañamiento de una orquesta sinfónica. La dirección musical de esta gira estará a cargo de Pepe Herrero, que ha escrito nuevos arreglos orquestales para las canciones de Naranjo.

RICARDO ARJONA

De gira en España

Diez álbumes avalan la larga y exitosa carrera del cantautor guatemalteco Ricardo Arjona, quien lanza su nuevo disco en España. Un álbum que ha titulado “5to Piso” y en el vuelve a dejar su huella: letras llenas de historias y sentimientos.

El primer sencillo elegido para presentar esta producción es el tema “Como duele”, el cual está teniendo buena repercusión en las principales emisoras de radio.

Arjona quiere que su décimo disco sea bien recibido en el mercado español, así que va a dedicarse por completo a la promoción del mismo, con presentaciones en directo que lo llevarán de gira por ciudades como Barcelona (24 de abril), Madrid (26 de abril), Valladolid (27 de abril) y Tenerife (30 de abril)

KIKO & SHARA

Lo nuevo, “En el aire”

La tercera producción musical del dúo gaditano Kiko & Shara, que llevará por título “En el aire”, está ya en la cuenta regresiva para su lanzamiento.

Los hermanos Juan Manuel y Shara Gaviño volvieron a contar con el productor musical Alejo Stivel, para darle forma a las 11 canciones que componen este álbum y de las cuales “Y yo quería” ha sido elegida como sencillo promocional.

Kiko & Shara fueron la sorpresa musical de 2.005 con su disco debut. Sus melódicas canciones no sólo les permitieron alcanzar el Disco de Platino, sino que convirtieron al dúo en ídolos de miles de jóvenes.

Un éxito que volvieron a repetir en 2.007 con ‘Una de dos’ y que ahora aspiran a reeditar con su nuevo trabajo. En este tercer disco no faltarán las potentes baladas con base flamenca que les ha permitido ganar tantos adeptos. Un ejemplo de ello es “Y yo quería”, la canción escrita por Kiko e Ismael Moya, su “padrino” artístico. La discográfica apuesta fuerte por este tema para que se cuele rápidamente en las listas de éxitos.

DAVID BISBAL

Calores del verano

David Bisbal trabaja contrarreloj, completamente volcado en la grabación de su próximo material discográfico, en el que nuevamente incursionará en el género de la balada pop. Y es que según confiesa, “la música popular es lo que siempre me ha gustado y lo fusiono con las raíces de mi tierra, eso es algo que siempre se tiene que notar, porque para mí es primordial hacerle llegar a la gente de dónde vengo. Cada vez es más difícil reinventarse, pero al final se consigue”.

Sobre el disco, pocos detalles más han trascendido. Ni siquiera se ha adelantado su título, ni los compositores que han colaborado en las canciones seleccionadas para formar parte de él, pero se asegura que saldrá justo antes del verano, con tiempo suficiente para promoción y organizar su correspondiente gira.

“Llevamos muchísimo tiempo trabajando, en especial buscando un repertorio que nos sirva para todo el continente americano, pero también para mi país y los nuevos mercados que trabajé con mi anterior disco en Europa. Espero comenzar la promoción en verano” añadió el artista durante una entrevista ofrecida a un conocido diario de Puerto Rico a donde viajó recientemente para participar en el inicio de gira de su amigo y colega Luis Fonsi.

LA QUINTA ESTACIÓN

En compañía de Marc Anthony

Su nuevo trabajo, “Sin frenos”, está a punto de salir a la venta. Su primer sencillo suena insistentemente en las principales emisoras española, pero nunca es suficiente promoción, así que Ángel Reyero y Natalia Jiménez -La Quinta Estación- han ido desvelando, poco a poco, otros detalles sobre su nuevo trabajo musical para mantener así la atención de sus seguidores.

La última noticia que han dado a conocer, a través de su página web, anuncia que han contado con una colaboración de lujo ya que el cantante puertorriqueño Marc Anthony grabó con ellos el tema “Recuérdame”

La banda española, radicada en México, también dio a conocer cuál será la portada del álbum y el resto de temas que componen esta producción.

Con su anterior disco, La Quinta Estación se situó en la cima del pop latino con dos Discos de Platino en España, 17 Discos de Platino en descargas de canciones y tonos originales con la canción ‘Me muero’, un Grammy Latino al Mejor Álbum Vocal Pop Dúo o Grupo, un Premio Ondas al Mejor Grupo Latino, tres Premios Principales (Artista Revelación, Mejor Álbum y Mejor Canción), un Premio Amigo al Artista Revelación y un Premio Dial.

AMAIA MONTERO

Estrena sencillo y comienza gira

Aunque tuvo que cancelar diversos eventos promocionales en Latinoamérica y Estados Unidos, por los problemas de salud de su padre, Amaia Montero no deja de ser noticia.

La cantante donostiarra acaba de presentar su nuevo sencillo, el tema “4 segundos” con el que intentará repetir el sorprendente éxito de su primer single “Quiero Ser”, y ha confirmado el inicio de su gira, a partir del mes de abril, y que abrirá con un concierto en su ciudad natal, San Sebastián, el día 26.

Su disco debut como solista -“Amaia Montero”- ha sido un éxito que ni siquiera la propia cantante soñaba. El álbum se ha mantenido durante varias semanas entre los trabajos más vendidos en España, desde el pasado mes de noviembre, y se resiste a abandonar este lugar privilegiado.

Desde que anunció que abandonaba La Oreja de Van Gogh, Amaia Montero estuvo trabajando en este larga duración con la ayuda de Claudio Guidetti, productor de artistas como Eros Ramazzotti. Los primeros toques los dio en Madrid entre enero y junio de 2.008, desplazándose posteriormente a Italia. Los Henson Recording Studios de Los Angeles fueron el escenario donde se realizaron las remezclas del disco.

MELOCOS

Reafirmándose

El grupo gaditano, que logró su máximo nivel de popularidad con el tema “Cuando me vaya” cantado a dúo con Natalia Jiménez (La Quinta Estación), está ultimando los detalles de su segundo trabajo, que estará en el mercado a finales de marzo y que tendrá que superar la prueba de consolidar a la banda en el panorama nacional del pop.

“Somos”, producido por Fernando Montesinos es un trabajo que contiene una variada colección de estilos que van desde el power-pop con riffs rocanroleros a ciertos apuntes brit, pasando por algo de reggae-ska, canciones de construcción clásica o ritmos muy potentes que se alternan con baladas con orquesta…
Precisamente el tema que da título a este álbum, una balada acústica, ha sido el seleccionado como sencillo promocional, aunque no parece la única apuesta fuerte de Melocos: “El nuevo disco nos lo planteamos como un reto”, explica el grupo. “Nuestro primer álbum se ha hecho muy conocido y el segundo lo hemos trabajando con mucha ilusión y responsabilidad. También con mayor seguridad, porque hemos hecho casi cien conciertos y el grupo suena más compacto, más homogéneo”.

“ROCK EN TU IDIOMA”

Conciertos en España, México y Argentina

Las bandas más destacadas del rock en español se preparan para reunirse en un ambicioso proyecto titulado “Rock en tu idioma” y que el productor argentino Óscar López montará en España, México y Argentina.

Entre las sorpresas que se anuncian para este espectáculo destacan, sin duda, la posible participación del argentino Charly García y la reunión de la banda mexicana Caifanes (ahora Jaguares).

“Se trata de una producción muy ambiciosa, porque queremos montarla en Argentina, México y España; pensamos arrancarla para fin de año en Argentina”, dijo López en rueda de prensa.

También aclaró que el concierto será diferente en cada país, aunque bajo el mismo concepto, pues en cada lugar se presentará con el 70 por ciento de artistas locales.

Por lo que respecta a Charly García, López señaló: “Ya está restableciéndose; espero que podamos trabajar juntos en este proyecto, aunque todavía no tenemos nombres de las bandas que van a participar”.

López, quien ha sido productor de artistas como Miguel Mateos, dijo para finalizar que su proyecto quiere abordar la historia del rock en español a partir de los años 1986 y 1987, “cuando comenzó a tomar fuerza”.

CAMILA

De concierto por Madrid

El trío mexicano llegará a España en menos de un mes para ofrecer un concierto en Madrid (Sala La Riviera), el día 13 de marzo, y presentar en directo los temas de su disco “Todo cambió”.

Previamente, la banda integrada por Mario, Samo y Pablo, hará una escala en Tenerife (Islas Canarias) para actuar en la decimotercera edición de los Premios Dial.

El pasado año, Camila realizó una gira por España y agotó las entradas en ciudades como Barcelona o Valencia. Así que parece que los jóvenes mexicanos poco a poco conquistan nuevos territorios, tras haber triunfado en América Latina y Estados Unidos.

Desde su aparición en la escena musical, este trío ha conseguido reconocimientos tan diversos como un Triple Platino en Estados Unidos y en México, Oro en Centroamérica, en Colombia y en Venezuela, casi un millón de ejemplares vendidos en todo el mundo, 100 semanas en las listas de ventas mexicanas, premios MTV Latinos 2.007 -como Mejor Artista Nuevo Norte y Artista Revelación- y también dos Billboard Latino 2.008, entre ellos, el correspondiente a Mejor Álbum.

ROSANA

Regresa “Lunas Rotas”

“Lunas Rotas” fue el primer disco que Rosana publicó (1.996). Un álbum que alcanzó una proyección inesperada, ya que sin pretenderlo –ni aspirarlo- se convirtió en todo un fenómeno.

La sencillez, naturalidad y emoción de su trabajo tocaron el corazón de cientos de miles de personas y su entrada en la lista de superventas fue la más fuerte de un artista nuevo en la historia de la música en España. Vendió más de 1.600.000 copias en su tierra natal, y otras de 900.000 en el resto del mundo.

“Lunas Rotas” se publicó en más de 30 países, entre ellos México, Brasil, EE.UU., Francia, Alemania, Japón y Corea. Y como nota curiosa, el director Quentin Tarantino utilizó dos de sus canciones en la película “Tú asesina que nosotras limpiamos la sangre” (“Girl 6”, 1.996).

Trece años después de ese irrepetible acontecimiento musical, y ante la próxima salida al mercado del nuevo álbum de la cantante y compositora canaria, la casa discográfica ha decidido lanzar una edición resmasterizada de dicho debut, que incluirá además un bonus track extraído de su trabajo “En la calles de Madrid”.

JORGE VILLAMIZAR

Mejor solo…

El ex cantante y compositor de Bacilos, Jorge Villamizar, se prepara para presentar en Europa su primer disco en solitario.

El que fuera considerado uno de los mejores grupos de pop latino de los últimos años, el mismo que firmó éxitos como “Mi primer millón”, “Caraluna” o “Tabaco y chanel”, puso fin a su carrera en el 2.007, tras haber conseguido 4 premios Grammy.

Una vez disuelto Bacilos y durante sus diversos viajes a lugares tan distintos como Paris, Bogotá, Cartagena y Miami, Jorge Villamizar empieza a componer las canciones de su disco. Temas en los que también transmite todo lo que estaba sintiendo con otra separación, la de su matrimonio.

Este álbum “debut” ha sido producido por Richard Blair y en el mismo, Villamizar ha contado con la colaboración de Julieta Venegas. Entre los sencillos que componen este trabajo musical, destacan “Como vivir así”, “Enredadera”, el single promocional “Ninguna”, “Alma en libertad”, “Espero que puedas vivir” o “Que más quisiera yo”.

Tras una intensa promoción en América, Jorge Villamizar viajó a España, donde estará presentando su disco hasta el próximo 18 de febrero.

ALEX UBAGO

Estrenando

“Es el mejor disco de mi carrera” así define el cantante “Calle Ilusión”, el cuarto álbum de su trayectoria musical. Un larga duración lleno de “sinceridad, reflexiones, amores y desamores” porque como el mismo Álex Ubago confiesa, este trabajo “es más personal que nunca.”

El intérprete y compositor donostiarra se trasladó hasta Buenos Aires para grabar bajo la producción de Cachorro López. También ha contado con la colaboración de amigos como Ale Sergi, José Domínguez, Luis Gómez Escolar y Mikel Erentxun.

Entre los temas que ha seleccionado para conformar el track list de este álbum, para el cual se tomó su tiempo porque quería saber hacia dónde iba su carrera, destaca “Walking Away”, el cual canta a dúo con el británico Craig David.

LAMARI

Intimando con Chambao

Se había anunciado su separación, pero el grupo malagueño comienza otra nueva gira para presentar su más reciente trabajo, “Con otro aire”, que sigue cosechando éxitos tras dos años desde su publicación.

El tour comenzará el próximo 20 de febrero, se extenderá hasta el mes de abril y visitará ocho ciudades españolas.

Después de actuar en más de quince países y de dar conciertos multitudinarios; luego de lograr disco de Platino y de ganar el Premio de la Música al mejor álbum fusión, LaMari cantará en “aforos de pequeño formato, con un concepto más íntimo”, según su discográfica, e interpretará canciones de “Con otro aire” y de anteriores trabajos.

El concierto que abre la gira tendrá lugar el 20 de febrero en el Palau de la Música de Valencia; el 6 de marzo cantará en el polideportivo Hermano Indurain de Villalba de Pamplona; el 13 de marzo en la sala La Copera de Granada y el 20 de marzo en el Auditori Forum de Barcelona.

En Granada y Barcelona, LaMari ha invitado a tocar con ella al grupo Los Aslandticos, el “grupo revelación del año”, que está a punto de editar su segundo disco. La gira continuará el 28 de marzo en el Auditorio Vallhonrat de Terrasa, el 17 de abril en el Auditorio Kursaal de San Sebastián, el 18 de abril en el Auditorio Euskalduna de Bilbao para concluir el 25 de abril en la sala Vivero de Málaga.

PAULINA RUBIO

Rumores, rumores

Y es que precisamente sólo rumores son los que circulan sobre el nuevo trabajo de Paulina Rubio, que se está haciendo esperar y bastante.

La última “bola” que está corriendo en los medios de comunicación es que el próximo disco de la mexicana va a ser un tributo “muy particular” a su país natal. Por supuesto, eso no lo ha contado Pau, sino su hermano Enrique Rubio, durante un evento celebrado en Ciudad de México.

De acuerdo a las palabras citadas por la agencia española EFE, Rubio adelantó que “el disco todavía no está terminado, hay mezclas muy simpáticas, pero muy mexicanas en el fondo”. También comentó que el álbum incluirá estilos tan diversos como las rancheras o melodías de inspiración hawaiana.

El nuevo disco de la chica dorada, que podría titularse Pausión, -nada hay confirmado al respecto- supondrá el noveno trabajo de la mexicana y el primero tras la publicación en 2.006 de “Ananda”.

AMAIA MONTERO

Haciendo las Américas

Amaia Montero quiere más, así que después del éxito que ha conseguido en España con su primera producción en solitario, y especialmente con su sencillo “Quiero ser”, la cantante donostiarra hizo las maletas y se fue a hacer las Américas.

Su primera parada ha sido México, mercado que conoce bien tras visitarlo en diversas ocasiones, cuando aún formaba parte de La Oreja de Van Gogh.

Precisamente durante esta gira promocional, que también la llevará Puerto Rico y a Miami, Amaia confesó que la canción titulada “407” está dedicada a su padre, a quien diagnosticaron un cáncer hace dos años.

Como compositora de todos los temas incluidos en el álbum, Amaia siempre ha insistido que en este trabajo ha querido expresar sus sentimientos, “lo que me ha pasado… lo que he vivido, lo que es importante para mí… prácticamente me desnudo un poco, (…) desde momentos bonitos” a otros muy duros”. Y éstos últimos han quedado reflejados en “407.”

“En ese momento viví el tema de manera muy sensible porque fue un golpe duro para toda la familia y para mí también. Como dice la canción pienso en el minuto en que todo cambio; sin embargo, es una canción esperanzadora y supongo que mucha gente se sentirá identificada”, explicó la cantante en una entrevista concedida al portal de el diario El Universal, de México.

“En esa canción hablo de lo que yo sentí y 407 es el número de la habitación donde él estaba. Esto sucedió hace dos años y todo eso que va pasando día a día nos hacen crecer; fue entonces cuando tomé la decisión de emprender esta nueva etapa”.

MALÚ

“Vive”

“Empecé la grabación estando de gira y, tras acabar, al escuchar todo lo que había cantado, me di cuenta de que venía con otra energía y otros sentimientos que quería plasmar. Cambié muchas cosas y mi forma de interpretar fue más cruda, más fuerte”, afirma Malú sobre su nuevo disco –“Vive”- que tiene previsto publicar el próximo 17 de marzo.

Y es que este trabajo, -el séptimo álbum de estudio- parece ser muy especial para Malú: “La sensación ha sido diferente. Lo he sentido mucho más que otros discos. No es un disco dramático, es desgarradoramente optimista. Diferente a todo lo que he hecho antes. Es un disco que me ha hecho crecer como persona, que me ha aportado y con el que he aprendido muchísimo.”

La artista madrileña comenzó su carrera en 1.998, con apenas 16 años de edad. En su primer disco sorprendió a todos con una impresionante versión de “Aprendiz”, tema original de Alejandro Sanz. Sobrina de Paco de Lucía, ha destacado sobre todo por su talento y una voz que no deja indiferente a nadie. De allí que haya vendido más de un millón y medio de discos a lo largo de su carrera.

La mayoría de los temas de “Vive” han sido compuestos por habituales como David DeMaría, David Santisteban o Lorca. En cuanto al diseño gráfico del álbum, el fotógrafo y artista visual Gustavo López Mañas ha transformado a Malú en una pin-up de los años 50.

El disco se ha grabado en Nashville, Los Ángeles y Madrid con músicos e ingenieros que han trabajado con Shania Twain, Beyoncé o Céline Dion. Por ello no es de extrañar que la intérprete les dedique los mejores adjetivos: “Todo está tocado. Las baterías son increíbles, los bajos, las guitarras… Está grabado con los mejores músicos de rock, de country, y yo canto con tantas ganas… Ha sido mágico”.

El sencillo de presentación de esta nueva producción musical es la canción “A esto le llamas amor”, la cual puede escucharse ya en las principales emisoras de radio.

XIMENA SARIÑANA

“Mediocre” llega a España

Ximena Sariñana, actriz, cantante y compositora mexicana que se ha convertido en la máxima figura de la música alternativa dentro de su país, comienza a darse a conocer en el mercado español.

Como respaldo a la repercusión que está teniendo en estas tierras, a partir del próximo 17 de febrero estará a la venta su disco “Mediocre.”

Ximena debutó en la música en 2.008 y pocos meses después de su presentación ya se había afianzado como el lanzamiento más importante de la música en México. Asimismo, su trabajo recibió tres nominaciones en los Grammy Latinoy y triunfó en los Premios MTV Latinoamérica 2008.

La artista mexicana estaba nominada en 4 categorías: Mejor Solista, Mejor Artista Pop, Mejor Artista Norte y Artista Revelación. Se hizo con la lengua por “artista revelación” y fue ovacionada por el público durante su actuación en la gala, en la cual interpretó su primer sencillo -"Vidas Paralelas"- respaldada musicalmente por el grupo Zoé.

LABUAT

“Soy tu aire”

Virginia Maestro es la ganadora –polémicas aparte- de la sexta edición de Operación Triunfo España, Labuat es el nombre de su proyecto artístico y “Soy tu aire” el primer sencillo de su disco debut.

A diferencia de lo que ha ocurrido en otras ocasiones, esta vez la discográfica ha dedicado tiempo a la elaboración de este trabajo musical que es esperado con tantas ansias, tanto por parte de sus seguidores, como de sus detractores.

Producido por el tan amado, como odiado Risto Mejide; con The Pinker Tones en la coproducción y los arreglos; y con la voz de Virginia Maestro, la música de Labuat es “una plataforma abierta donde convergen estilos, tendencias y músicos reunidos para crear una historia diferente y enriquecerse mutuamente”.

Nueve de las diez canciones del álbum están compuestas por Risto Mejide, mientras “Carta de otoño” es obra de Virginia Maestro, tema que ya sus seguidores conocen gracias al concurso.

“Labuat, dice la nota de su discográfica, ha hecho la música que le gustaría escuchar a los que han participado en su elaboración y garantiza imaginación, compromiso musical y buen hacer.” Habrá que escucharlo, aunque hasta el 24 de febrero no estará el disco en las tiendas.

LAURA PAUSINI

En compañía de James Blunt

No ha bajado del primer lugar en ventas en su país natal, Italia, y pretende mantener el lugar de honor no sólo en su tierra, sino también en los mercados que siempre la han apoyado, y darse a conocer en aquellos donde todavía su más reciente álbum está intentando hacerse un hueco.

Quizá por ello Pausini vuelve a apostar fuerte y ha grabado el video clip de su nuevo sencillo, “Primavera Anticipada”, con el británico James Blunt, es la isla española de Ibiza.

“Es la última canción que escribí para el disco”, dice Laura. “Estaba necesitando un punto de llegada, el mensaje final está aquí: Primavera Anticipada. Al principio, no tenía pensado hacer ningún dueto con nadie. Sin embargo, cuando vi a James Blunt en directo, acto seguido corrí hacía su camerino y le dije que quería cantar con él. Cuando llegué a casa, pensé en esta canción y se la envíe por correo electrónico y él inmediatamente dijo sí. Esto para mí fue un gran cumplido de unos de los cantautores mejores dotados y más jóvenes que hay en estos momentos”

Lo más vendido de 2.008

Quizá algunos todavía recuerdan las imágenes de un David Bisbal recogiendo el Disco de Diamante por vender un millón de copias de “Bulería” en España (2.004). Al parecer, esos momentos quedarán para los archivos de la historia musical, porque con los avances tecnológicos, entre otras muchas razones, es casi un “milagro” si un artista se acerca a la cifra de los 200 mil álbumes vendidos.

O al menos eso es lo que se intuye tras conocer los datos oficiales de 2.008, que recoge un informe de la Asociación de Productores de Música de España (Promusicae) y que lamenta un año más, y ya van ocho consecutivos, una nueva caída de las ventas de discos: un 12,5% respecto a 2.007.

“Personas”, de El Canto del Loco, fue el álbum más comprado el pasado año en España. Más de 187.000 copias, y un Disco de Platino, convirtieron al grupo madrileño en el favorito del público, seguido de Miguel Bosé y su “Papito” (153.000) y la diva del soul Amy Winehouse con “Back to Black” (147.000).

El resto del Top 7, compuesto por aquellos músicos que han conseguido rebasar la -ya inalcanzable para algunos- cifra de las 100.000 copias vendidas, lo completan nombres como los de Serrat y Sabina (135.000), Manolo García (118.000), Estopa (115.000) y Amaral (111.000).

El reparto del pastel
Hace diez años nos gastábamos en discos 600 millones de euros, ahora la cifra se reduce a 225,2 millones. Pero las ventas en formatos digitales, incluyendo los teléfonos móviles, han crecido de 27 a 29,2 millones de euros; según hizo público la semana pasada la Federación Internacional de Productores Fonográficos (IFPI).

En cuanto a la tarta empresarial, Sony-BMG y Universal Music son las discográficas mejor posicionadas, llevándose los mayores porcentajes tanto del mercado digital como del mercado físico. En el sector de Internet, por ejemplo, el liderato de Universal es claro. Las otras dos grandes, Warner y EMI, mantienen las distancias.Por último, el tema más pinchado en radio fue “No One”, de Alicia Keys; mientras que en televisión, “Kamikaze” de Amaral se llevó la palma. En los singles y maxisingles, la reina fue Mónica Naranjo con “Europa”.

Y la canción más vendida de 2008, aunando cifras digitales y físicas, fue “Colgando en tus manos”, del venezolano Carlos Baute.

CONCHITA

“4.000 palabras”

Su primer trabajo, “Nada más” tuvo un inesperado y espectacular éxito gracias a sencillos como “Tres segundos, “Nada que perder” o “Puede ser”, que se mantuvieron durante semanas entre las canciones más escuchadas de las principales emisoras de radio.

Adicionalmente, en la XIII edición de los Premios de la Música, consiguió el galardón en la categoría de Mejor Artista Revelación por su disco debut y el Premio Autor Revelación por “Nada que perder”.

Casi 2 años después, la joven finlandesa radicada en Madrid, se enfrenta al reto de consolidarse como artista en el panorama musical español con su segundo trabajo, que se titula “4.000 palabras”, y que estará en las tiendas desde el próximo mes de marzo.

No obstante, no hará falta esperar tanto para conocer el nuevo material ya que el 9 de febrero, la artista estrenará página web - http://www.conchitaweb.com -, donde desvelará alguno de los 13 temas del álbum. Por ejemplo, el primer sencillo, que ha titulado “Cuéntale.”

Para escuchar las canciones en directo, todas compuestas por Conchita (letra y música), se anuncia un concierto el día 15 de mayo, en la sala Bikini, de Barcelona.

INDIA MARTÍNEZ

Despierta una promesa del flamenco

A pesar de su juventud, la considerada nueva promesa del flamenco español, se ha estado curtiendo durante años en festivales nacionales e internacionales. La lista es extensa y la experiencia ganada sobre el escenario se traslada ahora a un disco, el primero que graba India Martínez, el cual tendrá por nombre “Despertar” y que estará disponible desde el próximo 10 de febrero.

En esta producción, India ha pretendido recordar sus orígenes, conservarlos y ensalzarlos Para ello, se pasea por el cante flamenco basado en diferentes palos como guajira, rumba, tangos, romances, alborea y la trilla (cante inusual). “Todo ello mezclado con sonidos étnicos aportando riqueza y dando un toque de personalidad”, de acuerdo a la nota de su casa discográfica.

Además de temas inéditos, este álbum incluye dos versiones. Una de ellas es el famoso tema “Adiós España”, de Antonio Molina.

De avión en avión
India Martínez comenzó su carrera artística muy joven y desde entonces ha pasado por infinidad de festivales nacionales (IV y VIII Encuentro de Peñas Flamencas de Almería (1999 y 2003) Festival de la Alameda en Sevilla (2002). II Feria Mundial del Flamenco en Sevilla (2002), XIV Festival Flamencopor Tarantos en Madrid (2003) Festival Espantapitas en Madrid y Almería (2003 y 2005), Los jueves Flamencos de Cádiz (2003), 37º Festival Flamenco de Almería (2003) o el Festival de Caja Madrid (2006), e internacionales (Luigi Bon en Údine (Italia), Handelsbeurs en Gent (Bélgica), Gipsy Festival en Tilburg (Holanda), Het Concertgebouw / Kleine Zaal en Ámsterdam (Holanda), Rasa en Utrech (Holanda), Zuiderpershuis en Amberes (Bélgica), Cocertgebouw en Ámsterdam (Holanda), Kulturfabrik en (Luxemburgo) y el Festival Mundial en Tilburg (Holanda)

COTI

Con disco a punto de salir

“Malditas canciones” es el título del nuevo disco del cantante y compositor argentino Coti y “Nunca tendré” es el sencillo elegido para comenzar la promoción de este trabajo musical.

Aunque aún no se han dado muchos más detalles, la casa discográfica asegura que esta producción estará a la venta desde el mes de marzo.

También han informado que “Malditas canciones” contiene 10 temas que siguen la fórmula que tan buenos resultados le ha brindado a Coti hasta el momento: pegadizos, con letras sensibles y algunas sorpresas.

BEATRIZ LUENGO

Presenta su nuevo videoclip

Esta actriz y cantante, que se dio a conocer con la serie de Antena 3 Televisión “Un paso adelante”, sigue cosechando apoyos y buenas críticas en su carrera como solista.

Aunque española, le ha ido muy bien en el mercado francés, y en su más reciente producción las fusiones se hacen notar.

Como ejemplo, su más reciente videoclip, donde cuenta con la colaboración especial de Pitingo, un intérprete que ha sabido combinar el soul con el flamenco para crear su particular “soulería”.

Además, Luengo se prepara para presentar su gira “Carrousel” en concierto, entre el 9 y el 14 de febrero, en la sala Joy Eslava, de Madrid. Una oportunidad para escuchar sus canciones a ritmo de soul, rhythm and blues, funk, copla, lounge o Hip Hop.

PASTORA

Remix de luxe

El trío barcelonés Pastora cuenta los días para el lanzamiento de “Pastora RMX Ed Elegant Distortion”, un álbum que quiere romper fronteras por su manera de entender la música de manera global.

Se trata de diez temas remezclados por Elegant Distortion (nombre bajo el que trabajan para este proyecto Sidechains y Cat Complex) y seleccionados entre lo más significativo del grupo catalán, para relanzarlos con un enfoque lúdico y bailable.

Nuevas versiones de Cuanta vida, Una mañana, Invasión, Grandes despedidas, Me tienes contenta, Mirona, Cósmica, 1000 kilómetros, Runner tiempos más buenos y Lunes, a los que se añade una versión acústica de Lola, el tema más popular y exitoso de Pastora. Además, la versión de luxe del álbum para venta digital en iTunes contiene el tema inédito Mil sensaciones.
Asimismo, esta especie de revisión de sus tres trabajos anteriores se publica en dos formatos: CD y vinilo (sí, vinilo)

Ni Pastora, ni sus productores quieren que “Pastora RMX Ed Elegant Distortion” se vea como un disco de “refritos de remezclas”: “No hemos ido sólo al estilo francés, ni Daft Punk (que es una de nuestras referencias) sino que hemos hecho un repaso a nuestra generación, que han sido los 90: Chemical Brothers, Prodigy, Orbital...”, dice Elegant Distortion. “La idea es recuperar las canciones que marcan la historia del grupo y hacerlas bailables” sigue Pastora. “Bailar es una de las mejores maneras de estar interactiva”, añade Dolo Beltrán. “Para desahogarse, despreocuparse, dejar de pensar en los problemas y pasarlo bien, ver a los demás sonreír, bailar...” termina Elegant Distortion.

Se hace esperar, hasta septiembre

El cantante madrileño trabaja actualmente con el autor puertorriqueño Tommy Torres en su nuevo álbum, el primero de estudio desde que en 2.006 viera la luz “El tren de los momentos”, y que podría estar listo para septiembre de este año.

Así lo adelantó el propio Alejandro Sanz en la ciudad de Washington, adonde acudió para participar en la gala que los artistas latinos dedicaron al nuevo presidente estadounidense.

Tommy Torres, quien ha trabajado con artistas como Ricky Martin, Ricardo Arjona o Paulina Rubio, entre otros, fue elegido en 2.007 como Productor del Año por la revista ‘Billboard’. Asimismo, el puertorriqueño ha firmado discos propios como “Estar de moda no está de moda” (2.004) y “Tarde o temprano” (2.008).

Este álbum llega en un momento especial para el cantante madrileño, que se volcó a fondo en la campaña de Barack Obama y que ahora saborea la victoria del hombre que espera traiga “un cambio radical” para las relaciones entre España y Estados Unidos: “Yo aposté por Obama desde las primarias, aposté por él desde el principio y esto es una forma de celebrar todo ese camino largo que ha recorrido y que de alguna forma, hemos recorrido todos”, señaló el intérprete de “Corazón partío” momentos antes de subir al escenario.

LA QUINTA ESTACIÓN

“Sin frenos”

Aunque aún falta un par de meses para que pueda escucharse la nueva producción de La Quinta Estación, el dúo ha querido comenzar el año con fuerza y no sólo está sonando ya en todas las radios su primer sencillo – “Que te quería”-, sino que han estrenado el video clip de este tema.

Rodado bajo la dirección de Jorge Abarca en Ciudad de México, donde residen los integrantes de este grupo español, podemos ver a Natalia Jiménez y a Ángel Reyero, en medio de espectaculares llamaradas y fuegos artificiales.

Compuesta por Reyero y por Armando Ávila, “Que te quería” es una canción enérgica, rítmica, potente y en la que vuelve a brillar Natalia Jiménez, la voz de una banda que tras triunfar en México lo ha hecho también en España de manera rotunda, y en todos los países de habla hispana.

Ahora, “Sin frenos” es el disco destinado a continuar el éxito internacional que La Quinta Estación consiguió con el álbum “El mundo se equivoca” y que ha situado al grupo en la cima del pop latino con dos Discos de Platino en España, 17 Discos de Platino por descargas de canciones y tonos originales con la canción “Me muero”, un Grammy Latino al Mejor Álbum Vocal Pop Dúo o Grupo, un Premio Ondas al Mejor Grupo Latino, tres Premios Principales (Artista Revelación, Mejor Álbum y Mejor Canción), un Premio Amigo al Artista Revelación y un Premio Dial.

En Latinoamérica, la trayectoria del álbum no se ha quedado atrás, confirmando que La Quinta Estación es una de las agrupaciones españolas que durante el último año ha logrado un mayor impacto y ha cosechado más éxitos.

PASIÓN VEGA

“Gracias a la Vida”

El nuevo trabajo musical de Pasión Vega, que estará a la venta desde el 24 de febrero, rinde un homenaje a la música Latinoamérica. Un reconocimiento que comienza con el título que da nombre a este disco, una de las canciones más conocidas de la chilena Violeta Parra.

“La alegría de esta canción –explica la intérprete española- impregna todo el disco, homenaje a tanta música y poetas que han influido mi andar y mi pensamiento”.

El repertorio de “Gracias a la vida” recorre buena parte de la geografía y estilos vinculados a América Latina ya que hay rancheras eternas como “El jinete” o “Ella”, ambas de José Alfredo Jiménez; música popular como “Fina estampa”, de la peruana Chabuca Granda; o composiciones de Pablo Milanés (“De qué callada manera”), Alberto Cortez (“Distancia”) o María Teresa Lara (“Noche de ronda”). Por supuesto, no podían faltar los tangos argentinos, como “Cuesta abajo”, de Carlos Gardel y Alfredo Le Pera y acercamientos al mundo del bolero (“Vete de mí”)

“Gracias a la vida”, que cuenta con la dirección musical de Horacio Icasto, marca la continuación de una carrera, llevada con cuidado y mimo, que vio su primer álbum en 2.001. Ocho años después, la artista cuenta con cuatro discos grabados en estudio, un CD+DVD en directo y una antología de éxitos, con los que ha conseguido tres Discos de Oro y los más importantes premios en España.

FANGORIA

“Más es Más”

Fangoria ofrece un abreboca a sus fieles fans y ha dado a conocer el primer sencillo de su nuevo trabajo musical. Se trata de “Más es más”, el primer tema disco de este particular dúo conformado por Alaska y Nacho Canut.

El nuevo álbum de Fangoria –el noveno en su trayectoria- se titula “Absolutamente” y además de ser una reafirmación de todo lo que son y abarcan sus dos creadores e intérpretes, concentra tanto sus influencias musicales como las estéticas y vitales.

“Absolutamente” se grabó en Londres y el diseñador Juan Gatti es quien se ha hecho cargo de la estética del disco.

JUANES

Favorito en los Premios Lo Nuestro

Si la vida es un ratico, Juanes sí que la está disfrutando plenamente. Al menos en lo que al apartado premios se refiere porque el cantante colombiano no deja de recibir nominaciones.

Juan Esteban Aristizábal, su nombre de pila, estará compitiendo en cinco categorías de los Premios Lo Nuestro 2.009 y lidera las nominaciones junto al salsero boricua Gilberto Santa Rosa, quien también escuchará su nombre en cinco ocasiones.

Juanes arrasa en la categoría de rock: Álbum del Año, Artista del Año y una triple nominación a Canción del Año (“Gotas de agua dulce”, “Me enamora” y “Tres”).

Por su parte, Gilberto Santa Rosa -o el “Caballero de la salsa”, como se le conoce popularmente-, lo hace en ritmos tropicales y opta a Álbum del Año (“Contraste”), Artista Masculino, Artista Tropical Salsa y Canción del Año (“Conteo regresivo” y “No te vayas”). El salsero señaló que está “muy satisfecho” y agradeció sus nominaciones a los Premios Lo Nuestro 2009, pues son, recordó, “una selección del público”.

Con cuatro nominaciones aparecen el grupo de bachata Aventura, el dúo de reguetón Wisin y Yandel, los mexicanos Maná, la banda de salsa NG2 y los exponentes de la música regional mexicana El Chapo de Sinaloa y La Arrolladora Banda El Limón.

En cuanto al género pop, el español Enrique Iglesias y la mexicana Alejandra Guzmán ostentan tres nominaciones cada uno. Ambos comparten las categorías de Álbum del Año -”95/08”, de Iglesias y “Fuerza”, de Guzmán-, y Canción del Año -”Dónde estás corazón” y “Soy sólo un secreto”, respectivamente-. También optan a Artista Masculino y Femenino del Año.

RBD, Yurida, Tommy Torres, Belanova, Gloria Trevi, Julieta Venegas y Kany García figuran también entre los aspirantes a los Premios Lo Nuestro en este apartado.

SHAKIRA

Rumores de Calle 13

¿Estrategia de marketing o avidez de ciertos paparazzi por intentar dar primicia? Nadie parece saber de dónde salen los titulares, pero lo cierto es que poco a poco se van conociendo detalles del nuevo álbum de Shakira.

El último rumor señala que Visitante y Residente, los dos miembros de la banda puertorriqueña Calle 13, podrían estar colaborando en el nuevo disco de la colombiana, que saldrá a la venta este año. Y todo por una fotografía publicada en Internet.

La instantánea fue tomada cerca del estudio de las Bahamas donde Shakira está dando forma a su nuevo álbum, el primero de estudio que saldrá al mercado desde que en 2.005 la artista de Barranquilla publicase “Oral fixation. Vol. 2”.

Ya en 2.006 se comentó que la intérprete y compositora colombiana podría grabar con el dúo boricua un tema que formaría parte del álbum de Visitante y Residente, pero el dueto no acabó por concretarse. Ahora parece que los rumores son más fidedignos. De materializarse, Calle 13 sumaría una nueva estrella a su nomina de colaboraciones de lujo, pues anteriormente cantaron temas con la banda mexicana Café Tacvba o la canadiense Nelly Furtado, entre otros.

NIÑA PASTORI

“Capricho de mujer”

“Esperando verte” no es sólo el título del nuevo trabajo musical de Niña Pastori. Expresa también las ganas que la cantante gaditana tiene de volver a los escenarios y reencontrarse con sus seguidores.

Y es que han pasado casi tres años desde la publicación de su último disco. Una pausa que le ha permitido a Niña Pastori preparar un álbum “alejado de modas y que se sumerge en profundidad en los sentimientos.”

“Capricho de mujer” es el primer sencillo elegido para promocionar esta producción. Quienes ya han tenido la oportunidad de escuchar el disco completo, no se quedan cortos con los adjetivos positivos: “La voz, madura, sentada, con peso, brilla con el poderío y la experiencia que dan 18 años de carrera y éxitos en un álbum serio, de gran riqueza musical y con ese aroma flamenco y sureño que envuelve y acompaña a Niña Pastori desde la cuna.”

Con todas las canciones compuestas por la intérprete y por Chaboli, su marido y su productor, en “Esperando verte” aparecen nombres de músicos ilustres, como los guitarristas Diego del Morao, José Miguel Carmona (ex Ketama) y Vicente Amigo. “El disco lo veo chulo, flamenco, hecho con todo el cariño y sencillo de producción”, dice Niña Pastori de su nuevo álbum, que continúa una carrera privilegiada con su trabajo probablemente más personal.

BELÉN ARJONA

Mejor acompañada

La cantante madrileña se ha unido a Pablo Domínguez, ex de La Quinta Estación, y a John Lanigan en una nueva banda que han bautizado con el nombre de 7 Horas, y que sacará su primer disco a finales de año.

En diciembre de 2008, Pablo Domínguez, gutarrista y bajista de La Quinta Estación, anunciaba su salida del grupo que compartía con Natalia Jiménez y Ángel Reyero. Alegaba “diferencias artísticas por solucionar” y que era un buen momento para “emprender un nuevo viaje”.

El nuevo trío ya está trabajando en las canciones que marcarán el debut de 7 Horas. Y para ir calentando motores, cuentan ya con una página web (http://www.sietehoras.com/) donde pueden escucharse fragmentos de algunos de sus nuevos temas.

Belén Arjona (voz y guitarra), después de una etapa como solista que le permitió cosechar múltiples reconocimientos, como la nominación al Latin Grammy 2.006, decide sumar esfuerzos con John Lanigan (guitarra y coros), guitarrista británico que lidero múltiples bandas en su país natal.

A su vez, Pablo Domínguez (guitarra y coros), después de su paso por La Quinta Estación, comienza a preparar su siguiente proyecto en México, país que le dio la oportunidad de disfrutar de los primeros éxitos musicales, y decide unirse a Arjona y a Lanigan. Si las siete horas que hay de diferencia entre España y México lo permiten, próximamente estos tres artistas conocerán la reacción del público a su nuevo proyecto musical.

LA MALA RODRÍGUEZ

Cuenta regresiva para su regreso

Es uno de los regresos más esperados, dentro del panorama del hip hop en español. Y es que los seguidores de este género ya quieren escuchar lo nuevo de La Mala Rodríguez y saber qué ofrece la rapera después de “Malamarismo”, una producción que recibió numerosos premios y que fue reconocido como el “Mejor Álbum del Año” en los Premios de la Música de 2.008.

Aunque La Mala sólo ha anunciado que presentará su álbum este mismo año, se rumorea que Juan Campodónico, miembro del colectivo de tango electrónico Bajofondo, podría ser el encargado de remezclar los temas para el álbum de La Mala.

La rapera andaluza editó su primer disco, “Lujo ibérico”, en el año 2.000, al que siguió “Alevosía”, en 2.003. Su último trabajo hasta la fecha vio la luz en 2.007 y se tituló “Malamarismo”. En el mismo, Mala Rodríguez se esforzó por fundir estilos, como lo demuestra en la colaboración de Raimundo Amador (“Te convierto”), o en la de la cantante mexicana Julieta Venegas, en “Tiempo pa pensá”.

PITINGO

Platino por “soulería”

Con su segundo trabajo musical Antonio Álvarez “Pitingo”, no sólo ha logrado ser proclamado Artista Revelación de 2.008 (Premios Promusicae), sino que acaba de recibir el disco de Platino por las 80 mil copias vendidas de “Soulería”.

Pero, ¿quién es Pitingo?

Nació en Ayamonte (Huelva) en 1.980, y el flamenco le viene de casta. Nieto y sobrino de cantaores, su familia está emparentada con tres de las mejores sagas de artistas que ha dado la historia del flamenco: los Carpio, los Valencia y los Pelaos de Triana.

Pero aunque Pitingo ha sido siempre flamenco, nunca ha querido renunciar a otra de sus grandes pasiones, la música negra. Así que tenía un objetivo ambicioso: mezclar de manera original y atractiva el soul con el flamenco.

Esta fusión del soul y la bulería comenzó a gestarse en Habichuelas (2.006), su álbum debut para Universal. Pero en “Soulería” (2.008), donde cuenta además con la compañía del coro de gospel de Nueva Orleans The Black Heritage Singers, es donde logra dar un nuevo color a sus gustos musicales.

En “Soulería” no sólo rinde un homenaje a sus raíces. También incluye versiones de temas tan conocidos como “Killing Me Softly”, que interpreta a ritmo de tangos, “Yesterday”, de los Beatles, o “Every Breath You Take”, de The Police.

ALEJANDRO SANZ

En la gala latina por Obama

Alejandro Sanz es el único artista español que ha sido invitado a participar en The Latino Inaugural Gala, uno de los eventos oficiales que se celebrarán en Washington, la capital estadounidense, con motivo de la toma de posesión del 44 Presidente de los Estados Unidos, Barack Obama.

Asimismo, también han confirmado su asistencia reconocidas estrellas latinas como Jennifer López, Marc Anthony, José Feliciano, Paulina Rubio o Lila Downs, además de personalidades del mundo del cine y del deporte como Eva Longoria, George López, Óscar de la Hoya, Rosario Dawson, John Leguizamo y Luís Guzmán, entre otros.

The Latino Inaugural Gala tendrá lugar el 18 de enero, dos días antes del acto de investidura, en la emblemática Union Station de Washington D.C. Los fondos recaudados serán destinados a la ONG Friends of the National Museum of the American Latino, una organización sin ánimo de lucro que planea la creación de un Museo Nacional Latinoamericano, en la capital norteamericana.

CRISTIAN CASTRO

Vuelve al pop

Tras probar suerte en el mundo de las rancheras, el mexicano Christian Castro ha decidido colgar el traje de charro y volver al género que le ha reportado sus éxitos más importantes, el decir, al pop.

El nuevo álbum de Christian, no tiene título aún, sin embargo, sí se ha comunicado a los medios que su lanzamiento será en este primer trimestre de 2.009. Asimismo, ya se ha dado a conocer el primer sencillo promocional de este trabajo, la canción “No me digas”.

El artista mexicano ha definido esta producción como “un disco de reflexión, de volver a empezar”, y asegura estar muy contento “porque abro un nuevo capítulo en mi vida como cantante”.

El tema elegido como presentación está compuesto y producido por AB Quintanilla III y Luigi Giraldo. Pero esta no es la única colaboración que destaca Castro. En el álbum ha contado también con la participación del líder de Camila, Mario Domm, quien ha escrito uno de los temas, “Fascinación”.

“Estuve trabajando ocho meses en las letras y canciones”, afirma el hijo de la famosa actriz Verónica Castro. “Aún estoy componiendo. En este disco colaboran un ex Sin Bandera, los músicos de Camila y un equipo bien joven. También estoy trabajando con Kiko Cibrián, que hizo mi primer disco.”

“Tengo la ilusión de que la gente me reciba bonito. Extraño España y Argentina. ¡Quiero viajar!”

AMAIA MONTERO

Bate récords

No faltó quien vaticinó que Amaia Montero había puesto fin a su carrera musical al dejar al grupo “La Oreja de Van Gogh” y lanzarse en solitario. No obstante, los malos augurios han chocado con una realidad totalmente diferente porque la cantante guipuzcoana se ha cansado de sumar éxitos con su álbum debut.

Además de mantenerse durante 13 semanas como número uno con su sencillo “Quiero ser” –tanto en radio, como en televisión y descargas digitales de canciones y de tonos-, Amaia Montero está a punto de conseguir el doble Disco de Platino y de iniciar una gira por América para apoyar el lanzamiento de esta producción musical en México y en Estados Unidos.

La artista se involucró a fondo en la preparación del disco, participando en la composición de todas las canciones, la elaboración de las primeras maquetas y la supervisión del proceso de grabación y mezclas.

FRANCO DE VITA

Estrena “Cuando tus ojos me miran”

Durante muchos años se refugió en Madrid para componer y vivir tranquilamente, sin embargo, Franco de Vita regresa a España no para relajarse, sino para presentar en concierto su álbum “Simplemente la verdad.”

El artista venezolano ha anunciado que ofrecerá en febrero tres conciertos en este lado del Atlántico, específicamente en Tenerife (Islas Canarias), Madrid y Barcelona.

Y como parte de la campaña de promoción ya se escucha en las radios el sencillo “Cuando tus ojo me miran”, segundo single extraído de sus más reciente trabajo discográfico.

Precisamente, por la repercusión que ha tenido “Simplemente la verdad” en mercados como Estados Unidos y Puerto Rico, el artista que ha vendido más de 20 millones de copias de sus 12 discos, editados a lo largo de sus 25 años de carrera, se prepara para un ambicioso tour que lo llevará por numerosas ciudades norteamericanas durante los primeros meses del año.

AINHOA ARTETA

Ya es disco de platino

Muchos nos estaban de acuerdo con el cambio de registro de la internacional soprano Ainhoa Arteta, sin embargo, el tiempo y las ventas le han dado la razón.

“La Vida”, la primera incursión discográfica en la música popular de la cantante española, ha conseguido el disco de platino en su país natal, tras superar la cifra de más de 80.000 copias vendidas y mantenerse entre los primeros lugares del “Top 100 Álbumes”, de Promusicae.

Y aunque su carrera lírica la mantiene bastante ocupada, ha hecho un hueco en su agenda para presentarse, el próximo 28 de enero, en el Teatro Lope de Vega de Madrid, y repasar el repertorio incluido en “La Vida”, acompañada de su productor musical, Javier Limón, y de la banda de latin jazz con la que ha grabado todos los temas del disco.

ROSANA

Pronto su nuevo disco

“A las buenas y a las malas” es el título del nuevo trabajo de la cantante y compositora canaria, que verá la luz el próximo mes de marzo y al que seguirá una larga gira.

A pesar de que la salida del disco de Rosana estaba prevista para finales de 2.008, se ha pospuesto hasta la primavera de 2.009. Concretamente será en el mes de marzo cuando “A las buenas y a las malas” llegue a las tiendas de discos.

Aunque han transcurrido casi cuatro años desde que la cantante y compositora publicara su último trabajo de estudio, “Magia” (2.005), durante esta ausencia Rosana ha sabido mantenerse ocupada. No sólo se embarcó en una gran gira, titulada “La luna llena” (2.007), sino que también compuso temas para diversos artistas, como el mexicano Luis Miguel.

Ahora tiene ganas de presentar ante su público los nuevos temas que formarán parte de “A las buenas y a las malas”, por lo que ha anunciado que tras la presentación del disco se embarcará en una larga gira, para la que ya existe alguna fecha confirmada, como la del 25 de septiembre en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.

Con respecto al contenido de su quinto álbum, Rosana explica que “habrá diferencias con los anteriores. Ninguno de mis trabajos se parecen, aunque tengan un matiz de conexión, ya que a nivel de composición estoy continuamente innovando”.

ESTRENOS

Nuevo año = novedades discográficas

En plena “crisis” de ventas discográficas, La Quinta Estación, Melocos, Mónica Naranjo, Niña Pastori, Fangoria y Malú, son tan sólo algunos de los artistas españoles que preparan los lanzamientos de sus nuevos álbumes.

Y es que a pesar de todo, el panorama nacional estará abarrotado de estrenos durante 2.009.

“Absolutamente” será el título del nuevo álbum de Fangoria, grabado en Londres por Alaska y Nacho Canut, y con productores de lujo como Neal X y Tony James.

Además, Rosana lanzará “A las buenas y a las malas”, Niña Pastori vuelve con “Esperando verte” y Mónica Naranjo –cuyo último trabajo tuvo una muy buena acogida entre sus seguidores- presentará el directo “Stage”.

Y como hay para todos los gustos, Pastora lanzará un disco de remezclas mientras que Vicente Amigo, La Quinta Estación -ahora convertido en dúo-, Malú y Melocos, están inmerso en el proceso de grabación de sus nuevos trabajos.

¿Cuántos de ellos llegarán a Disco de Oro o de Platino? ¿Quién se ubicará en el top ten de las descargas digitales? Tenemos todo el 2.009 por delante para conocer las respuestas.

LUIS FONSI

Recibe Disco de Oro y anuncia gira en España

El cantante boricua Luis Fonsi ha luchado durante varios años para ganarse el favor del público español y, finalmente, su esfuerzo ha sido recompensado con un Disco de Oro, en este caso, por las significativas ventas de su más reciente trabajo discográfico titulado “Palabras del Silencio.”

“Estoy muy contento y es un gran logro porque este disco es muy importante para mi carrera, por eso estoy muy agradecido por este reconocimiento, es un buen regalo por Navidad”.

El intérprete de “No me doy por vencido” anunció, además, que durante mayo del 2.009 estará de gira por todo España con un espectáculo que sorprenderá a todos.

Mientras llega el momento, Fonsi se prepara para su próxima gran cita, los premios Grammy anglos en la que por primera vez ha sido nominado. Seguramente, respaldado por las 200 mil copias que ha vendido tan sólo en Estados Unidos.

FLASH BACK: LUIS FONSI

A la conquista de España, ¡y más allá!

Seis de la tarde. Céntrico hotel de Madrid; el mismo en el que se hospedan algunos equipos de la liga española de fútbol cuando juegan en la capital.

En la entrada, un pequeño grupo de jóvenes que desde hace horas –para variar- no esperan a una estrella del balompié. Están allí por un pequeño y simpático cantante puertorriqueño que paso a paso, como el título de su quinto trabajo discográfico, se ha ido ganando a un público que aparenta ser muy poco romántico… Luis Fonsi ya se está encargando de ablandarles el corazón…

Con sorprendente puntualidad, dada la apretada agenda de promoción del cantante, se presenta para esta entrevista. Unos minutos de atención que le robamos a las fan y a su siesta, porque esa misma noche Fonsi debe presentarse ante 3 mil personas en la sala La Riviera y debe descansar la voz.

Ya sentados en el jardín, comienza esta conversación sobre sus éxitos actuales y pasados y sobre su lado más personal:

- ¿Cómo ha sido la respuesta del público español a tu trabajo “Paso a Paso”?
- Muy bien, estoy muy contento de que el público esté disfrutando este disco y que España, ahora más que nunca, me haya recibido con los brazos, bien, bien abiertos. Cuando he visitado España con los otros discos, lo he pasado increíble y he tenido la oportunidad de hacer conciertos, pero ahora como que se siente un poquito diferente. Creo que eso es el trabajo que se ha hecho, y que quizás la canción “Nada es para siempre” entró con un poquito de más fuerza. Yo, feliz de la vida.

- Ha sido todo un trabajo de hormiga
- Yo creo que vamos encaminados, no quiero decir hacia el éxito porque suena un poco arrogante, pero uno tiene que creer en uno mismo y tener esa fuerza interna, esas ganas de conquistar el cariño del público. Hemos ido paso a paso, como se titula el disco y falta mucho, muchísimo, por hacer. Es cuestión de seguir dándole buena música al público y siempre una sonrisa y seguir pasándola bien, como lo estoy pasando ahora mismo.

- ¿Por qué te gusta tanto Madrid?
- Pudiera estar aquí hablándote todo el día de lo que me gusta Madrid. Yo creo que Madrid es una ciudad espectacular, es una ciudad impresionante, especialmente para mí. Criado entre Puerto Rico y Estados Unidos, ésta ha sido mi puerta hacia Europa. La gente, la música, la comida, las chicas, y España en general. Es un país riquísimo, lleno de mucha historia, de gente muy bonita y, si Dios quiere, un país que seguiré conociendo a través de mi música.

Mamá quiero ser cantante
Cuando tenía apenas 4 años, Luis Alfonso Rodríguez ya cantaba en el Coro de Niños de San Juan, su ciudad natal. Luego, en Miami, donde reside desde los 11 años de edad, se matriculó en la Universidad de Florida para estudiar Música.

- ¿Desde pequeño tenías tan claro que querías ser cantante?
- Lo tenía más claro que el agua. Yo cerraba los ojos y me transportaba a un concierto, a un público. No sabía dónde, pero esa imagen se quedó conmigo siempre y crecí con eso, con esas ganas de tener micrófono en mano y de viajar; de treparme en aviones y conquistar públicos nuevos.

- ¿Quién te dio la gran oportunidad?
- No te puedo decir una persona. Todo empieza con mis padres, toda mi familia en general ha sido mi apoyo, mi gran empuje. Pero hay una persona clave que se llama Edith Fernández, de Universal, que me escuchó por primera vez y dijo, este es el chico, vamos a hacerle un buen disco, vamos a lanzarlo, vamos a empujarlo. Uno no llega aquí solo, ningún artista lo hace. Tienes que tener gente que apueste por ti día a día y que te den la oportunidad de cantar y de grabar canciones, buenas canciones. Entonces el resto, el público decide.

- ¿Qué recuerdas de tus inicios?
- Mi primer disco lo grabé a los 18 años, justo saliendo de la universidad. Me dieron 10 canciones y me dijeron grábalas. Las grabé en tres días, hoy me tardo 6-7 meses en hacer un disco. Ahora escribo las canciones, participo en todo el proceso y lo último que hago es cantar. La diferencia más drástica es que he vivido más y todo eso se escucha a través de las letras de las canciones. No estoy diciendo que no supiera quién era a los 18 años, pero no tenía mi público enfrente, no conocía el mundo como lo conozco ahora, no conocía la vida como la conozco ahora.

-¿Y de qué hablas en tus canciones?
- La vida es mi mayor fuente de inspiración, el amor, la mujer, las situaciones que nos pasan, sean difíciles o alegres. Mientras uno más vive, mientras más uno aprende, más vocabulario uno va usando en sus canciones. Todo es como un círculo.

¡“Esa es mi canción”!
- ¿Cuál fue tu primer gran éxito?
Yo creo que la primera canción, aunque sólo sonó en algunos países. Se llama “Dime cómo”; no fue un súper éxito de Billboard, pero manejar en mi carro y de repente escuchar mi canción en la radio fue como ah, llegué, se cumplió mi sueño. Fue un gran paso porque comenzar no es fácil. La gente decía ¿quién es este? ¿Él estaba en un grupo antes? ¿Tiene un padre famoso? ¿Quién es? Y tener que empezar: me llamo Luis Fonsi, soy cantante, escucha mi música, no es fácil. El segundo éxito fue “Perdóname”, una versión de Camilo Sesto que me dio a conocer un poquito más y de ahí grabé un tema, “Imagíname sin ti”, que fue ya el primer gran éxito, fue la primera canción que llego al número 1 de Billboard.

- ¿Satisfecho entonces con lo logrado hasta ahora?
- Sí, estoy más que contento, más que agradecido de todos los momentos bonitos que el público me ha dado. Por supuesto que quiero más. No por ser egoísta, simplemente por ser soñador. Quiero seguir creciendo, seguir aprendiendo, seguir mejorando y quiero que ese público me siga siguiendo y creciendo día tras día. Pero no puedo olvidar las cosas bonitas que ya han pasado en mi corta edad, en mi corta carrera. Estoy más que agradecido.

También lo estuvo con el artista el público que esa noche fue a corear sus nuevos y viejos temas. Y, por supuesto, ese fiel grupo de fan que a la puerta del hotel al final tuvo su recompensa. Una foto, un autógrafo y, sobretodo, una cálida sonrisa.

(Madrid, noviembre de 2005)

CAFÉ TACUBA

Recibirá el nuevo año en España

El grupo mexicano Café Tacuba prácticamente recibirá el 2.009 en España, ya que su primer contrato del año los llevará a participar, el día 5 de enero, en el Festival Actual y a ofrecer un concierto exclusivo dos días después, en la Sala Joy Eslava de Madrid.

Será éste también el inicio de una serie de presentaciones y eventos, además de la publicación de dos libros y de un documental, que los Tacuba tienen previsto para festejar sus 20 años de trayectoria musical. Una celebración que comenzó con los recientes reconocimientos obtenidos tanto en los Grammy Latinos, como en los premios MTV Latino.

LA OREJA DE VAN GOGH

Entrena el videoclip de “Jueves”

“Jueves”, quizás una de las baladas más emotivas que ha firmado nunca el grupo donostiarra, y tercer sencillo de su álbum “A las cinco en el Astoria”, ya tiene videoclip; uno de los más esperados por ser esta canción un tributo a las víctimas del atentado del 11-M.

“Es una historia de amor sobre la que nunca hubiéramos querido escribir”, dicen los cinco componentes de La Oreja de Van Gogh. “Es una canción especial que nace de la necesidad de destacar cada una de las pequeñas grandes historias que demasiadas veces las estadísticas terminan eclipsando. Por una vez, y durante apenas cinco minutos de música, aquel 11 de marzo de 2.004 vuelve a ser sencillamente “Jueves”. “

Todos los beneficios que genere la canción y el vídeo en sus ediciones digitales se destinarán a la Asociación 11-M.

Este álbum, el primero en el que participa Leire Martínez, se grabó en la primavera de 2.008 en los estudios Du Manoir (Las Landas, Francia) y Red Led (Madrid). Está producido por Nigel Walker y La Oreja de Van Gogh, y contiene 12 canciones que conservan la esencia pop que ha caracterizado a la banda desde sus inicios.

COTI

En la cuenta regresiva

El cantautor argentino, autor de éxitos como “Nada fue un error” (“Esta mañana y otros cuentos” – 2.005), se encuentra en la recta final de la grabación de su cuarto trabajo musical, aún sin título. Para ello se ha traslado hasta Miami, donde está realizando las mezclas con la supervisión de Tom Lord Alge.

Esta sería una de las pocas colaboraciones con las que ha contado en la realización de su nuevo álbum, ya que el propio Coti se ha encargado de todo el proceso, en su estudio personal ubicado en Madrid.

El artista, nacido en Rosario y que llegó a España en 2.002, de la mano de Universal Musical, ha compuesto e interpretado todos los temas, se ha encargado de la producción y, además, ha grabado todos los instrumentos, a excepción de la batería.

Los más impacientes pueden seguir los preparativos de este nuevo álbum a través de los cotidiarios de su club de fan.

IGUANA TANGO

Estrenan ópera rock

Pocas veces un grupo español se ha embarcado en un proyecto tan ambicioso como el que han asumido los madrileños Iguana Tango al componer una ópera rock para celebrar los 200 años del nacimiento del escritor Edgar Allan Poe.

Con la colaboración de bandas tan emblemáticas en el rock español como Barón Rojo, Mago de Oz o Saratoga, además de casi medio centenar de músicos, Joaquín Padilla y Jacobo García -voz y bajo de Iguana Tango- hacen realidad un sueño de muchos años, editar “Edgar Alla Poe: el legado de una tragedia.”

“No queríamos quedarnos amedias, sino hacer claramente un disco de rock (...) Aunque no somos músicos del hard rock y el heavy, hace años sí que éramos clásicos de sus garitos”, explican Padilla y García.

Esta ópera rock basada en la vida y obra del escritor norteamericano está dividida en dos actos -Crepúsculo y Ocaso-, durante los cuales repasan, en forma de fábula, la atormentada vida del genio.

“No queríamos que la música fuera especialmente tenebrosa, sino que buscábamos unir a todos los palos del rock”, ha afirmado Padilla. Por esto, “el disco incluye cortes clásicos, otros más hard rock, power metal o incluso setenteros, canciones que ofrecen variedad en el sonido del álbum que, asimismo, combina influencias tan diferentes como Iron Maden, Lou Reed o musicales de Hollywood.”

PEREZA

En racha

Tras año y medio de gira con su quinto disco, “Aproximaciones”, que incluyó diversos recitales en Argentina, el dúo madrileño de rock Pereza no podía pedir un mejor final de ciclo: dos conciertos en Barcelona, con las entradas totalmente vendidas.

Y cuando aún no terminan de celebrar los números éxitos que han cosechado entre 2.007 y 2.008, Rubén y Leiva anuncian que sólo se tomarán un breve descanso antes de volver al estudio para finalizar su próximo álbum, que muy probablemente llevará por título “Aviones”.

Pereza se formó en 1.999, por el barcelonés Rubén Pozo, de 33 años, y el madrileño José Miguel Conejo, (conocido artísticamente como Leiva), de 28.

Desde entonces, han publicado cinco discos -"Pereza", “Algo para cantar”, “Animales”, el recopilatorio “Los amigos de los animales” y “Aproximaciones”, además de dos DVD -"Algo para encantar” y “Barcelona"-.

En sus trabajos anteriores, han sabido combinar el rock en castellano y las melodías pop. Ahora, su nuevo disco ha sido concebido con “un alma acústica” y un “sonido a madera”, para lo que han empleado instrumentos como la mandolina o el banjo.

LUIS MIGUEL

Por partida doble

Si algo funciona para qué cambiarlo. Luis Miguel sigue la premisa al pie de la letra y para estas Navidades presenta una edición de lujo de sus dos últimos trabajos musicales. Nada nuevo bajo el sol.

“Cómplices Especial Navidad” está compuesto por “Cómplices”, el último disco pop que presentó el artista mexicano, y por “Navidades Luis Miguel”, un álbum que superó las 80 mil copias vendidas en el mercado español.

En los Grammy

Luis Miguel, quien durante su exitosa carrera ha vendido más de 60 millones de discos y ha recibido numerosos galardones, podría sumar un premio más a su galería ya que se ha anunciado que “Cómplices” opta al premio “Mejor Álbum Pop Latino” en la próxima edición de los Grammy.

RICARDO ARJONA

España desde “Quinto Piso”

El ganador de múltiples discos de Oro, Platino y Diamante, entre otros reconocimientos, y uno de los cantautores latinoamericanos más prolíficos y reconocidos de la época contemporánea, Ricardo Arjona, regresa al panorama musical con su más reciente trabajo musical.

El artista guatemalteco estrena casa discográfica – Warner Music- y lo hace con un disco titulado “Quinto Piso” que ha logrado colocarse en los primeros puestos de venta en Estados Unidos y diversos países de América Latina.

“Como duele”, el primer sencillo extraído de este álbum, ha sido número 1 en Puerto Rico, Argentina, Colombia y México, así que Arjona confía que en España, mercado que se le resiste, también haga un buen papel.

El tema promocional ya ha comenzado a escucharse en las emisoras españolas, no obstante, será en febrero cuando la compañía discográfica comience una fuerte campaña promocional.

Tras más de 15 años de carrera y 10 discos en el mercado, Arjona confía en que este es un buen momento para llegar a nuevos públicos y agradecer a quienes ya lo conocen y han seguido su trayectoria desde el otro lado del Atlántico.

“Desde el quinto piso se ve la esperanza y la nostalgia. Los atardeceres tristes, y las noches de neón…” es así como el propio Ricardo Arjona describe ese lugar. Una trinchera en el que se ha vuelto testigo de la vida y desde donde cuenta las historias que forman esta nueva producción.

Haciendo memoria

En 1.992, Arjona presentó por primera vez su música a través de “Animal Nocturno”, un álbum con el que obtuvo 13 discos de Platino y 1 Disco de Diamante. Dos años después, apareció “Historias”, disco que superó lo que parecía irrepetible ya que logró 27 discos de Platino y 2 discos de Diamante.

Con sus dos siguientes trabajos, que también tuvieron ventas millonarias, “Si El Norte Fuera El Sur” (1.996) y “Sin Daños a Terceros” (1.998) quedó más que confirmado la solidez de su propuesta musical.

El 5 de Diciembre de 1.998 grabó su primera recopilación de éxitos totalmente en directo y ante más de 100,000 personas, en el Hipódromo de Guatemala. Esta producción llevó el nombre de “Vivo”.

El inicio del siglo marcó el lanzamiento de “Galería Caribe” y en 2.003 editó “Santo Pecado”, del que “El Problema”, “Minutos” y “La Nena” darían muestra de su inminente evolución. También permitió a Arjona aproximarse por primera vez al mercado español, e incluso grabó uno de sus videoclips en el barrio gótico de Barcelona.

No obstante, no fue hasta 2.007 cuando uno de sus discos –“Adentro”, se comercializa en el mercado europeo. En ese trabajo contó con la colaboración de la cantante hispano-argentina Chenoa ya que juntos grabaron la canción “Pingüinos En La Cama”.

FANGORIA

Pronto “Absolutamente”

“Absolutamente” será el título del nuevo álbum de Fangoria, según ha confirmado la cantante Alaska, quien está en Londres con Nacho Canut dando los últimos retoques a este trabajo, que verá la luz a finales de febrero.

Tras el éxito que obtuvieron con su anterior álbum -“El extraño viaje” (2.006)-, Alaska y Nacho prometen que “Absolutamente” será totalmente diferente.

En esta oportunidad no serán ellos los productores, sino que tendrá el sello de la conocida como Generation X, gracias a la colaboración de Neal X, habitual productor de Adam Ant y Marc Almond, y de Tony James, ambos miembros de la banda de pop cyberpunk Sigue Sigue Sputnik.

“Tony y Neal tienen una cultura musical muy amplia y, además, muy parecida” a la de Nacho y Alaska, de ahí que los de Fangoria se muestren “encantados con los resultados”. “Con ellos he trabajado la voz a un nivel muy distinto. Hacíamos cada tema dos o tres veces y eso les bastaba, porque no buscaban coger un corte de una grabación y juntarlo con otro, sino utilizar una toma completa y darla por buena; si suena salvaje, pues salvaje… y todo esto sin entender la letra”, apunta la cantante.

Aunque ya han terminado la última mezclas y tienen claro cuáles de los 13 temas se editarán como singles, aún habrá que esperar unas semanas para escuchar lo nuevo de este dúó madrileño: “El primero de ellos sonará a principios de febrero”, adelanta Alaska, quien también añade que será la compañía Dro Atlantic la que decida cual “elige para abrir fuego”. “Si sale bien se ponen muy contentos; si no sale bien, será culpa de ellos”, comenta la cantante de Fangoria.

MERCHE

De estreno

La cantante gaditana Merche, sigue exprimiendo al máximo las satisfacciones que la ha brindado su más reciente disco y se prepara para estrenar el tercer videoclip de “Cal y Arena”.

En esta ocasión, el sencillo seleccionado para continuar la promoción es “Ángeles”, una canción, que según palabras de la propia artista, habla de “cómo el amor verdadero acaba por encontrarte”.

Asimismo, como obligan estas fechas, también Merche ha querido presentar su discografía completa, en una edición para coleccionistas.

Además de las cuatro producciones musicales que ha publicado hasta el momento -"Mi sueño” (2.002), “Auténtica” (2.004), “Necesito libertad” (2.005) y “Cal y arena” (2.007), el pack incluye un DVD con todos los videoclip que ha rodado desde su debut y un disco inédito con demos originales y diversos extras. Estos incluyen nuevas versiones de conocidos temas de la artista y un dúo con las Nancys Rubias; grupo que le ha dado un toque transgresor a la canción “Abre tu mente”.

SHAKIRA

Lo bueno se hace esperar

En 2.005 hizo que medio mundo, sin importar si hablaban español o inglés, movieran las caderas. Transcurridos casi cuatro años desde que publicara “Fijación Oral” y “Oral Fixation”, no es de extrañar que su público empezara a impacientarse y preguntar cuándo escucharán los nuevos temas de la artista colombiana.

Al parecer ya falta menos, y todo indica que lo nuevo de Shakira estará en el mercado en la próxima primavera.

Esta vez no ha escogido Madrid como base de operaciones, sino Bahamas, donde reside buena parte del año. Hasta allí se han trasladado diversos colaboradores como Pharrel Williams (productor de hip hop que ha trabajado con artistas como Madonna), Wyclef Jean (ex Fugees y promotor del éxito “Hips don’t lie”) y Gustavo Cerati (Ex Soda Stereo), entre otros.

Mientras llega el momento de escuchar lo nuevo de Shakira, sus incondicionales probablemente puedan disfrutar de la actuación de la intérprete en la toma de posesión de Barack Obama, ya que –según publican diversos medios de comunicación- el propio presidente electo de Estados Unidos la ha invitado a cantar en la Casa Blanca, el próximo 20 de enero.

FLASH BACK: SHAKIRA

Esta será la gira más importante de mi carrera

Después de 15 años de trayectoria y de 9 discos, Shakira se siente lista para iniciar un tour mundial que, según sus propias palabras, será la gira más importante de su carrera. Un repaso a todo su repertorio, arropado por una puesta en escena que tendrá como tema central su amor al arte y especialmente a la danza y al rock and roll: “No hay nada más emocionante que escuchar al público cantar tus canciones en un concierto. Estará “La Tortura”, pero también otros temas que me apasionan como “Moscas en la casa”, “Inevitable”, “Pies descalzos”… Canciones del pasado que me recuerdan de dónde vengo; que componen la banda sonora de mi vida.”

La menuda cantante barranquillera, se presentó en Madrid ante más de 300 periodistas latinoamericanos y europeos. Eligió para el encuentro el escenario del teatro que acoge al musical “Hoy no me puedo levantar”. Habrá dicho que quien a buen árbol se arrima buena sombra le cobija y dado el impresionante éxito que ha tenido el musical de Mecano, no había mejor elección.

Antes de tomar la palabra, nos hizo entrar en calor con su nuevo video clip “Hips don´t lie”, una colaboración con el rapero haitiano Wyclef Jean y que incluye en la reedición de su álbum Oral Fixation 2. ¿Repetirá el éxito logrado con “La Tortura”, tema a dúo con el español Alejandro Sanz?

“Las caderas no mienten”
O al menos no las suyas, dice Shakira. La primera vez que se subió a un escenario –aún una niña- supo que iba a ser artista. Se da el lujo de cantar en español y en inglés y de vender millones de discos en todo el mundo a la misma velocidad que mueve su cadera. Por cierto, aseguró que debería asegurarla porque “ya estaba comenzando a sentir dolores de espaldas.”

Durante la rueda de prensa se prestó con mucha simpatía a bailar el hula hop, a enseñar sus pasos de bailes y hasta intercambiar un beso por un sombrero barranquillero. Aquí aprovechó para manifestar una vez más el orgullo por su tierra: “como buena barranquillera, me gusta comer pescado frito y mango, vivir cerca del mar, la sal en la ropa, la humedad en la piel y bailar como lo hago en este video.”

“La idea del video clip de “Hips don’t lie” me nació del alma porque soy una enamorada del folclore de mi tierra. Mezclé el rap, el hip hop, con elementos del carnaval barranquillero y la cumbia.”

“La experiencia con Wyclef Jean fue fascinante”, continuó Shakira. “No tenía previsto este tema, de hecho estaba preparando la gira cuando me llamó a mi casa en Bahamas y me dijo que tenía una idea inspirada en mí. Me fui a Miami sin pensarlo y empezamos a mezclar cosas y a experimentar. De esa avalancha creativa, surgió este tema y me gustó tanto que le dije a la discográfica que teníamos que incluirlo en el disco sí o sí.”

Vuelta a los escenarios
Después de 3 años retirada de los escenarios, tiempo que se tomó para componer sus dos últimos trabajos, Shakira expresó sus ansias por comenzar una nueva gira. Los españoles serán los primeros en disfrutar a la cantante latina más internacional del momento, con 9 fechas ya confirmadas del tour Fijación Oral: “el público español ha sido muy fiel y ha sido testigo de mi crecimiento como artista y como mujer. Me complace mucho que este reencuentro comience aquí. Espero que toda la gente que vaya a verme disfrute al máximo. Voy a dar lo mejor de mí, toda mi creatividad”

Aunque no desveló ninguna sorpresa, se espera que Alejandro Sanz –para quien sólo tiene elogios- la acompañe en algunos de los conciertos: “Es un genio creativo y un gran ser humano. Respira arte las veinticuatro horas del día. Ha sido parte fundamental de la creación de éste disco, lo quiero mucho, somos muy amigos y creo que vamos a serlo toda la vida.”

De Barranquilla para el mundo
Shakira (mujer llena de gracia) Isabel Mebarak Ripoll nació en Barranquilla el 9 de febrero de 1.977 y es hija de padre libanés y madre colombiana.

A los 8 años empezó a escribir canciones y a los 13 años se marchó a Bogotá. Participó en concursos musicales de radio y televisión hasta que firma contrato discográfico con CBS. Con 14 años, graba su álbum debut “Magia” (1.991) y aunque tuvo poca repercusión comercial, fue seleccionada para participar en el festival de la OTI.

Dos años más tarde publica “Peligro”, que tampoco logra las ventas esperadas. Shakira se aparta temporalmente de la música, pero recordó las enseñanzas de su madre –“Siempre me decía que tenía que dedicarme las 24 horas a mi sueño. Nunca lo olvidé y las cosas comenzaron a funcionar.”

Reaparece en 1.995 con “Pies Descalzos” y su carrera comenzó a despegar, no sólo en Colombia, sino también en otros países, como Venezuela. Empezaba a despuntar como una de las futuras estrellas del pop latino. Su estilo desenfadado y personal le vale muchos fan en América y España y muchos más que ganará luego con ¿Dónde están los ladrones?, co-producido con Emilio Estefan.

A partir de allí, la historia es conocida por todos y las cifras hablan por sí solas: más de 25 millones de copias vendidas y tres premios Grammy, entre muchos otros: “No ha sido un camino de rosas, ha sido una constante lucha. Yo era una niña en un mundo de adultos y de hombres y tenía que convencerlos a todos. Pero ha valido la pena. Se siente bien saber que el sudor y los esfuerzos tienen su recompensa”, afirmó Shakira.

MIGUEL BOSÉ

“Bosegrafía”

Cuando todos creían que después “Papito” Miguel Bosé se tomaría un largo descanso, se produce la sorprendente, pero muy interesante noticia de que el intérprete estaba preparando un auténtica joya digna de los más exigentes coleccionistas.

Y esta pieza –o piezas- de colección es nada más y nada menos que “Bosegrafía”, una caja que incluye diez CDs, con ciento cincuenta canciones - cuarenta y dos de ellas inéditas o sólo editadas en otros países-, y dos DVDs con más de cinco horas de imágenes de actuaciones en TVE entre 1.986 y 2.005.

Este trabajo es una muestra de agradecimiento a todos sus seguidores y el broche ideal para la gira “Papitour” que comenzó hace dos años y que lo ha llevado a recorrer toda España y gran parte de América. Además, Bosé ha conseguido un Disco Multiplatino por las ventas y descargas de canciones incluidas en “Papito”, en España, América Latina y Estados Unidos.

El 20 de diciembre, el cantante cerrará los conciertos de “Papitour”, una gira en la que ha invertido “un esfuerzo muy grande y mucho tiempo”, según confesó en el acto en el que recibió el Disco Multiplatino. Con esos directos ha celebrado sus treinta años de carrera musical, interpretando casi todos sus grandes éxitos, desde “Linda”a “Sevilla”, pasando por “Morena mía”, “Nena”, “Los chicos no lloran”, “Amante Bandido” o “Bambú”.“Papitour” ha sido espectacular en todos los sentidos.

Ha sido una gira a la carta, con un menú diferente en cada país”, recordó Miguel Bosé, que tras estas actuaciones no volverá a cantar “durante un largo tiempo” este repertorio.

“Bosegrafía”, con canciones en inglés, francés, italiano y español, en una caja diseñada por la “alta costura” de Juan Gatti, quien se encargara de las primeras portadas de sus discos.

Esta “celebración discográfica” coloca a Miguel Bosé, según él mismo detalló, en el momento que le corresponde ahora: “parar, porque hay que saber parar”.

Nuevos proyectos
No obstante, la pausa no será muy larga porque el cantante ya sueña con un nuevo trabajo discográfico, del que tiene en marcha “cuatro o cinco” nuevos temas."Irá saliendo y ya tengo ganas”, confesó el músico, quien subrayó que necesita “volver a empezar”.

“No se trata de renovarme, sino empezar desde cero. Está en mi carácter y si no lo hago, no seré feliz”, apuntó Bosé, consciente de que debe vaciarse para volver a disponer de espacio. “Quiero volver a crear una geografía nueva, cambiar la piel como un reptil”, prosiguió.

CAMILA

A la conquista del mercado español

Camila, el trío mexicano que ha vendido un millón de discos -en los tiempos que corren-, regresará a España tras el éxito obtenido recientemente en sus presentaciones en Barcelona y Valencia.

Aunque sus seguidores tendrán que esperar un poco porque la esperada visita, con actuación en Madrid incluida, no tendrá lugar hasta el próximo mes de marzo.

Camila aterrizará en España para participar en la 13ª edición de los Premios Dial, que en esta ocasión se celebrará en Santa Cruz de Tenerife (Islas Canarias). Tres días después, el 13 de marzo, Mario, Samo y Pablo presentarán en directo su álbum “Todo Cambió”.

La calidad interpretativa, así como su cercanía y complicidad con el público, han sido elementos fundamentales para empezar a cautivar al público español. Por supuesto, sin olvidar el atractivo de comprobar en directo qué tienen de especial estos chicos para cosechar tantos reconocimientos en tan poco tiempo.

Para enumerar tan sólo algunos de los premios y logros de estos jóvenes, señalar los Triple Platinos en Estados Unidos y en México, Oro en Centroamérica, Colombia y Venezuela, casi un millón de ejemplares vendidos en todo el mundo, 100 semanas en las listas de ventas mexicanas, dos premios Billboard Latino 2008, una nominación al Grammy Latino 2008, dos Premios MTV y dos Lo Nuestro.

RAPHAEL

“50 años después”

El cantante español tan conocido por su trayectoria musical, como por su particular manera de interpretar, adelanta la celebración de sus bodas de oro en la música con un disco que ha bautizado “Raphael: 50 años después” en el que, además, está acompañado por otros 21 artistas emblemáticos dentro de la música en castellano.

“Fue en 1.960 cuando me examiné para conseguir el carnet profesional”, dice Raphael echando la vista medio siglo atrás. “Recuerdo mi primera actuación profesional. Fui en autobús a León, a abrir un espectáculo de Juanito Valderrama. Ahí empecé a batallar”.

Como preparativo al gran acontecimiento, el de Linares comenzará una ambiciosa gira en 2.009 que se prolongará hasta el año siguiente. En 2.010, en pleno tour y encima del escenario, Raphael cumplirá 50 años en el mundo de la música profesional. No obstante, la historia comenzó mucho antes. Cuando sólo contaba cuatro años ya cantaba en escolanías y con nueve, consiguió el premio a la “mejor voz infantil de Europa” en el Festival de Salzburgo (Austria).

Entre los artistas que participan en esta producción musical que combina grandes éxitos de Raphael o de sus colegas, con temas inéditos, destacan Joan Manuel Serrat ("Cantares"), Alejandro Sanz ("La fuerza del corazón"), Joaquín Sabina (“50 años después” - inédita), David Bisbal ("Escándalo"), Juanes ("Volverte a ver"), Ana Torroja ("Hijo de la luna"), Vicente Fernández ("Volver, volver") o Armando Manzanero ("Adoro").

PEREZA

Broche de oro

El grupo madrileño Pereza no podía tener un mejor cierre para su triunfal gira “Aproximaciones”. Tras agotarse las entradas del que sería su último concierto de 2.008, previsto para el 20 de diciembre en Barcelona, los chicos de Pereza han anunciado una nueva actuación para el día siguiente, también en la sala Razzmatazz.

Con su último álbum “Aproximaciones”, Pereza entró directamente al nº 1 en la lista de los más vendidos en España. Lista en la que ha permanecido más de 54 semanas, con Disco de Oro incluido. Asimismo, la repercusión que han tenido sus dos últimos trabajos musicales, les llevó hasta Argentina, donde ofrecieron 6 conciertos.

Asimismo, entre otras curiosidades, su sencillo “Estrella polar” ha sido incluida en el juego “Guitar Hero On Tour: Decades”, una nueva versión de Guitar Hero que permite a los jugadores dar rienda suelta a la estrella de rock que llevan dentro. 

ENRIQUE IGLESIAS

Quiere grabar un “disco perfecto”

Enrique Iglesias acaba de convertirse en el artista latino más exitoso en la historia de los American Music Awards, tras ganar su quinto galardón, esta vez al Mejor Artista Latino. Ante este momento de euforia, no es extraño que el español asegurara que se encuentra en un momento “inspirado”, que busca grabar “el disco perfecto” y que, incluso, no descarta probar suerte en el cine.

“Estoy en un buen momento, me siento inspirado y escribo buenas canciones, en búsqueda del disco perfecto. Pienso que todavía no lo he logrado. Me queda mucho que dar y aún me puedo superar, con mejores temas, mejores discos, mejores giras, mejores espectáculos… todo”, manifestó el hijo de Julio Iglesias e Isabel Preysler. Para hacerse con el galardón al Mejor Artista Latino, Enrique Iglesias tuvo que imponerse al colombiano Juanes y al dúo puertorriqueño Wisin & Yandel, con quienes colaboró en el tema ‘Lloro por ti’, todo un himno en América Latina; “Lo disfruté mucho. Estos premios siempre han sido de mis favoritos porque es el público quien vota a sus artistas favoritos”.

Enrique Iglesias, quien trabaja actualmente en dos nuevos álbumes, uno en español y otro en inglés, viajará a Perú, Chile, Bolivia, Inglaterra, Alemania, Holanda, Francia y más países europeos hasta el final de su gira, el 22 de diciembre.

AMAIA MONTERO

Triple número uno

Amaia Montero quería y lo ha logrado. Con su primer álbum en solitario y con su sencillo de presentación, “Quiero Ser”, la cantante donostiarra ha logrado ubicarse como número uno entre los discos más vendidos, las canciones más escuchadas en la radio y el video clip más visto en los canales temáticos especializados. Es decir, un triple liderazgo.

El álbum “Amaia Montero” salió al mercado el pasado 18 de noviembre, justo un año después de anunciar su marcha de La Oreja de Van Gogh, dejando a la banda en pleno éxito. Desde entonces, la cantante se centró en un trabajo de composición, producción y grabación hasta llegar al disco que marca su debut como solista. “Ha sido empezar de cero, madurar del golpe. He intentado hacer un disco honesto, por un impulso artístico de expresar lo que soy. Necesitaba seguir mi propio camino”, dice Amaia, autora de los 11 temas incluidos en este proyecto.

ESTOPA, BAUTE, BUSTAMANTE...

¿Quién dijo crisis?

Mientras algunos cantantes confiesan rezar para vender algún álbum, artistas como David Bustamante, Carlos Baute o Estopa se erigen como protagonistas musicales del año en España. Son casi “héroes” que en tiempos de descargas ilegales y de piratería han conseguido vender más de 40.000 copias de sus respectivos trabajos durante 2.008. Y precisamente por dicha “heroicidad”, la patronal de discográficas españolas (Promusicae), les ha entregado sendos Discos de Oro.

Según datos de esta asociación, los españoles pasaron de gastarse 626 millones de euros en discos durante 2.002 (boom de Operación Triunfo 1 mediante) a sólo 257 millones en 2.007, lo que representa un retroceso del 59% que, siguiendo sus cálculos, será mayor a finales de año. Por este motivo el presidente de Promusicae, Antonio Guisasola, considera que vender 40.000 ejemplares físicos y conseguir 10.000 descargas legales a través de Internet y los teléfonos móviles, es más que un éxito.

A “La noche de la música” asistió una nutrida representación de los 150 artistas nacionales e internacionales que durante 2.008 han logrado superar estas cifras de venta. En el primer tercio de la noche se entregaron los trofeos en el apartado de descargas digitales legales, entre los que destacaba la gaditana Merche, a la cabeza gracias a sus tres Discos de Platino (20.000 descargas cada uno) por el tema ‘Cal y arena’ y uno por ‘Ya no me digas lo siento’.

En lo que se refiere a los reconocimientos por ventas físicas de álbumes, hubo para todos los gustos desde la española Rosa, pasando por la banda sonora de High School Musical en la voz y la música de Mota -grupo liderado por Manuel Martos, hijo de Raphael- o el grupo infantil Encanto, a la cabeza gracias a las ventas de sus cuatro volúmenes “Cantajuego”.

Y para cerrar la noche, los que superaron las marcas mínimas tanto en formato físico, como el digital. Y entre ellos estaban Bustamante y Estopa, pero también El arrebato, Conchita, Melendi, Camela, Operación Triunfo, Rosario Flores y Carlos Baute.

Mucho Baute

El cantante venezolano recogió el Disco de Oro por las ventas de su último trabajo -“De mi puño y letra”- de manos de la cantante Marta Sánchez, con quien recientemente grabara a dúo. Un reconocimiento que, según palabras de Baute, premia su esfuerzo como “empleado de los fans” y que le ayuda a superarse como músico.

Baute, que cuenta ya con siete trabajos en el mercado, recibió el Disco de Oro por “su álbum más pop” tras una gira de más de cuarenta conciertos por España, una experiencia que, como subrayó, le “da vida” en un momento en el que todavía siente como si “estuviera empezando"."Es impresionante ver que miles de personas cantan tus canciones, aunque no todos tengan tus discos”, explicó Baute, haciendo mención a las descargas digitales y, en concreto, al doble Disco de Platino logrado por las ventas digitales del tema ‘Tú no sabes tanto’.
Ambos reconocimientos fueron entregados por Marta Sánchez, quien ha grabado a dúo junto a Baute la balada romántica “Colgando en tus manos”, incluida en “De mi puño y letra. Edición coleccionista”.

“Le envié la canción y se enamoró. Me dijo que le encantaría tener una canción así en su disco”, recordó Baute, que se encuentra ahora componiendo temas para el próximo disco de la artista española.De esta manera impulsará aún más su faceta como compositor: “La gente no sabe que yo compongo mis temas desde el principio”, reivindicó. “Hoy mismo me levanté y, a pesar de todo el lío de la promoción, me fui directo al piano a componer. Necesitaba escribir y aprovechar ese momento mágico”, añadió el cantante.

XIMENA SARIÑANA

Una revelación que debuta en España

La joven cantante que ha revolucionado el panorama musical mexicano durante los últimos meses, llega a España de la mano nada más y nada menos que de Miguel Bosé.

Tras su exitoso paso por los Premios MTV Latinoamérica 2.008, donde fue reconocida como “artista revelación” y luego de estar presente con tres nominaciones en la reciente entrega del Grammy Latino, Ximena Sariñana cruza el Atlántico para presentar su primer disco, titulado “Mediocre”, y actuar como telonera en el concierto que Bosé tiene previsto el próximo 4 de diciembre, en el Palacio de Deportes de Madrid.

Ximena Sariñana ha sorprendido muy gratamente con temas como “Vidas Paralelas” y con su fresca propuesta llena de rock, pop y jazz; estilos prsentes en un álbum debut que superó el disco de platino en México a menos de ocho meses de su lanzamiento. Asimismo, ha logrado colocar cuatro sencillos entre los primeros puestos de las listas de radio en México y que su página en Myspace sea una de las más visitadas.

EL CANTO DEL LOCO

Estrenos y sorpresas

El Canto del Loco, recién llegados de su provechoso tour latinoamericano, se prepara para el próximo lanzamiento de una reedición de su más reciente trabajo musical, de “Personas a Personas”. Se trata de una edición limitada de 50 mil unidades, que además del CD, incluye también un DVD con diversas novedades.

El pack, que se presentará en un formato de 30x30 cm, ofrece 6 canciones nuevas (Vivir a ras de suelo, Quiero ser, Madrid, H.D.P., Cruce de caminos y Foto en blanco y negro 2008), el documental “De cerca” en el que se sigue a la banda desde los ensayos hasta los conciertos, los tres vídeos de “Eres tonto”, un making of de la sesión de fotos del desnudo artístico colectivo realizada en la Plaza de Toros de Las Ventas y un diario escrito por la banda y por su equipo técnico, entre otras sorpresas.

Salto al cine
Por pocos días, entre el 2 y el 11 de enero de 2.009, y sólo en las salas de cine digitales, los fieles seguidores del grupo podrán ver “El Canto del Loco. La película”, con entrevistas y una serie de imágenes inéditas de la banda.

Dani Martín ya sabe lo que es actuar. Lo ha hecho en la serie de televisión ‘Cuenta atrás’ y en filmes como ‘Yo soy la Juani (Bigas Luna, 2.006). Pero para Chema Ruiz y David Otero, sus dos compañeros de El Canto del Loco, se trata de su debut en la pantalla grande.

Para quienes deseen ver el film, tendrán que reservar las entradas a través de la web http://www.elcantodellocolapelicula.com/, a partir del próximo 2 de diciembre. “El Canto del Loco. La película” permitirá descubrir la otra cara de Dani Martín, Chema Ruiz y David Otero, los tres jóvenes que no paran de llenar estadios y de vender discos desde que debutaran en el año 2.000 con un álbum homónimo.

Posteriormente llegarían ‘A contracorriente’ (2002), ‘Estados de ánimo’ (2003), ‘Zapatillas’ (2005) y ‘Personas’ (2008), trabajos todos ellos que han convertido a la banda en una de las más exitosas del panorama musical español.

La pregunta es si en este largometraje también contarán las razones para que el siempre unido cuarteto pasara a ser sólo un trío.

FLASH BACK: EL CANTO DEL LOCO

Y ahora, ¡a tocar en el Camp Nou!

“Hola que tal, soy Jandro, el batería. Soy Dani, solista. Hola, soy David, guitarra. Hola, soy Chema, el bajista. ¡Y somos El canto del loco!”

De esa manera tan particular, comienza esta conversación con el grupo español que más conciertos ha ofrecido en los dos últimos años. Cuatro jóvenes que en los últimos siete años no han parado, hasta el punto de haber editado 4 discos de estudio, dos en directo y haber protagonizado con Hombres G una gira que tuvo como cenit cuando 57 mil personas acudieron a la cita del estadio Vicente Calderón (Madrid, verano 2005)

Ahora El Canto del Loco se prepara para arrasar en España con su gira “Zapatillas” y para conquistar definitivamente el mercado latinoamericano…

- Dicen que a la tercera va la vencida. ¿Listos para conquistar América?
- Dani: a la tercera, a la cuarta o a la quinta. Las veces que hagan falta para conseguirlo. Pero sí, a través de nuestras canciones queremos llegar a todo el mundo entero y poder transmitir todo lo que hemos transmitido aquí.

- Y para ello han editado en América 12 estados de ánimos. ¿Cómo ha sido la reacción del público allí?
- Chema: pues muy positiva porque estuvimos en el Lunarium, una sala como de 1000 personas, y se llenó. La gente estaba muy contenta, se sabían todos los temas, hasta los que no habían salido en México, y tenemos un club de fan, pequeño, pero muy potente. Qué más se puede pedir.
- Jandro: en esa semana que salió vendimos 500 discos. Me acuerdo cuando empezábamos en España; hasta que vendimos 500 discos tardamos mucho más.

- ¿Qué es lo que falta para que el público de América se rinda definitivamente a vuestros pies? - Dani: yo creo que la mejor promoción para El Canto del Lloco, y la mejor carta de presentación, es que toquemos en directo, aunque sea en una sala con 100 personas. Mucha gente que no tenía el disco, se lo ha comprado después de vernos en directo. Es un directo muy divertido y la gente se lo pasa muy bien.

Los inicios
El canto del loco nació en 1996, en la escuela de teatro donde Dani Martín estudiaba interpretación. La formación original no logró encontrar su camino, pero Dani insistió y por una serie de casualidades llegaron a encontrarse los 4 integrantes de la actual agrupación.

- Dani: desde el primer día que nos juntamos empezaron a salir canciones muy divertidas, que hablan de cosas que le pasan a la gente. Creo que por eso la gente se ha sentido tan identificada con nosotros. David es mi primo, mis padres y los padres de Jandro son amigos desde hace 20 años y Chema y David tenían un amigo en común. Empezamos a ensayar, nos hicimos nuestro local de ensayo y hasta el día de hoy. Seis discos y casi 800 conciertos.

Cuatro x cuatro
- Jandro: Dani es nuestro motor, nos tira mucho para delante, es un tío muy enérgico y la verdad que da un gusto trabajar con él. Como persona es excepcional, el hombre, junto con mi hermano, con mas corazón que conozco.
- Dani: Jandro es como mi hermano mayor. Me hace sentirme muy protegido siempre que estamos juntos y le quiero muchísimo.
- David: Chema es una persona totalmente imprevisible, te ofrece cada día algo nuevo y esa sorpresa constante es lo que lo hace una persona súper viva y súper increíble de tenerla al lado. Te llena de anécdotas, de diversión, de alegría, porque nunca esta triste, y eso es lo que me merece la pena de Chema…
- Chema: David es como mi hermano, yo creo que ese es el resumen. En pocas palabras

En pocas palabras
- Año 2000 - Jandro: ese año nos cambió las vidas. Cuando nos ficha Sony, de repente dejas todo lo que estabas haciendo antes: estudiar, trabajar; dejas a tu familia, te metes en una furgoneta y te pones a tocar por España. De los sueños más bonitos de mi vida.

- Pequeñita. - Dani: fue la primera canción que compuso El Canto del Loco, el primer single que salió. Es una canción adolescente que tiene muchos recuerdos y muy bonita. Aunque ya no la toquemos en directo, sigue estando en el recuerdo.

- Año 2003. - David: en el 2003 salió “Estados de ánimo” e hicimos la gira más divertida que hemos hecho hasta ahora. Fue el año en que El Canto del Loco por fin encontró su fórmula para trabajar y para transmitir.

- Alejo Stivel. - Jandro: fue el productor de nuestro primer disco. Cuando grabamos con él nos enriqueció, nos guió un poco para poder sacar este proyecto adelante.

- Amaia Montero. - Dani: una excelente persona, una excelente artista, una voz muy querida en este país, que también ha formado parte del crecimiento del grupo. Cantó una canción preciosa con nosotros (Puede ser.) Un agradecimiento total de nuestra parte hacia ella.

- Hombres G.
- David: han significado el motivo para hacer música de Dani, por ejemplo, porque era su grupo favorito, y para mí el conseguir un sueño. Después de muchos años trabajando ver que ellos quieren compartir una gira con nosotros… Son como nuestros hermanos mayores.

- Nigel Walker. - Chema: es el quinto miembro. En “Contracorriente” empezó a trabajar con nosotros y hemos seguido con él hasta ahora y muy a gusto. Es una persona que nos ha aportado un sonido también muy importante. Es el mejor productor que hay en este país.
- Dani: Nigel le dijo a la discográfica que quería producir a El Canto del Lloco. Comimos con él, nos dijo que nuestra música era una mierda, que éramos malísimos tocando, pero que teníamos algo, que a él le gustaba y que quería grabar con nosotros. Le dijimos a la compañía que no queríamos grabar con él, nos dijeron que lo intentáramos, y sinceramente, yo me veo grabando el próximo disco con él. Ha sabido evolucionar con el grupo y ningún disco suena igual al anterior.

- Las Ventas. - Jandro: cuando tocamos por primera vez en Las Ventas, con La Oreja de Van Gogh, fue el primer gran sueño cumplido. Porque tu desde pequeño estás viendo a tus grupos preferidos en Las Ventas y cuando te ves tú un día tocando en ese sitio que tantas veces has dicho “alguna vez tocare yo aquí”…

- Zapatillas: - Dani: Es una metáfora. Es un poco el momento que vivimos de tontería colectiva, de fijarnos más en ver si llevas un collar de oro o unos zapatos de cocodrilo y no que el protagonismo lo tengan los sentimientos, el diálogo, el quererse… De eso habla Zapatillas, de todos los besos que no nos damos y que deberíamos darnos, de la falta de cariño hacia nuestros amigos, de todas esas cosas que no debemos olvidar. Una terapia que hay que hacer cada día para no olvidarte de quién eres.

- Un tema favorito: - Dani: yo elijo “La madre de José” porque cuando salió, revolucionó algo, hizo algo diferente en la radio, en la gente, en todo. Y me parece una canción que nos ha abierto muchísimas puertas.
- David: yo elegiría “Foto en blanco y negro”
- Jandro: “Puede ser”. Cuando hicimos esa canción (Contracorriente) con Amaia Montero, se nos pusieron los pelos de punta. En España también pasó algo con esa canción. Hoy en día, la tocamos en concierto y se la saben el millón doscientas mil personas que han ido a nuestros conciertos.
- Chema: “Volver a disfrutar”. Una canción que no se ve en las listas de venta, pero en concierto la disfruto mucho.

- Vicente Calderón - Dani: sin comentarios… ¡Impresionante! creo que todavía ninguno de los 4 nos hemos dado cuenta de lo que hemos hecho. El otro día fui al fútbol y vi el estadio y dije ¡qué fuerte! Creo que hasta dentro de 10 años, que un día estemos sentados con nuestros hijos en el sofá viendo la tele, no nos daremos cuenta de la magnitud de la historia. Cuando 57 mil personas cantan tus canciones es que estás metido en un lío bastante gordo.

- Chema: y en el 2008 pues el Camp Nou, ¿no? (David asiente con la cabeza) Jandro: ¿120 mil personas? Jajajaja. Dani: pues si hay que llenarlo, se llena jajaja.

Entrevista realizada en Madrid (2.006)

THALIA

Prepara nuevo disco

Thalía se prepara para regresar, y quiere hacerlo a lo grande. Tras la poca repercusión que tuvo “Lunada”, la cantante mexicana anuncia que está preparando nuevo disco, en inglés, y que hará un dueto con el británico Robbie Williams.

Asimismo, Thalía ha comunicado que tras 10 años, pone fin a su contrato con Emi Music. Su nueva casa discográfica sería el sello Casablanca Records, fundado por su esposo Tonny Mottola.

Seguramente, para esta nueva producción musical sí contará con una buena campaña promocional y, por ende, no se repetiría la mala experiencia que vivió con “Lunada”. En aquella ocasión, el lanzamiento de su disco coincidió con su maternidad y con una enfermedad producida por la picadura de una garrapata: “Es por esta razón que no pude promocionar como hubiera querido mi último disco, un material que me tiene muy orgullosa, pues la producción y la calidad del mismo es de primera”.

NIÑA PASTORI

Lo bueno se hace esperar

Tres años han transcurridos desde que Niña Pastori editara su “Joyas Prestadas”, que le permitió ir un poco más allá en su carrera y comenzar a conquistar al público latinoamericano. Y todavía habrá que esperar hasta comienzos de 2.009 para disfrutar de su séptimo disco que ha titulado “Esperando verte”.

Este es un disco muy especial para la artista gaditana porque “es más flamenco, siempre dentro de mi línea”, dice Niña Pastori de su trabajo. “Hay tangos, mineras, soleás, bulerías, alegrías, fandangos de Huelva...”. También lo es porque durante la grabación del mismo nació su primera hija, Pastora.

Precisamente, “Esperando verte” es el título del primer single; una canción dedicada a su niña: “He grabado el disco embarazada y dos meses antes de parir aún estaba metiendo la voz”, cuenta. “La canción tiene un rollo setentero muy guapo y, como todo el álbum, un sentimiento que será difícil que vuelva a alcanzar. Cada vez que cantaba, sentía que Pastora se movía. Es un trabajo lleno de ilusión”.

Con todas las canciones compuestas por Niña Pastori y Chaboli, su marido y productor, en “Esperando verte” aparecen nombres de reconocidos músicos como los guitarristas Diego del Morao, José Miguel Carmona (ex Ketama) y Vicente Amigo. “El disco lo veo chulo, flamenco, hecho con todo el cariño y sencillo de producción”, así habla Niña Pastori de su álbum más personal.

FLASH BACK: NIÑA PASTORI

Joyas prestadas para una joya andaluza

Está considerada como la artista que ha sabido darle la vuelta al flamenco para acercarlo a los más jóvenes. Y es que ella misma comenzó muy pronto en el mundo de la música.

Es de todos sabido que uno de los productores de su primer disco, que grabó cuando apenas tenía 17 años, fue Alejandro Sanz. Quizá menos conocen que la joven gaditana, nacida el 15 de enero de 1978, en la Isla de San Fernando (Cádiz), ganó su primer concurso de música con 8 años y que a los 12 subió a un escenario para acompañar a uno de sus ídolos, “Camarón de la Isla”.

Tras una carrera en constante evolución, y con 5 trabajos discográficos en su curriculum, María Rosa García se atreve a hacer una pausa para rendir un homenaje a grandes cantautores de España y América Latina.

“Joyas Prestadas” en su sexto álbum y de esta producción hablamos con ella en Madrid, durante un descanso entre su gira española y su viaje de promoción a Latinoamérica, donde el disco está teniendo mejor aceptación de la esperada por ella. Y no parece ser falsa modestia.

- Sexto disco. ¿Niña Pastori o María?
- Niña Pastori siempre. Ese será mi nombre artístico toda la vida, hasta que me muera, porque no tengo intenciones de cambiar. Lo de niña está claro que es porque yo empecé siendo una niña, pero es también porque soy la niña de pastoril, la única niña que en realidad hay en la casa porque tengo 4 hermanos y son varones.

- ¿Contenta con “Joyas Prestadas”?
- Sí, muy contenta y disfrutando mucho de la gente, de la gira que estamos haciendo, del trabajo, de las 10 canciones que son las 10 muy bonitas. Estoy, la verdad, disfrutándolo mucho.

- ¿Por qué este disco de versiones?
- No es por nada en especial. La verdad es que me entusiasmó mucho la idea de hacer versiones, sobretodo de fuera del flamenco, fuera de mi estilo. Me apetecía mucho. Pero no significa ningún cambio, ni que vaya a tirar mas por otro estilo. Es cierto que “No hay quinto malo” fue un disco que rompió en España con lo que yo había hecho anteriormente, pero también muy en la línea de lo que he hecho siempre.

- ¿Difícil elegir sólo 10 temas?
- Mucho porque canciones bonitas hay un montón; canciones que me gustan muchas y que perfectamente podía haber adaptado a mi estilo, a mi forma, a mi manera de cantar y fue muy complicado.

- ¿Crees que las versiones de autores latinoamericanos te ayuden a entrar en América?
- Espero que sí. A lo mejor con este disco, sin pensarlo, me he abierto una puerta a Sudamérica. Son canciones muy conocidas allí: “Mediterráneo”, “Cuando nadie me ve”, de Alejandro (Sanz) y me imagino que sí, que me abrirá alguna puerta. La verdad es que me apetece mucho salir fuera. Durante estos 5 discos no he salido de España, he trabajado en mi país muy a gusto y muy bien porque este es un país maravilloso, pero ya tengo dentro ese gusanillo de poder conocer otros escenarios, otros públicos y otra gente.

Debut de lujo
- ¿Es posible un mejor comienzo que tener como productor a Alejandro Sanz?
- Es una gran suerte que he tenido y algo que se queda para mí. Alejandro es un artista que respeto mucho y me gusta mucho lo que hace. Lo admiro y tuve la suerte de conocerlo desde el principio y de tener todo su apoyo

- ¿Cuál consideras que fue tu primer éxito?
- La verdad es que tuve éxitos desde el primer disco y con el primer single que fue “Tú me camelas”. Todos los trabajos han tenido sus dos o tres canciones que han funcionado y que han ido muy bien, pero para mí, mi gran éxito fue el primer día que me subí a un escenario; cuando tuve la primera oportunidad. Ese realmente fue el primer gran éxito, el primer contacto con el público.

Lo que la música une…
Durante la grabación de su segundo disco, “Eres luz”, Niña Pastori conoció a Julio Borja, el “Chaboli”. Este músico, productor y compositor, que en el 2002 también se convirtió en su esposo, tiene gran parte de responsabilidad en la evolución profesional de la cantante gaditana.

- Ha tenido un papel muy bonito. Me ha apoyado, me ha hecho mucha falta muchas veces y lo he tenido ahí. Es una persona con la que disfruto mucho musicalmente y, luego, personalmente también. Me ha aportado muchas cosas buenas. Musicalmente pienso que sí.

Ante el Papa
La interprete de éxitos como “Amor de San Juan” o “Puede ser”. La joven que cursó estudios en un colegio religioso. La mujer que exhibe con el mismo orgullo su raíces payas y gitanas, vivió uno de los momentos más emocionantes de su carrera -y de su vida- cuando entonó el “Ave María” ante el Papa Juan Pablo II.

- Fue un día muy bonito, muy especial. Disfruté mucho con todo, desde el principio, desde los ensayos. Fue algo… se respiraba un ambiente muy especial y algo muy distinto a lo que había hecho anteriormente. Fue algo realmente precioso.

- ¿Satisfecha con lo logrado hasta el momento?
- ¡Claro! Pienso que todavía me quedan muchas cosas por hacer, si Dios quiere, y mucho camino, pero muy satisfecha, feliz, y muy contenta por cómo ha ido todo. Realmente para mí, en estos 10 años pesa muchísimo más lo bueno que lo malo, porque malo ha habido poquito. He disfrutado mucho, he aprendido mucho y he tenido realmente momentos que me han dado muchas satisfacciones.

NACHO CANO

Regresa con un nuevo musical

Tras el rotundo éxito de “Hoy no me puedo levantar”, que tras tres años de llenos en Madrid ahora está de gira por toda España, Nacho Cano regresa con un nuevo musical, el cual ha bautizado simplemente “A”.

Este espectáculo, inspirado en un elemento tan importante para el ser humano como el agua, es bastante ambicioso, al punto de que se presenta como el primer musical en el mundo con “impresionantes coreografías bajo el agua”.

El escenario elegido para este montaje es el Teatro Calderón, en Madrid. Un musical que, en palabras del compositor y productor Nacho Cano, va más allá del mero entretenimiento y “apela a la conciencia para cuidar el planeta, porque éste es propiedad de las siguientes generaciones”.

Los 17 temas compuestos por el ex - Mecano especialmente para “A”, están recogidos en un disco en cuya grabación han participado la London Simphony Orchestra, el coro de RTVE, la Escolanía de El Escorial y artistas como Vicente Amigo, Antonio Vega, Rosario Flores, Arturo Pareja-Obregón, Marina Heredia y Jeannette Chao entre otros. El musical se estrenará en Madrid a finales de este año y aspira a repetir el éxito de crítica y público de la anterior producción de Nacho Cano.

MANOLO GARCIA

Una nueva faceta artística

El cantante Manolo García lo había hecho casi todo en la música, y había incursionado en la pintura y en el diseño de escenografía. Sin embargo, ahora estrena nueva faceta porque ha decidido dirigir su próximo videoclip, “Sabrás que andar es un sencillo vaivén”, de su cuarto álbum en solitario “Saldremos a la lluvia” (2.008).

El videoclip, que ha sido realizado conjuntamente con Joan Riedwegy, cuenta con la aparición de la violinista Olvido Lanza, de la banda de Manolo García y de la bailarina Marta Fernández. De acuerdo a los expresado por sus productores, este material “sorprenderá a más de uno, porque es dinámico, vitalista, muy picado en imágenes que remarcan el espíritu de la canción y se mezclan diferentes ambientes.”

“Saldremos a la lluvia”, uno de los 25 trabajos más vendidos en España durante el presente año, y que recibió un disco de Platino, contó con la colaboración de más de veinte músicos españoles, griegos e ingleses y se grabó entre Creta, Girona, Nueva York, Kentucky y Madrid.

AINHOA ARTETA:

Se atreve con “La Vida”

Una de las sopranos españolas más conocidas en el mundo operístico internacional, Ainhoa Arteta, acaba de presentar su primer disco dedicado exclusivamente a temas populares.

“Tears in Heaven”, de Eric Clapton y primer sencillo promocional; “Love Me Tender”, de Elvis Presley; o “Michelle”, firmada por Los Beatles, son tan sólo algunas de las 12 joyas musicales que Arteta ha seleccionado para este cambio en su carrera: “Estas son las canciones que me enseñó mi madre, las que he cantado en casa, con mi familia. Hasta ahora no me había atrevido a hacerlo en público”, cuenta la intérprete vasca, quien asegura sentirse “muy contenta” por haber hecho este guiño a melodías y letras ajenas al mundo lírico.

“La Vida”, no sólo es el título de este álbum debut producido por el muy solicitado Javier Limón. Es también la canción “culpable” de este trabajo musical. Compuesta por Silvio Rodríguez, Ainhoa solía escucharla con su madre, quien le insistió en grabarla algún día. Cinco años después de esta petición, y robando ratos a una apretada agenda con compromisos profesionales hasta 2.011, vio la luz “La Vida”.

Hasta los momentos sólo ha podido ofrecer un concierto de presentación, en Madrid. Pero intentará repetir la experiencia próximamente: “Mi carrera sigue y seguirá siendo el mundo lírico, es para lo que llevo veinte años preparándome, pero es posible que salgan más actuaciones.”

NENA DACONTE

Tienen mucho que dar, aún

Probablemente, muy pocas veces una canción de despecho ha logrado que todo el mundo la tararee como si fuera un himno “al buen rollo”, sea número uno en los principales rankings musicales y, además, confirme que el éxito de un grupo musical no era sólo producto de la casualidad.

Precisamente esto es lo que está viviendo “Nena Daconte” con su sencillo “Tenía tanto que darte”, extraído de su segundo álbum “Retales de Carnaval” e inspirado en la ruptura amorosa del dúo conformado por Kim y Mai Meneses.

Asimismo, sus conciertos de presentación siguen atrayendo a cientos de seguidores que agotaron las entradas en Madrid y Barcelona y se disponen a hacer lo mismo en las nuevas fechas del tour: Manresa (27 de noviembre), Murcia (29 noviembre), Salamanca (10 de diciembre) o Zaragoza (15 diciembre).

Nena Daconte también está nominado a diversos premios y su tema es uno de los más descargados en i-tunes.

JUANES

No hay quinto malo

Juanes se convirtió en el gran triunfador de la novena edición de los Grammy Latinos, al hacer pleno y conseguir los cinco premios correspondientes a las cinco categorías en las que estaba nominado.

El intérprete colombiano se estrenó con la categoría Grabación del Año, por el tema “Me enamora”, y a partir de ese momento, prácticamente no tuvo tiempo de calentar su asiento ya que debió subir otras cuatro veces al escenario para recoger los galardones de Mejor Canción del Año (“Me enamora”), Álbum del Año y Mejor Álbum Vocal Pop Masculino (“La Vida es un ratico”) y Mejor Vídeo Musical, en versión corta (una vez más, “Me enamora”)

Gustavo Santaolalla, ganador de dos Oscar y productor de los últimos trabajos musicales de Juanes, no quiso dejar pasar la oportunidad para dedicar palabras de agradecimiento al compositor e intérprete colombiano: “Gracias a Juanes por su confianza y por demostrar una vez más que la calidad como artista y como persona pueden ir de la mano”.

Españoles

En cuanto a los artistas españoles presentes en esta ceremonia que se llevó a cabo en la ciudad de Houston, se quedaron sin gramófono de oro Rosario Flores, Loquillo, los Hombres G (“10”), Concha Buika (“Niña de fuego” ) y los Héroes del Silencio (“Tour 2007”).

Mejor suerte tuvieron el tenor Plácido Domingo que, con su disco “Pasión Española” ganó el Grammy Latino al Mejor Álbum de Música Clásica, y el guitarrista Juan Habichuela, que con “Una guitarra en Granada” se alzó con el premio al Mejor Álbum de Flamenco.

Por cierto, Buika aportó uno de los momentos más vistosos de la gala, cuando entonó “Volver” ante el delirio del público, justo antes de presentar el premio al Mejor Álbum de Música Norteña.

SERGIO DALMA

Mucho más íntimo

Después de haber saboreado el ser número uno en la lista de ventas y tras haber triunfado con una gira de más de 50 concierto por toda España que colgó el letrero de “entradas agotadas” en varios recintos, Sergio Dalma se prepara para comenzar su tour de teatros, con un formato acústico y más íntimo.

Entre las primeras paradas a realizar en este nuevo periplo musical, destacan ciudades como Roquetas de Mar (15 noviembre), Palencia (26 de noviembre), Barcelona (4 de diciembre) o Madrid (23 de diciembre)

A buena hora

Después de tres años de silencio, Sergio Dalma reapareció con una nueva imagen, un look quizás más clásico y elegante, con el pelo bastante más canoso y un nuevo disco: “A buena hora”.

A sus 43 años, Dalma confiesa que en este álbum quería un nuevo sonido, pues lo que había hecho hasta ahora sonaba demasiado europeo e italiano. Entre los nuevos temas de artista catalán, el elegido como primer sencillo fue “Maravillosa criatura”, versión en castellano del tema de la cantante italiana Gianna Nannini, que el año pasado popularizó un conocido anuncio de automóviles.

«Cuando vi el spot, me llamó la atención lo preciosa que era esta canción. Después me compré el disco de Gianna –“Perle”- y me pareció una artista increíble, así que le propuse a la discográfica incluir este tema», afirma el cantante.«En los últimos trabajos he incluido versiones de temas de artistas italianos, como hice con “Mi historia entre tus dedos”, porque aunque sean canciones de otros, si son buenas, ¿por qué no cantarlas?. Yo disfruto muchísimo cantando canciones que me gustan», explica Dalma.

“Por primera vez he grabado en Estados Unidos y con un productor americano procedente del rock, que ha conseguido darles una nueva perspectiva a mis canciones, haciendo que las baladas suenen mucho más contundentes”, explica el cantante de “A buena hora”, que ya es disco de platino.

FLASH BACK: SERGIO DALMA

Tiene todo lo que quiere

A uno puede gustarle, o no, el Sergio Dalma cantante. Puede disfrutar, o no, sus discos, pero es muy difícil que uno no reconozca que Dalma es, sobre todo, una persona sencilla, afable y muy cercana. Confieso también que nunca lo había visto en directo y muy pocas de sus canciones están entre mis favoritas. Pero el día que tuve la oportunidad de conocerlo por esta entrevista, me conquistó por su personalidad y por la manera de cantar en vivo.

- “Todo lo que quieres” es tu disco número 11; se dice rápido.
- A veces asusta hablar de un onceavo disco porque ya me ocurre aquello de decir claro tal canción estaba en el disco tal y uno pierde la cuenta; pero sí, no es que me asuste, pero ya es un bagaje importante. Te da felicidad saber que tienes una oportunidad más de volcar lo que llevas dentro y saber que todavía hay un público que está ahí.

- ¿Nos presentas a un nuevo Sergio Dalma en esta oportunidad?
- Cuando hace dos años presentamos un recopilatorio, se puede entender a veces como un final de una etapa o de un ciclo y que lo que quieres es empezar una nueva andadura. Lógicamente, que tenga una coherencia con lo que has hecho anteriormente, pero buscando un mayor riesgo, una mayor evolución, sobretodo fusionar una serie de autores, de músicos, que hace que tú cobres otra dimensión. Cuando tenemos una materia prima de lujo como son las canciones de Coti, de Vasco Rossi… con una interpretación muy distinta a lo que habíamos hecho hasta ahora -porque hay registros de voz de Sergio Dalma muy distintos en este disco- todo eso hace que el resultado final sea muy distinto a lo que habíamos hecho.

- Necesitaste un año para seleccionar 16 temas, entre más de 1500 canciones.
- Yo intento que cuando me llega una canción, me transmita algo, me emocione y eso ha ocurrido con muchas de estas canciones. Luego ya entra otro proceso, cómo quedará en mi voz, cómo la defenderé, qué carácter le voy a dar y si va a resultar creíble. Para mí no existen canciones buenas o malas cuando tengo que elegir el repertorio. Es que sean adecuadas a lo que yo pretendo dar o entender en aquel trabajo. Más de 1500 canciones, llega un momento que te puedes volver loco.

- A pesar de tus esfuerzos, sigue estando presente el sonido italiano.
- Es que la raíz mediterránea está muy presente. Si a lo mejor cantara en un idioma como el inglés, se disfrazaría más, pero qué duda cabe que es lo que yo he mamado de pequeño, son las fuentes de las que yo he vivido y mi voz siempre es un instrumento para la gente italiana muy próximo, muy cercano. Cuando hablábamos de mezclar todo en la coctelera y de fusionar todo esto, ese italianismo ha quedado transfigurado con esos toques de soul, de funky… pero sí, la voz aquella que por colores se asemeja a la voz italiana esta ahí y tampoco se puede cambiar.

- Esta vez sólo firmas uno de los temas como autor.
- Con los años me he vuelto más vago jajaja. Sigo componiendo, pero honestamente hay cosas más importantes que las que yo escribo. O que me atraen más. Y en este sólo he incluido una canción, que también es una de mis favoritas: “Sí tú eres mi país”. En este disco he participado muy activamente con Ludovico en la producción, en todos los coros y en el concepto de arreglos, pero en el plano autoral menos.

- Después de 15 años ¿qué sigues buscando en la música?
- Soy un tipo muy inquieto. Es que trabajo en lo que a mí me gusta. Yo me siento un privilegiado y me gusta evolucionar. Lo anterior no cuenta, cuenta lo que estoy haciendo ahora y sé que tengo que sorprender a mi público y sé que tengo que emocionar y captar la atención de un público nuevo. Eso es un reto y a mí me gusta mucho arriesgar y apostar fuerte. Y esta es una apuesta dura.

- No te había visto antes en concierto y me ha sorprendido muy gratamente tu acústico.
- Cada vez más tiendo a buscar la intimidad con el público, a sentirnos como en el salón de casa. Que el público sea muy partícipe del momento, que pueda dialogar conmigo, incluso tararear conmigo aquella canción. Busco una simbiosis con la gente sobre todo porque cuando uno canta unas canciones en esta formación (acústico), cogen otra dimensión, tienen otra textura. Yo las interpreto de otra manera y lo disfruto mucho.

- ¿Tienes todo lo que quieres?
- Yo te diría que en estos momentos sí. En lo emocional, en lo personal y a nivel profesional, lucho por tener esto que tengo. Quiero seguir creciendo con esa coherencia e intentar ser consecuente con lo que hago. A veces uno mete la pata porque somos, lógicamente, humanos, pero desde luego, hablar de un onceavo disco a nivel profesional, sentirme respaldado por una compañía que aún confía en mi, por un público… y a nivel personal, tengo gente que me quiere y me respeta todo lo que yo hago, y me mima. Y eso es bueno.

Entrevista realizada en Madrid, 2.005.

AMAIA MONTERO

Comienza su carrera en solitario

Hace un año la cantante Amaia Montero anunciaba una de las bombas informativas musicales de 2.007: se separaba de La Oreja de Van Gogh para empezar a caminar sola. Tras el revuelo generado, “desapareció” del panorama español, se encerró a trabajar y coincidiendo con el primer aniversario de su independencia, musical, debuta con su disco en solitario.

El título es toda una declaración de principios y sin darle muchas vueltas ha bautizado el álbum con su nombre -“Amaia Montero”-. Además, los once temas incluidos en el mismo llevan su firma como compositora.

Once canciones que le han ayudado a superar la separación, tras 11 intensos años de carrera, y de carretera, con los chicos de LODVG: “La separación fue la decisión más dura que he tomado en mi vida, fue muy pensada, pero muy difícil; sentía que tenía que hacerlo”.

Uno de los temas está dedicado especialmente a “sus chicos; sus cuatro ángeles” como les llama: “Once años y lo que nos ha pasado, se merecen mínimamente una canción”.

Aunque la maquetación de este disco debut se llevó a cabo en Madrid, entre enero y junio de 2.008; en verano Amaia se mudó temporalmente a Italia donde grabó tanto en el estudio de su productor Claudio Guidetti, como en el de Eros Ramazzotti.

“Quiero ser” ha sido el sencillo seleccionado para la presentación en sociedad de Amaia Montero. Una canción que ella no quiere encasillar en el pop clásico: “La canción habla de mí, es una declaración de intenciones” asegura la cantante donostiarra, que también se muestra impaciente por volver a los escenarios. “Todo es emocionante y nuevo y cuento los días para que empiecen los conciertos. Es algo mágico”.

DIANA NAVARRO

Nuevos aires para la copla más tradicional

Era una joven desconocida, que se ganaba la vida cantando en las ferias andaluzas con sus batas de cola, hasta que en el año 2.005 edita su primer trabajo discográfico -“No te olvides de mi”– y sorprende a todos, incluso a sí misma, al conseguir Doble Disco de Platino por más de 200.000 copias vendidas; ofrecer 120 conciertos y ser nominada a los Grammy Latinos y los Premios Ondas como “